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- 2019-11-30 发布于天津
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; 工艺美术源远流长,从严格意义上讲,它的起源发展和演变是与人类的起源和人类社会的发展同步的,中华民族概莫能外。我国古代工艺美术不仅形成丰富的理论体系,而且创造出许多精湛的艺术品。研究探讨各历史时期工艺美术的具体内涵、理论的积淀与确立,以及时代艺术风格与特征,不仅是增强历史知识,了解中华文明史不可或缺的重要方面,而且对我们今天从事艺术创作,从历史与传统的基础上产生出标志时代文化最高水准的艺术创作,也是必由之路。;1.1.1 劳动——工艺美术产生的前提; 旧石器时代的石器
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1 石块、树枝→石器、弓箭;徒手捕鱼→鱼钩、鱼叉、渔网和各种编织的渔具。 ; 3 从居住条件来说,由早期的巢居和洞穴居住发展到建筑房屋居住,从而产生建筑设计。如南方“干栏式建筑”。
;1.1.3 原始石器、木器和骨器的工艺水平;1.2 传统工艺美术的形态范畴;1.3 中国古代工艺美术的发展演变及审美特征;1.3.2 中国古代工艺美术的审美特征
;1.3.2.4 材质之美
所谓材质之美,是决定工艺美术物品审美因素的一个重要组成部分,也是物品艺术的重要特色之一。它是人的感官对各种材料的光泽、质感和纹理的心理感受和审美感受。
1.3.2.5 工艺之美
所谓“百工”,按照我国传统的解释,就是百工之艺;而按照现代人的理解,就是物品制作所采用的方式和方法。一个物品采用不同的制作工艺,会产生出不同的效果。
1.3.2.6 鉴赏之美
从现代意义上来说,鉴赏一词包括两个方面的意思:一是鉴别,二是欣赏。我国古代工艺美术作品,就艺术性来说,上述两个方面都存在。
;1.4 中国古代工艺美术形式的主要内容及发展规律;1.4.1.4 对称与均衡
我国古代工艺美术品上最能体现造型与装饰规律性特点与总结的是在不对称中去追求平衡的设计、制作理念,即一方面追求形态上下、左右、前后的空间关系的变化;另一方面,又使这种变化基本上符合整体视觉上的均衡感。
1.4.1.5 节奏与韵律
从我国古代开始,工艺美术作品就讲究节奏感。只是我们理解这种节奏感是建立在对静态对象作动态的理解,或者说静态节奏是动态节奏在空间中的移位和联想的结果。这种节奏感主要通过造型、装饰、色彩等视觉符号因素有规则连续地使用来体现。
;1.4.2 我国古代工艺美术发展的规律、特征
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