天人合一情景交融——中国山水画教学设计.docVIP

第三届全国中小学“教学中的互联网搜索”优秀教案评选 《天人合一情景交融——中国山水画》教案设计 福建省厦门市翔安第一中学 朱晓 邮政编码361101 电子邮箱zhulaoshixm@ 一、教案背景 1、教学对象：高一年学生 2、学科：美术 3、课时：2课时 4、学生课前准备： （1）网上收集资料，了解中国山水画的传统文化和审美内涵。 （2）网上收集山水画中的经典作品，理解山水画的创作原则。 （3）网上观看视频，学习山水画的创作技法。 二、教学课题 遵循美术的教学规律，以欣赏山水画中的经典作品入手，引导学生从中国哲学思想中感悟山水画的创作原则，课堂教学以认识作者的思想境界为解读山水画意境的立足点；建立“赏析——探究——理解——实践”的课堂教学主线，让学生通过将中国传统山水画与西方风景画进行对比，进一步探寻中国山水画造型、造境的审美特点。 三、教材分析 《天人合一 情景交融——中国山水画》是人美版高中美术“绘画”模块的第2课内容。是在学习《民族文化 国之瑰宝——中国画》了解中国传统绘画的艺术特征之后，具体学习中国山水画课题；也为后续学习《借物抒情 托物言志——中国花鸟画》内容垫下基础，有助于学生了解不同艺术风格，开阔眼界，陶冶情操，培养健康的审美情趣。本课学习具有多层次的意义和价值。中国画是我国传统的优秀文化，受中国古代哲学影响形成独特的艺术风格和审美内涵。中国山水画不同于其他画种的风景画，虽然都是画山、画水，但山水画是抒情的。对山水画的理解，要认识到作者的思想境界。看画不能只看表面，而要看到画中表达的情感。要善于通过作品去理解画家的心境，逐步做到学会从自然风景或画中去体会山川的美好及无穷变化，丰富自身的感受能力。从表现技巧来讲，笔墨就是表达作者的道德修养和文化修养，反映在画面上就是格调高雅或低俗。内容好坏容易明白，而格调如何，就不是容易一下看穿的。因此，本课应引导学生正确赏析山水画的构图、笔墨、造型、意境及创作理念，提高鉴赏水平和表现水平，以期达到整体素养的提高。 教学目标： （1）感悟中国哲学思想，理解画家的创作心境。 （2）赏析山水画的构图、笔墨、造型、意境及创作理念；掌握山水画的创作方法。 （3）学会从自然风景中体会山川的美好和抒发个人情感。 2、教学重点： （1）理解中国山水画创作理念。 （2）学习山水画技法 3、教学难点 借助笔墨技巧，创造山水画的意境。 四、教学方法 根据高中学生自主学习和理解能力较强的特点，发挥互联网条件下收集资料的便捷和教学中的学科资源应用与研究的优势，以“学生为主体教师为主导”的教学理念指导课堂教学。教师拟定教学问题，引导学生利用互联网自主探究学习，课堂交流研讨，突显学生主体地位，充分调动学生积极参与课题学习的兴趣。具体教学方法如下： 1、教法： （1）讲授法。中国山水画历史悠久、内涵丰富。教师运用讲授法介绍画家研究画理画论和山水画的主要流派。帮助学生了解、感受、认识中国山水画的相关知识和经验。 （2）分析法。通过作品分析，引领学生了解中国山水画、感受其中包含的传统文化、获取欣赏思路的有效教学活动。 （3）示范法。山水画是通过笔墨传达画家的情感，技巧性较强；教师采用示范法讲解范画教学，能直观演示笔墨关系及画面处理方法。 2、学法： （1）比较法。将两种不同类别的画种放在一起比较，能清晰快速找到它们之间的不同特点。中国山水画与西方的风景画在工具应用、构图造型、色彩表现等方面有着根本区别，学生通过比较能较快鉴别山水画与风景画的不同特征。 （2）探究法。引导学生运用探究学习法对中国山水画的文化内涵自主探索研习，有利于学生对山水画意境的理解。 （3）尝试法。通过对山水技法的练习，了解基本造型方法。山水画有多种表现技巧，笔墨变化丰富，色彩运用各有特色。让学生动手学习基本技巧，可以使学生更加深刻地理解优秀传统山水画的表现力。 五、教学过程 1、自主学习，搜索资料 课前要求学生围绕本课学习内容，通过互联网百度搜索引擎收集学习资源，自主学习山水画知识，整理学习问题参与课堂讨论。 【百度链接】 中华五千年： / 美术空间： / 中华美术网： / 中国美术网： / 2、问题导入，欣赏评述 教师提出问题：为什么说山水画是“天人合一，情景交融”？让我们先来欣赏几幅优秀的山水画作品，从中体味画家的创作心路。 PPT展示： 作品一：北宋画家范宽的《雪景寒林图》以雄劲的笔法描写了北方高峻的大山，山间的积雪和重林掩映的建筑，使人观之如身临其境。画家终日游居山林，喜欢华山一带的景色，常在山中就坐，对景研究画山的方法，认为“以其师人，不如师造化”，以大自然为师，因此能够画出如此传神之作。 作品二：元代倪瓒所画《六君子图》是一幅典型的以画抒情的作品。作品画了松、柏、樟、楠、槐、榆六种树木，以表达自己做