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《学校音乐教材》一一回顾与展望 这部《学校音乐教材》是什么？它的目的何在？回顾一 下它的产生，也许能够再好不过地说明这些问题。 回顾起来。 我真要把这部《学校音乐教材》称之为野生物。对于我一个 很热衷的园丁说来，说它是野生物这样一个形象是比较近似 的。正如在自然界中，植物总是生长在适合于它的土地上以 及需要它的地方一样，《学校音乐教材》也是产生自当时的 思想观念，这些思想观念在我的工作中找到了适合于它生长 的土地。《学校音乐教材》不是根据一个预先想好的计划产 生的（这样一个广泛的计划我根本不可能单靠想出来） ，而 是根据我所认识到的需要所产生的。任何一种野生物都特别 强盛，而人们有意种植的植物却常常使人失望。这是一个老 的经验。 从《学校音乐教材》的这种性质可以看出它的特 点，它的长处和短处。纯粹的体系学者大多对它没有真正的 兴趣，而具有艺术素质和气质的即兴者却相反大有兴趣。这 部教材在它的每一个阶段中，都鼓励和启发人们自己去继续 创造和安排，所以，它永远不是最终的定稿和就此结束，而 是永远在发展中、在形式中、在流进中。在这一点上当然也 存在一种巨大的危险，即：发展向一个错误方向的危险。自 己继续向前引进需要一个前题：坚实的专业训练，以及对这 套教材的风格、可能性和目的无条件的熟悉。 解者注社是百稳当代杰出的作曲家、音乐教育家卡 尔?奥尔夫1963年在奥地利扎尔茨堡(奥尔夫学院》举行 学术报告会议上的一篇讲演，由中叙述的情况局限于 1963 年前。近二十年来，奥尔夫音乐教育又有了很大的发展，西 德和许多国家的学校音乐教学也起了很大的变化，这些在本 文中均不可能达及，有待于今后作进一步的介绍。 回过来说它的产生：那是在二十年代的时候对人体、对 从事体育、体操和舞蹈活动的二种新的感觉。支配着欧洲的 青年。雅各一达尔特洛茨( Jaques-Dalcroze )的著作和想 法在整个世界上流传，当时特别由于赫勤劳( Hell rau )的 “音乐与节奏培训所”的协助，为新运动打好了基地。只消 举两个人的名字：拉班( Laban， Rodold von )和维格曼 (Wigman,)，他们当时正走向他们事业的顶点。拉班无疑地 是他那时代最重要的舞蹈教育家和舞蹈设计家之一。他有关 舞蹈的著作使他名扬国际。天才的维格曼是雅各一达尔特洛 兹和拉班的女学生，创造了一种新的表现舞。这两人的作品 对艺术界和教育界有着巨大的影响。那时在德国，也正好是 许多体操学校和舞留学校建立的时踢。所有这些努力都使我 非常感兴趣，只为它们和我在剧院干的工作有密切联系。 1924年，我和军特(Dorothea Genther) 一起在慕尼黑 建立了一所体操一音乐一舞蹈学校，即“军特学校”。在那 里，我看到有一种可能性：建立一种新的节奏教育，并实现 我关于使动作和音乐教育彼此交融和补充的想法。“军特学 校”尤其特别的是：它的合作创建者和共同领导者是一位音 乐家。这样，从一开始就特别强调一切音乐方面的努力，而 我就此为我的想法找到了一个理想的试验场所。 音乐方面的培训肯定和迄今一般的有所不同。重点从片 面的和声转移到节奏上来。这必然导致了节奏性乐器的突 出。我摆脱了动作训练唯一用钢琴音乐的办法(这在当时是 普遍的，而在今天也还是如此)，而我追求的却是通过要学 生自己奏乐，即：通过即兴演奏并设计自己的音乐，以达到 学生的主动性。所以，我不想用高度发展了的艺术性乐器来 训练，而用一种以节奏性为主、 并比较容易学会的原始乐器， 和机体相近的乐器。为此必需首先建立一个适合的乐器配 置。纯节奏性乐器，本地的和外来的，当时由于爵士的发展 而大量存在，可供使用；只消从中选择一部分。可是，如果 没有奏旋律的乐器和妻固定型波尔动音( Bordun )的乐器， 要建立一个独立的乐队是不可能的。于是，首先制造了旋律 性的乐器：用木片或金属片敲奏发响的音条乐器 (Stabspiel )、各种的木琴、钟琴和钢板琴这些部分是新构 造的，部分是根据中世纪或异国的楷模仿造的。新构造的粮 型木琴，和乐队中通常用的木琴完全不同，而可溯源自印度 尼西亚高度发展的形式。慕尼黑的钢琴制造家卡尔 #8226; 门特勒(Karl Maendler ),已在十九、M十世纪之交后不久 由于复兴古钢琴而闻名。他乐于实验我的想法，于是我就找 到了他合作。他发展了木琴和金属钢琴的新形式(这些乐器 如今已闻名全世界)，为我们的乐器配制带来了一种无可比 拟、无可代替的音响并且和钟琴在一起构成了整个乐器配制 的基础。它们分别按高、次、中、低音区造成。除了音条乐 器以外，很快地又出现了笛子作为另一件旋律乐器。笛子作 为旋律乐器是属于最古老的乐器，甚至可以说属于原始的乐 器。经过各种偿试用异国的笛子以后，我决定采用木制的竖 笛(Bloc