两宋时期佛教在壁画装饰艺术中的投影艺术论文.docVIP

两宋时期佛教在壁画装饰艺术中的投影艺术论文 　　 　　[摘要]两宋时期佛教的普及和中国化对壁画艺术产生了深刻的影响佛教作为一种意识形态借助壁画艺术渗透到人们的精神生活中间接地反映出两宋时期阶级社会生活的面貌、特征和思想观念也在不同程度上代表着两宋时期的壁画装饰艺术的表现能力与制作的技术水平中国壁画因佛教文化而丰富多彩对中国壁画艺术的发展起到了很大的推动作用从而刺激了壁画艺术走向一个又一个高峰 　　 　　[关键词]壁画禅宗佛教美术 　　 　　在中国历史上两宋时期政权并立与更迭民族的矛盾与融合社会结构的发展与变化都呈现出错综复杂的局面两宋以来政局的变化从总体而言并没有影响社会经济文化的发展更未改变晚唐以来新经济关系的形成和由之以来的文化变异从而为中国美术的演变带来了新的机遇在经济方面宋初期农业、手工业、商业得到了进一步发展推动了经济的繁荣发展这一切既为文化的发展提供了雄厚的物质基础又给文化的演变提出了新的要求导致了两宋时期在学术思想、宗教发展、文艺和美学上的一系列变化 　　 　　佛教是公元前6世纪诞生于古代印度的一种以出世为基本特色的宗教它在两汉之际传入中国从此佛学就对中国古典艺术产生了极为深刻和广泛的影响壁画是中国画的组成部分佛教传入我国后佛寺大批的兴建为佛寺壁画的创作提供了广阔的天地唐、宋时期发展到了极盛众所周知的佛教壁画艺术衍生出的“经变画”给中国的绘画艺术带来了新的创造意境提供了新的创作源泉推动了中国绘画艺术达到了登峰造极的境界 　　 　　佛教的繁荣和在思想观念上的体现 　　 　　佛教虽然在后周一度遭灭法之厄但在南方十国和宋、辽、金、元一直受到崇奉宋代诸帝几乎一律扶持佛教宋太祖时刻《开宝藏》宋太宗则自觉指出“浮屠氏之教有裨政治”其他各帝亦复好佛修寺塔造佛像鼓励度人出家利用佛教作为思想工具而大力提倡以至北宋时期全国有佛寺四万余所南宋绍兴二十七年全国僧尼多至二十万人在宋代各派佛教中以士大夫热衷的禅宗较有发展 　　 　　装饰一种心灵的表达方式 　　 　　形式和色彩灿烂而精美的结合变成了一种活跃感情的方式变成一种表达华丽而庄重或者其使用的场合可能需要某种激动人心的基调的印记的方式当比较粗俗的魔力超越材料的限制把所有原始美术约束在它的咒语之中这时它的作用提升到往日未曾梦到的高度 　　 　　北宋初期壁画中的五代因素大量存在虽不及唐代但亦有一定的时代特色随着一统政权的进一步巩固社会经济的恢复与繁荣壁画装饰艺术进入了一个新的发展阶段世俗化与多样化的趋向是两宋时期佛教壁画最具特色的两个方面它不仅根源于日趋消极的政治局面社会经济的发展和生产技术、工具的进步同时也与更倾向于现实的社会意识密切相关虽然佛教经宋太祖、宋太宗的提倡在全国范围内再度兴僧建寺刻经译经修治窟像但礼佛祀神已不为上层社会所倚重取而代之的却是宋代理学的逐步上升和中国式的佛教——禅宗的逐渐活跃为适应本国各阶层教徒的需要禅宗的中心信仰对象已从高不可攀威严神秘的佛教转移到较有“现世得福”等现实意义的菩萨(观音、地藏)、罗汉、祖师以及更生活化的布袋和尚身上习禅悟道也与人的现实生活紧密联系在一起社会意识更倾向于现实的结果使得佛教的教义与传播方式也结合世俗的现实生活而有所改变在寺院里所流行的“俗讲”和民间说唱话本对佛经故事的借鉴即为此之反映这种大众化的佛学思潮和由此产生的世俗化的传教布道方式不仅拓宽了佛教艺术的领域也是此一时期开窟造像风气渐衰而佛教壁画装饰与建筑走向世俗化与多样化的原因 　　 　　在题材上的体现 　　 　　宋代的壁画创作由于皇帝尊崇佛道继承唐与五代余寺院石窟壁画尚有一定声势故而寺观壁画仍具有一定规模其中又以皇室主持绘制的壁画尤为宏伟壮观尤其以大相国寺壁画为其代表此项工程有当时一流画家高益、高文进等人参加这些壁画中世俗化倾向有所增加与前代佛画相比佛陀形象趋小而供养人变大人间场景部分更为突出 　　 　　开封大相国寺为古代佛教名刹始建于北齐天保六年在宋初陆续加以扩建寺内壁画皆出自名家之手：如高益在大殿走廊左壁绘《阿育王变相》、《炽盛光佛降九曜鬼百戏》高文进在大殿画《降魔变相》、《擎塔天王》在后门东西两壁绘《五台峨嵋文殊普贤变相》等此外王道真、李用及、李象坤、王端、石恪、孙梦卿等人也参与了相国寺壁画创作其绘制的作品亦为时人所珍视太宗、英宗两朝对相国寺壁画屡有修补如太宗时因高益所绘壁画剥落即命高文进、王道真等整修；英宗治平二年相国寺壁画部分被洪水淹毁又命崔白、李元济等修补重绘而宋真宗大中祥符七年所修成的玉清昭应宫则尤为宏丽壁画创作队伍也更为庞大：集中了全国各地名手3000余人从中选拔出百余位又以武宗元、王拙为首其中张防画三清殿之奏乐天女高达丈余却不起画稿奋笔立就；庞崇穆绘山水列壁变换精妙为时人称道；武宗元、王拙分绘五百灵官及众天女朝元场面浩大、人物众多蔚为壮观