陶瓷鉴赏第12章彩绘装饰鉴赏.ppt

第 十 二 章 不 同 彩 绘 装 饰 名 瓷 鉴 赏 在陶瓷装饰中，除艺术釉装饰外，还有一类为彩绘装饰。 彩绘装饰主要包括釉上彩绘、釉下彩绘和斗彩等几大类，它是将我国传统的绘画技术运用到瓷器中的新工艺。 \ 釉下彩绘装饰是用釉下颜料，在生瓷胎或素烧瓷胎表面进行彩绘后，再覆盖一层透明釉，经过高温烧制成而成。 特点： 画面光亮、晶莹、五彩缤纷、给人以水灵鲜润的美感。 同时，由于画面在透明釉层之下，耐磨损、耐腐蚀、又无毒无污染。 釉下彩绘可使用毛笔，仿效国画的艺术手法，绘出以往靠刻化技法所不能显现的艺术内容和效果。 釉下彩装饰主要包括釉下青花、青花玲珑、釉里红、釉下五彩四种不同的装饰方法。 一、青 花 瓷 青花瓷是以钴矿作为颜料绘于生胎表面，施以透明釉，在高温下一次烧成的蓝色彩施的釉下彩瓷器。 我国早在唐、宋时期就开始制作青花瓷器。 1、青花瓷特色 是以含钴的兰色颜料作为单一色彩的绘画。由于白地兰花巧妙配合，相互映辉，画面明快清晰、雅致大。 彩料的浓淡深浅、线条的粗细疏密、图案大小等技法均处理得当。 2、青花瓷的主要颜料 青花呈色的主要色剂是氧化钴。含钴量较高的矿物有钴土矿（云南、江西、福建），其中云南产钴土矿称为“明珠料”，是广泛使用的青色料。 3、 青花彩绘的操作 （1）配色料：钴土矿与其它料经1000煅烧后洗净 拣选 细磨 色料； （2）彩绘：构图起稿 复稿 描线 填色 4、 烧成 ：青花在还原焰下1300~1320的温度中烧成 青花瓷 元代青花瓷 色彩鲜艳纯净，层次分明、浓深浅淡不同层次的渲染完全由于工匠运用色料的技巧，这类技法使青花画更接近和达到国画题材的表现手法。 青 花 罐（人物） 青 花 罐（山水） 青花执壶—明弘治 青 花婴戏碗—乾隆年间 青 花—舞人瓶乾隆年间 青花红彩高足杯 青花黄彩花纹盘 青 花 装 饰 二、青 花 玲 珑 玲珑也称之为“米通”，是我国传统的一种坯体装饰手法，以清乾隆时期最为著名。 它是在生坯上用手工雕出或用器械刻出孔洞（米粒状），成镂空状，并使之组成图案。 随即使用专门配制的玲珑釉填满孔内，经干燥修坯后再施釉烧成的。由于镂空处透光度高，有玲珑剔透之感，故称为玲珑。 当玲珑器物配以釉下青花时，称为青花玲珑； 当玲珑器物配以釉上彩施时，又称为玲珑加彩。 玲珑器物一般较薄，厚度为1~1。5mm，似蛋壳一样。 青花玲珑瓷以玲珑剔透、晶莹雅致而蜚声中外。如今不仅在中西餐茶具中运用，而且已扩展到各种花瓶、吊灯、壁灯、皮灯等各式灯具。 极大的丰富和增强了玲珑瓷的表现力和艺术魅力。 青花玲珑石榴瓶 青花玲珑鸡心皮灯 青花玲珑瓶 青花玲珑枣子瓶 青花玲珑斗彩瓷 三、釉 里 红 釉里红：又名釉下红。 是以铜的氧化物作为颜料，绘于瓷胎表面，再施以透明釉，在还原焰中烧成红色彩饰。起源于元代的名贵瓷种。 釉里红烧后呈色稳重、敦厚朴实，热情沉着，中国传统习惯上，常常以红色代表吉祥与富贵，是别有特色的传统艺术。 釉 里 红缠枝菊玉壶春瓶 釉里红因其色调红透艳丽之绝，而成为当今走红国际市场的艺术品。它烧制工艺困难，常有“千窑一宝”之说。 釉 里 红 双 耳 罐 釉里红 元代釉里红 釉 里 红 碗 盘 青花釉里红 釉里红与青花结合使用时，称为青花釉里红。诞生于乾隆时期。 要使二种彩料在釉下同一制品中色泽鲜美，技术难度之大是可想而之的。 工艺要点： （1）烧成时，温度一般控制在1280~1300度左右，还原焰下烧成。 （2）铜红颜料要研磨的很细，否则难以形成美丽的红色。一般细度控制在万孔筛余小于0。02~0。05%。 青花釉里红花瓶 青 花 釉里红瓶-2既有青花的“幽静雅致、沉静安定”的特点，又增添了釉里红的浑厚壮丽、鲜红夺目的色调。 青 花釉 里 红-3 造型以直线为主，庄重挺拔。画面笔调简练淳朴，山岭气势轩昂，充分体现了现代釉里红的美感。 釉里红鹤同春 作品中三鹤体态秀逸、雍容华贵、性情幽闲、昂首阔步、显出一副既矜持又潇洒的神气，有高风亮节之气韵。 四、釉下五彩 釉下五彩又称为“窑彩”。 指釉下色彩多于两种以上彩绘后，再覆盖一层透明釉，经过高温烧制成而成。 工艺要点： （1）着色剂可以用钴、铜红、铬（绿）、铁（黄）、锰（黑）的氧化物； （2）釉浆比重为1。32为宜； （3）烧成温度因有多种色剂而有所不同，一般控制在1290度左右。 青花五彩盒 五 彩花卉笔筒—同治年 明代五彩瓷 第二节 釉上彩绘及鉴赏 釉上彩绘是用各种彩料在已经烧成的瓷器釉面上彩饰，并根据颜料性能的差别在