《黑白木刻创作历程与心得》-毕业设计（论文）.docVIP

l 黑白木刻创作历程与心得 【摘 要】通过从对黑白木刻的不了解到欣赏，再到深入了解黑白木刻的发展历史，从而去动手感受领悟黑白木刻的世界，纠正对黑白世界死板而沉寂的观点。分析黑白木刻产生的别样的视觉效果，体现木刻手法的不可替代性。在不同的时期扮演着不同的角色，依据作者的感悟表达不一样的情愫。 【关键词】黑白木刻；历史；领悟；创新；复古 雕版印刷大约起始于唐代。宋朝时期，木刻版画已经开始进入全盛时期，这时的刻画内容已不仅仅止于佛教，更融入了生活元素。到了元、明时期，更是融入戏剧的精华，线条柔和，内容丰富，工质细腻，这也是木版画的巅峰时代了。这时木版画作为一种插图艺术流行于当时，这一时期出现了不少优秀木刻家和作品，并且出现了地域性派别，对当时影响最大的要数徽派版画。清朝的皇家木刻以写实为主，更注重描写民间风土人情，而民间木刻这时更受关注，而清代具有鲜明民间特色的木刻，在逆境中出乎意料的得到发展，体现了民族审美的风采，反映了人民的愿望。现当代时期，照相技术的引进差点使木刻艺术濒临绝境，而五四新文化运动拯救了木刻艺术的这场浩劫。雕版印刷早期主要是在普通民众中流行，用以印刷佛经、佛像、历书、字书等日用书籍。[1]也就是说，黑白木刻的产生就相当有实用性，排版印刷，后来，打印机替代了黑白木刻的使用功能，然而，黑白木刻自身所带的一种美学价值被大大提升。当木刻的制作不再以追求印数以获取其最大的复数性