动画短片创作 教学资源包4第四章教案.docxVIP

艺术学院教案用纸 课程章节名称 短片创意四 ：有主题的短片 教学目的、要求 ●如何创作故事版。 ●如何进行场景设计 ●场景设计中的色调的运用 重点 难点 如何讲故事？动画是讲故事的一种形式，而这讲故 事中要突出的是“讲”。想象平时给别人口述故事时，为 了让听众可以更加投入到故事中，我们会加入不同的语 气和手舞足蹈的动作 。 而动画中节奏的设计和夸张不受 限的视听语言，这是让观众投入片中的“语气和动作”。 而正是这些夸张不受任何时间、地点、物理定律等等限 制的视听语言成就了动画这种讲故事方式的独特的魅力。 教学环节时间分配 9课时 教学手段、教学方法和实施步骤 多媒体、实训 授课内容: 课程设置内容 1.22 条讲故事的法则 1. 挑战 你敬佩认同一个角色是因为他能不断自我挑战。 2. 作为一个观众 要记得自己作为一个观众时什么是有趣的？而不 是一味的从创作的有趣出发，两者大不同。（避免陷入 自我感觉良好） 3. 紧扣主题 紧扣主题非常重要，但是你永远不知道故事会如 何发展，直到你完成它。现在，马上重新检查你的故事！ 4. 结构学很重要，避免陈腔滥调 从前从前 ...，每天 ...，有一天 ...，由于 ...，然后 ...， 因此 ...，直到最后 ...。 （不要陈腔滥调，不要流水账。） （结构学的重要，虽然每部作品的结构大同小异， 但空白部分可以千变万化。） 5. 删减 简化聚焦（不要一次讨论太多事物）、融合角色（去 除非必要角色或角色个性）、截弯取直（删减支线剧情 和零碎桥段），这些删减过程会让你感觉好像失去了很 多珍贵事物，但同时也会令你更自由自在。 6. 给角色磨练 你的角色擅长什么？喜欢什么？把他们从赤道丢 到北极去，给他们磨练，然后看看他们将如何面对？ 7. 结局很难 在填满中间情节前先构思好你的结局！说真的， 结局很难，所以更需要先规划好。 8. 完成比完美更重要 该放手的时候就放手吧！在理想世界里你可以两 者兼得，但是现实是你还有下一个案子要进行，然后 期许自己能做得更好。 9. 卡壳 当你的故事卡壳时，列出一张你认为“绝不可能 发生”的事件列表，解决卡关的要素往往就藏在其中。 10. 偏好 把故事中你最喜欢的部分抽掉！要知道你的偏好 都是你个人的一部分，你必须整理清楚这个（偏心的） 部分，然后才能好好地运用你的喜好。 11. 把点子写下来 假如有个完美点子一直只能待在你的脑袋瓜里，那 它永远不可能被实现。把它写下来！你才能进行下一步。 12. 惊喜 愈早出现在脑中的点子愈要打折扣，以此列推， 千万要避免平淡无奇，试着让自己不断地被惊喜。 13. 角色要有个性 充满主见！被动消极、人云亦云对你来说也许是 很好的人格特质，但是对观众来说就是毒药（无趣）。 14. 核心 为什么你非这个故事不可？这个故事燃起你心中 一把火的火种是什么？找出来，因为这就是你故事的 核心所在！ 15. 感同身受 设想你变成你的角色，在某某状况下你会有什么 感受？你必须将自己丢进这样不可置信的情境中，感 同身受。 16. 全盘了解 利害关系是什么？告诉我们角色被什么驱动 着？如过他们失败了会怎样？身为造物主的你必须 全盘了解！ 17. 没有什么事是白费工夫！ 暂时看不到效果就先跳过，很多事往往之后会串 53 短片创意四 ：有主题的短片 在一起发生作用。 18. 了解自己 区别出完美主义与钻牛角尖的差别。故事的旅程 是不断地多方试验，而非在同一个点上不停打转。 19. 巧合 以“巧合”让角色陷入危机是很棒的手法 ；但是， 以“巧合”让角色脱困就是作弊。 20. 练习 找一部你不喜欢的电影，看看你能否将它的故事 剧情排列组合成你满意的模样？ 21. 动机 你必须完全了解你所设计的的情境和角色，不能 只是看起来或写起来很酷而已，要知道动机为何？（每 个镜头都是特写镜头，凡事都有其意义） 22. 本质 你故事的本质是什么？最精简的说法为何？假如 你能了解，那你就能从这出发！ 动画场景设计。 场景即为背景的设计绘制作业，主要是赋予剧中 角色的舞台空间，同时也是灯光、气氛的营造者，它 对于动画创作的整体而言非常重要。 关于场景设计中的色调的运用 调整场景中的颜色应该使其更符合短片的情绪， 表现情感的变化。大凡表达愉快、轻松、喜悦等正面 情绪时，色彩的色相以暖色为主，饱和度、明度较高 ； 反之，在表现忧伤、低落、痛苦等负面情绪时，色彩 的色相以冷色为主，饱和度、明度都较低。 用明亮，饱和的色彩到灰暗的色彩，来反映角色 的心理变化，可以添加短片的叙事效果。 用强烈的色彩基调来达到独一无二的场景视觉风 格。通过这个方式来突出短片的场景色调，可以让短 片更具有自己的风格。 课程重难点 关