外国文学-十七世纪文学概述.doc

PAGE PAGE 6 十七世纪文学 古典主义文学：理性至上 巴罗克文学：与感觉论思潮相通 清教徒文学：革命的文学 古典主义文学 名称由来 产生背景 哲学基础:唯理主义 思想特征:①政治上主张国家统一 ②宣扬理性③批判上层,揭露弊端④继承古希腊的悲剧传统 艺术特征:①从古代文学中汲取艺术形式和题材②严格的规范:“三一律” ③主张语言准确精练华丽典雅④人物塑造类型化 代表作家 古典主义文学 之所以称古典主义，是因为它在文艺理论和创作实践上以古希腊、罗马为典范。自文艺复兴后，欧洲思潮中的一个特点就是向往古希腊和罗马的文明，这种热情持续了数百年之久。对17世纪的学者来说，古希腊罗马的古典文化中，那种对形式和理性的强调，代表着人类最美好的理想。换言之，在当时那个分崩离析的世界，他们感兴趣的是古典文化井井有条的理性。 如果说文艺复兴的人文主义文学侧重于古希腊，那么古典主义则侧重于古罗马。 产生背景 文艺复兴的科学研究精神创造了一大批知识巨人：伽利略、开普勒、牛顿、笛卡尔、帕斯卡等等，他们所发现的“定律”逐渐被人们所接受。同时，他们也影响了17世纪的时代精神，即：将宇宙视为一个组织完好的理性世界的精神。对物质世界规律的探求，逐步转向对人类社会普遍原则的探求，“情感”让位给“理性”，这也客观影响了一代文风。 唯理主义 勒内·笛卡尔:著名的哲学命题— “我思故我在” 《方法论》4条规则 :除了清楚明白的观念外，绝不接受其他任何东西； 必须将每个问题分成若干个简单的部分来处理； 思想必须从简单到复杂； 我们应该时常进行彻底的检查，确保没有遗漏任何东西。 《心灵情感论》主张意志可以直接改变人的情感. 我思故我在 感觉是不可靠的，理性是一种先天的认识能力，即良知，它先于感性而存在，是一切认识的根源，人凭理性认识万物的真伪，明辨是非。 代表作家 皮埃尔?高乃依:庄严崇高 让?拉辛 让?德?拉封丹:《寓言诗》：动物教化人 尼古拉?布瓦洛 《熙德》:理智战胜情感 堂?罗德可克—熙德(将军,首领) 堂?狄哀格（罗德可克之父） 堂?高迈斯(施曼娜之父） 施曼娜：心灵彷徨得到了细致的呈现 《安德洛玛刻》 安德洛玛刻：临危镇定，理智清醒，成为城邦统治者。 国王庇吕斯（被杀） 特使奥莱斯特（疯狂） 斯巴达公主爱尔米奥娜（自杀） 费德尔 雅典国王继后费德尔 国王前妻之子希波吕希斯 国王忒修斯 作者在序言中说，费德尔是个“既非完全有罪，亦非完全无罪”的人物。说她“有罪”，因为她乱伦的情感是悲剧的根源，说她“无罪”，因为是维纳斯为报复她的母亲而使她产生了这种罪恶的感情，人无力左右。 事实上，神的因素在剧中完全可以理解为一种神秘的非理性的力量——疯狂情感，所具有的毁灭力和破坏力。（非正面情绪如嫉妒等等） 费德尔的悲剧不仅在于她被危险的激情所控制，而且在于她清醒地认识到了激情的毁灭性，而一切解脱的努力都归于枉然。 对于费德尔怜悯自己又鄙夷自己的尴尬心态，剧本做了细致的、相当深刻的描述。 拉辛创作特点 善于刻画女性心理和思想发展过程 将“三一律”运用到出神入化的地步 如果说高乃依力图把荣誉感和责任感描写为崇高情感的话，那么拉辛的作品里，崇高情感很罕见，在多数情况下，激情和欲望是悲剧的根源。 沿袭古希腊的悲剧命运观念,挖掘更为本质的悲剧元素。 艺术特色 讲故事的天才 诗句节奏分明，音韵浑然一体 倾注了作者的情感，抒情意味浓郁。 《诗的艺术》 全书用亚历山大诗体写成，分为四部分，第一章总论，叙述古典主义的美学原则。第二章论“次要”的诗类，如牧歌、颂歌、悲歌等。第三章论“主要”的诗体，如悲剧、史剧等。第四章对作家提出一些道德修养上的忠告。 他认为“理性”是艺术的最高价值，他把模仿“自然”作为文艺的基本任务，此处的自然指自然人性。 他按照封建等级观念，把文学体裁分成等级，肯定史诗、悲剧是高级的，而认定喜剧是低级的，至于寓言、闹剧等民间体裁更被排斥在外。 他力主效仿古代希腊、罗马的文学作品，认为古代作品已经达到尽善尽美，模仿古人是成功的捷径。 古今之争 古典主义发展到后期，暴露出明显的局限性，引发了一场“古今之争”，这是对古典主义清规戒律的一次挑战。 沙尔?贝洛等人认为今人应该胜过古人，他们从文学需要发展的观点出发，要求变革和摆脱禁锢。布瓦洛充当了维护古典主义原则的角色。这场争论直到19世纪才得出结论。 巴罗克文学的主要特征是对世界和生活的丰富性的官能感受和把这种感受纤毫无遗地表现出来的欲望。 它拒绝严格的理性原则，拒绝接受古典主义规则，风格夸张，语言雕琢，追求怪异。 在叙事手法上巴罗克文学多依靠意外事件的插入改变叙事的方向和线索，以造成复杂感和丰富感，为此，它常常把生活的偶然性作为主要的推动力量。 巴罗克文学 意大利“马里诺诗派” :《阿多尼斯》 西班牙“贡戈拉主义（夸饰