Photoshop CC第1章 数字图像理论.pptVIP

对于一个熟悉Photoshop 软件的人来说，拼贴对他而言实际上是一种基本的艺术思维方式。图1-13为一个学生做的简单拼接实验， 即将图1-13a 和图1-13b在Photoshop软件中进行退底（ 将需要的内容制作成一定的选区范围，以便操作时与背景分离），并复制粘贴到一个新文件中，然后在新的红色背景中进行缩放、位移和拼接，最后得到图1-13c 所示的效果。这是一种很典型的计算机图像拼接方式，再复杂的拼图也是基于这种简单的复制粘贴原理来进行的，只不过粘贴图像层次的数量与复杂程度不同而已。 　 图1-13 图像拼接 a） b） c） 在对一些特定的视觉元素进行有意识的拼接时，设计者故意用一种反讽或游戏的态度来完成，以此作为一种讽刺现实的玩世不恭的手段。当然，也有一些作品纯粹用分散的图像做趣味视觉游戏，先来看两张选自“真实而诡异—经典视觉游戏”的图像：在图1-14 中，你看到的是一堆水果还是国王鲁道夫二世的画像？而图1-15 则是用上百张人像小图拼合出的马克思的肖像，其零散的构成元素与令人惊异的整体形象产生了一种有趣的视错觉。 　 图1-14 用水果拼出的鲁道夫二世画像 图1-15 用上百张人像小图拼合而成的马克思肖像 图1-16 无论是从画面上还是制作手法上都暗示着“拼贴意象”的形成，在似是而非的人脸中，各个局部故意打破完整性与连续性。图像虽然被分解为许多复杂的部分，但还可以继续进行划分使其成倍增加，最终使人们难辨画面的真相。在这幅作品中，人作为陌生人与外人面对自己，一切都显得扑朔迷离而又妙趣横生。这种夸张变形的、故意制造视错觉的表象已获得了新的真实的存在意义。 图1-16 拼贴意象 虽然拼贴已不是新概念，但近几年来，随着计算机科技与信息技术的飞速发展，拼贴成为了计算机艺术家，尤其是数码插画家的热爱。年轻的计算机艺术家们利用计算机软件无可比拟的技术优势，将达达主义以来所有意念上的幻想转换成完全逼真的视觉形象，最大程度地刺激着观众的视觉，关于这种新的拼贴概念请参看“1.3.2 多介质的融合”。 在本书“3. 1 烛光晚餐” 案例中不同程度地用到了拼贴的功能。 计算机图像艺术属于一种探索技术与前瞻性科学领域的艺术。这类艺术与科学研究一样， 都在不断探索科技创新的可能性和意义。“数字艺术”的产生基于科学技术，尤其是计算机科技的高度发展。新的科学技术方法对传统观点及概念化的物理世界提出了挑战，这些挑战解放了艺术家的思想，激励他们去关注没有制约、没有确定及非传统的研究领域。而日新月异的科技发展和新科技产品的发明也是他们灵感的一个来源。因此，计算机艺术的作品往往都带有信息时代所特有的鲜明的科技色彩，它是一种与科学、技术密切相关的现代新艺术形式。 　　 例如， 早期的计算机图像艺术家Mark Wilson，他的作品在20世纪70 年代倾向于抽象的几何图形研究， 并且具有明显的科技品味，在他 1970 ～1977 年间的一系列以表现科技为主题的作品中，主要内容是电路板、电子装置和几何学的构成。Mark Wilson 创造出了一种所谓“图解示图”式—— 电路板式的绘图风格（见图1-17），将电路板复杂的机械构成抽象为线条与彩色的几何图形，并将它们进行颇有意味的组装，这种设计思路曾一度成为计算机图像艺术领域（20 世纪90 年代初） 很流行的风格。 图1-18 中的两幅图是加拿大计算机图像设计大师Derek Lea 的作品。他有一个时期在作品中娴熟地将科技产品本身（如计算机配件、通信产品、机器人及复杂的电路等）作为一种艺术创造的原型组合在画面中，形成一种今天人们非常熟悉的以数字化方式和科技概念创作出的艺术，从而表达属于数字时代的价值观。 　 1.2.3 科技色彩的体现 图1-17 电路板式的绘图风格 图1-18 将科技产品本身作为一种艺术创造的原型 本书中的“7.5 音乐海报效果”案例，就是体现这种科技风格的典型作品。 图像融合就是将互不关联（或有一点关联）的事物在并列时又逐渐相互渗透，直至成为一个无法分割的自然整体。下面分两点来讲解图像融合的观念。 1.2.4 图像融合 一般来说，在空间和实践上同时出现或相继出现，在外部特征和意义上相似或相反的事物， 反映在人脑中并建立联系，以后只要其中一个事物出现，就会在头脑中引起与之相联系的另一事物的出现，这便是联想。　 1. 联想思维的变化 联想既然是意识中两个或更多事物形成的联系，那么，在联想思维的过程中，就有可能发生中途的改变，或者因为接受了新的信息