朱峰讲设计 系列 一辑构图规则.docVIP

我总结了一辑构图规则（我其实更喜欢点津这个词），适当运用这些规则可以减少风景画的瑕疵。这是对书中常见构图规则的编辑，并附加了若干个人观点。提醒一句，不要受规则的束缚。当你拿不准怎样在作品中布置多样元素时，规则将有所帮助。规则是用来打破的，但前提是你至少要知道：你在打破什么规则，为什么打破它，会不会因知识不足而出错。下面有23页，所以先去喝杯咖啡，为长途旅行热热身！ 1.看上图。一幅风景画应含有一个趣味中心，趣味中心是画面的主旨，是精彩所在。通过加一笔纯色，亦/或增加明度差，在焦点形成牛眼*效果，能使趣味中心强化。趣味中心是主旨，周边区域是从属。一个丰满的趣味中心应包括：(*牛眼效果：最开始我把它理解成了“靶心”，后来在网上搜了一下，不知道是不是这个可怕的专业词汇，自己去理解吧 /elizabeth.praton/research/bullseye.html)  鲜明的色彩，尽可能应用互补色 明度差的鲜明交替（明对暗，反之亦然） 最好，但不是必要不可，占据画面的恰当面积，收笔时逐渐变虚。 人造构筑物、动物或人物可以强化趣味中心，它们能起到主角作用。 作为指示物和视觉方向线，次要元素和周边元素应将观众指引向趣味中心。看fig12。 趣味中心不能置于画面中央或中间，最好放在1/3处。 趣味中心不能封闭，部分封闭也不行，否则会抵消它的重要性。 有效设计的趣味中心能吸引观众逗留。 Fig 2. 圆木被恰当安排成显著的指示物，将观众的目光指引向了作者偏好的区域。 Fig 3.海岸作为视觉方向线，将观众指引向了趣味中心-桥。 2.你可能会打算加入第二个趣味中心，这会给你的故事增加另一个主题。但如果你的技巧不是十分高超，我不赞成这样实行。两个趣味中心会有互相争夺的风险。 不要并排两个趣味中心。只有一个可以在大小上占优势。最好的方法是安排它们以对角线的形式交错。假如这样不行，那第二选择是水平安排。 Fig 4.此图前景可以不要鲜花。然而画家决定增加第二趣味中心。 3.避免把观众引出画面。即没有元素指向画框或者延伸出画面，例如树干、道路、河流等等。你可以添加停止点来防止观众离开。一个经验法则是*，人物和动物应面朝画面之中。（经验法则：一种可用于许多情况的有用的原则，但并不是放诸四海皆准。） Fig5, 观察右边的马。画家减弱了明度。眯上眼睛。看看它如何隐没在树丛前。假如这匹马明度更亮，观众就骑着马从右边离开了。 Fig.5a. 观察第一幅画。木头很直且指向边缘。中间的画经过修改。延长了枝杈，顶部也添加了分杈（停顿点）以缓和速度。最后一张画，更好的选择大概是把木头整个拿掉。现在观众顺着水岸线浏览画面。 4.河流、溪流、道路等，应该以S型走向进入画面。次好选择是曲线。无论如何应避免直线，直线速度太急促。应让观众视线在画面中悠闲漫步。 Fig 6. 此构图中小溪是悠闲的S形. Fig 7. 视觉方向线是一条曲线。比较两图看看哪一张让你更悠闲惬意地浏览。 Fig 8. 不正确:道路以直线进入。视觉方向线过于短促。 Fig 9. 这张处理的好多了。 5.逻辑不适用于艺术。视觉冲击才是最重要的。即使多云，阳光也可能洒在一块草地上。变换线条透视和空气透视*也许可以得到更好看的画面（*由气层产生远物模糊的透视现象）。某一特定时刻，投影可能比其本身更长。随意行使画家的创新特许吧。 Fig. 10 观察，树木表现出风从右往左吹的样子，然而雨的方向却与之相反。 6．将重要对象聚合在趣味中心上。不要四处散开布局，否则它们会争夺注意力。 Fig.11 出现在同一活动范围的人物安排在右下方的趣味中心之内。 Fig. 12 马被安排在不当位置。如果画家置之于长椅附近，构图会有所改善。 7.你可能希望与观众分享感受。这要让他们自己寻找追寻彩虹尽头的财宝，而不要显示出完整的视觉信息。让你的画面能牵动到观众自己的想象力，使其流连忘返。 Fig. 13 转弯处有什么呢？会是一个湖, 还是个小镇？画家吧谜底留给你猜测。你说小路会通向哪里？ 8.纵深（立体感）。画布是二维空间的平面，这是对画家创作三维空间的限制。我们需要欺骗观众的眼睛，让他们相信在画中看见的景物是真实的。有时候，人们看了我的画问我，这是一张照片吗？事实相去甚远！我的画作当然不是真实的，而只是对真实的再现。下面是一些创作立体感的小决窍。 让物体交叠 空气透视法。隐入背景时色调偏冷（蓝）偏亮，靠近前景时色调偏暖偏暗。注意，在自然中这不是一成不变的。观察100码远的一棵树，它仍是暗调的暖绿色。与近前的树相对照，色调变化相当微小。这种细微的变化甚至不会体现在照片里。照此作画也不会产生立体感。尽管如此，假如你在绿色中混入更多的紫红色或蓝色，同时提高亮度，能使树显得距离更