第四讲05图说中国书法之宋元.docxVIP

PAGE 83 第四讲05 图说中国书法之宋元 十一、帖学大行的宋代书法 从公元960 年至1279年，三百多年间，书法发展比较缓慢。宋太宗赵光义留意翰墨，购募古先帝王名臣墨迹，命侍书王著摹刻禁中，厘为十卷，这就是《淳化阁帖》。“凡大臣登二府，皆以赐焉。”帖中有一半是“二王”的作品。所以宋初的书法，是宗“二王”的。 帖学大行和以帝王的好恶，权臣的书体为转移的情势，影响和限制了宋代书法的发展。宋代为后世所推崇者有苏轼，黄庭坚，米芾和蔡襄四大家。四家之外，宋徽宗赵佶独树一帜，亦堪称道。 1、蔡襄书法 蔡襄（1012－1067），字君谟。 蔡襄为人忠厚、正直，讲究信义，而且学识渊博，书艺高深，擅长正楷，行书和草书，书法史上论及宋代书法，素有“苏、黄、米、蔡”四大书家的说法蔡襄书法以其浑厚端庄，淳淡婉美，自成一体。 A、《蒙惠帖》 《蒙惠帖》为行楷作品。取法《兰亭序》而又参以颜鲁公敦厚沉稳的成分，继而宏大了宋代行书尺牍书法的艺术内涵，使书法艺术发展到一个新时期。 B、《陶生帖》 《陶生帖》为草书翰札。潇洒劲逸。结体欹正大小，重轻疏密，随心所至，一气呵成。 C、蔡襄尺牍欣赏 蔡襄书以浑厚居其上。历来评论蔡襄的书风渊源，受虞世南、颜真卿影响，该幅用笔、结体、气息，大致融合此二家。又蔡襄自谓：“古之善书者，必先楷法，渐而至于行草，亦不离乎楷正。张芝与旭变怪不常，出于笔墨蹊径之外，神逸有余，而与羲献异矣。襄近年粗知其意，而力不及，乌足道哉。”此条未署年，但语义上非年少时，或亦可为晚年该幅尚端重再作一解。 2、苏轼书法 苏轼（1037－1101），北宋文学家、书画家。字子瞻，又字和仲，号东坡居士。 书法擅长行书、楷书，能自创新意，用笔丰腴跌宕，有天真烂漫之趣，与黄庭坚、米芾、蔡襄并称宋四家。 他曾遍学晋、唐、五代名家，得力于王僧虔、李邕、徐浩、颜真卿、杨凝式，而自成一家 ，自创新意。 A、行书《黄州寒食诗》 《寒食帖》是苏轼行书的代表作。这是一首遣兴的诗作，是苏轼被贬黄州第三年的寒食节所发的人生之叹。诗写得苍凉多情，表达了苏轼此时惆怅孤独的心情。此诗的书法也正是在这种心情和境况下，有感而出的。通篇书法起伏跌宕，光彩照人，气势奔放，而无荒率之笔。《黄州寒食诗帖》在书法史上影响很大，被称为“天下行书第三”，也是苏轼书法作品中的上乘。 B、楷书《赤壁赋》 C、楷书《醉翁亭记》 3、黄庭坚书法 黄庭坚 (1045－1105)，字鲁直，自号山谷道人，晚号涪翁，又称豫章黄先生。 黄庭坚书法初以宋代周越为师，后来受到颜真卿、怀素、杨凝式等人的影响，又受到焦山《瘗鹤铭》书体的启发，行草书形成自己的风格。黄庭坚大字行书凝练有力，结构奇特，几乎每一字都有一些夸张的长画，并尽力送出,形成中宫紧收、四缘发散的崭新结字方法,对后世产生很大影响。 书法尚意，就是针对他们在运笔、结构等方面更变古法，追求书法的意境、情趣而言的。 A、行书《松风阁诗帖》 《松风阁诗帖》是黄庭坚晚年作品，黄庭坚一生创作了数以千百的行书精品，其中最负盛名者当推《松风阁诗帖》。其风神洒荡，长波大撇，提顿起伏，一波三折，意韵十足，不减遒逸《兰亭》，直逼颜氏《祭侄》，堪称行书之精品。 B、《花气熏人帖》 “花气薰人”是黄庭坚的小品之作，一首二十八个字的小诗，以随意自在的笔法写来，把平日严谨的中锋线和草书中的宛转结合起来，构成一幅完美的小品，是欣赏书法不可多得的佳作。 C、《黄州寒食诗卷跋》 D、《李白忆旧游诗卷》 4、米芾书法 米芾（1051—1107年），字元章，号鹿门居士、襄阳漫士、海岳外史，曾任地方官，宋徽宗时任书画学博士，擢礼部员外郎，人称“米南宫”。精书画，绘画擅长水墨山水。书法初宗二王、颜真卿，后博采众长，自成一家。用笔变化多端，有“八面出锋”之誉，结体欹侧多姿，具真率自然之趣，为宋代“尚意”书风的代表书家，与蔡襄、苏轼、黄庭坚并称“宋四家”。 A、《蜀素帖》 《蜀素帖》结构奇险率意，变幻灵动，缩放有效，欹正相生，字形秀丽颀长，风姿翩翩，随意布势，不衫不履。用笔纵横挥洒，洞达跳宕，方圆兼备，刚柔相济，藏锋处微露锋芒，露锋处亦显含蓄，垂露收笔处戛然而止，似快刀斫削，悬针收笔处有正有侧，或曲或直；提按分明，牵丝劲挺；亦浓亦纤，无乖无戾，亦中亦侧，不燥不润。 章法上，紧凑的点画与大段的空白强烈对比，粗重的笔画与轻柔的线条交互出现，流利的笔势与涩滞的笔触相生相济，风樯阵马的动态与沉稳雍容的静意完美结合，形成了《蜀素帖》独具一格的章法。总之，率意的笔法，奇诡的结体，中和的布局，一洗晋唐以来和平简远的书风，创造出激越痛快、神采奕奕的意境。 B、《苕溪诗卷》 此卷用笔中锋直下，浓纤兼出，落笔迅疾，纵横恣肆。尤其运锋，正、侧、藏、露变化丰富，点画波折过渡连贯，提按起伏自然超逸，毫无雕琢之