兰州交通大学动漫设计专业优秀毕业论文 ---浅谈怎样塑造动画角色.docVIP

浅谈怎样塑造动画角色 艺术设计（动漫方向） 指导老师 (教授)（讲师） 摘 要：概述动画角色在动画剧本中的重要性，分析了解各种动画角色造型的塑造和角色设计在动画流程中的地位。 分析了解各种动画角色造型的塑造和角色设计在动画流程中的地位，提出动画角色风格的设计塑造，除了要考虑角色间的差别外，更重要的是必须统一在整体风格之中。 设计动画角色时，要考虑面向什么群体，要对整个卡通风格即角色历史背景定位作充分思考。 结合动画角色感情、肢体表现和动画及角色色彩运用的塑造，从而才能设计塑造出出色的动画角色。 关键词：动画角色，写实，夸张，造型塑造，角色设计 1 动画角色概述 1.1 动画角色 在整个动画影片中，动画角色的造型占有极为重要的地位。一部好的动画片一定要有好的角色造型，才能充分体现故事情节和人物性格。动画角色的形象是运用美术的造型技法和手段创造出来的，是可以产生动作和表现生命的模型。 1.2 动画角色在动画流程中的地位 动画制作是一个需要密切配合的团体活动。具有魅力的人物造型是使作品更吸引人的重要因素。人物造型的设计也因此而有不同。动画片中的主要角色塑造对动画片的影响更加巨大。动画片形象树立起来，被观众认可了，这部动画片才取得了成功。成功的角色首先要有一个成功的造型。不同的造型可以显示角色的不同性格。在开口说话和动作之前，在我们看到这个造型的时候，就可以通过角色的外表来判断它的性格。《喜洋洋和灰太狼》中同样都是羊可每个羊的形象的特征就能体现了角色的性格。从而更能证实动画角色在动画流程的地位和重要性。 2 动画角色的塑造 2.1 动画角色历史背景定位 作为动画设计师在设计动画角色前，应花费一定的时间研究了解动画角色的历史背景。首先要考虑剧本对角色的要求．再根据制作类型与制作风格的要求．设计出角色的历史背景。这样一来设计的动画角色才符合故事所处的历史背景和角色在这样的历史背景下所要有的特性。如《猫和老鼠》中的两位主人公“汤姆”和“杰瑞”。角色的背景设定是根据动画剧本创作的定位而定的，一般情况下要与动画片受众的定位相谐调，这样才能更好地使观众产生共鸣。 2.2 动画角色的观众定位 作为一种当前流行的娱乐形式，动画深得不同年龄观众的喜爱，在动画制作的前期准备工作中，定位所要面向的观众群是不可忽视的环节。观众群的定位确立，让动画即动画角色向明确的方向发展。 2.2.1 动画角色针对儿童的设计定位 早期的动画、漫画重要的对象是儿童观众。一方面，儿童需要超越现实的幻想世界，幻想世界的特殊规则能成就伟大的英雄，也就能成就儿童自己。另一方面，儿童也需要了解现实世界的规则，以成功地适应社会。根据儿童的心理特征状况，面对儿童的动画一般来说故事内容简单，短小，情节缓慢，容易被理解，故事强调教育性和引导性，能够满足儿童对于适应社会的经验的索取。 2.2.1 动画角色针对青少年的设计定位 由于处在叛逆期的原因，青少年会表现出逃避现实的情绪，对于真实的现象和反映有一定的抵触心理，动画、漫画的虚拟性和幻想性恰好满足他们的需求。对于故事中角色的行为表现，青少年容易流露出较为明显的认同感和参与感。因此，动漫设计师所设计出的动漫角色的性格应该符合青少年观众的心理特征，使青少年观众与角色之间能够产生共鸣。 2.2.1 动画角色针对成年人的设计定位 成年人思想等各个方面已经完全成熟，有分析问题明确的见解。对于故事内容，他们注重对于主观世界的阐述。内容跌宕曲折，题材丰富，涉及面广，利用动漫诙谐、讽刺的方式揭示社会的现实问题，创造富于科幻幻想的未来世界，具有一定的深刻的哲理性，发人深思，揭示人性的故事等。在人物性格上，以剖析复杂、矛盾、多重性心理为主要特征。在动漫造型风格上，与面向儿童观众的简单、角色的雷同化相反，造型具有复杂、变化奇特，能够引发观者想象力进一步发展的特征。 2.3 动画角色造型的风格 一个动画角色造型塑造的成功，不仅意味者一部动画片的成功，更预示这无穷的商业和文化价值。在动画片中,无论是对人物或动物作怎样的风格设计,其最终目的都是为了完成动画角色的塑造。在一部优秀的动画片中，每个动画角色的塑造同样也是片中的灵魂和基础，是决定整个动画片的风格和动画作品成败的关键。动画角色造型风格大体分为写实风格的角色造型塑造、夸张风格的角色造型塑造、装饰风格的角色造型塑造。写实风格的角色造型具有直观、通俗、简明的特点，观众很容易认识到再现的真实情景和形象，而不需要经过太多的思考去辨认画面和揣度意思，这样，弱化了角色与观众的距离感，从而更易牵动人们的情感。夸张，可以使形象更加突出和鲜明。夸张的效果可以通过色彩的变化、线条的伸缩和面积的缩放来实现。色彩的明暗、线条的长短、面积的大小，形成鲜明的对比，产生强烈的反差，使观众得以欣赏事物的两个极端，在一种矛盾的状态下，得到幽默和快乐的