《让子弹飞》鸿门盛宴狂欢后的孤独挽歌.docVIP

《让子弹飞》鸿门盛宴狂欢后的孤独挽歌 ［摘 要］ 作为导演和演员，姜文都非常成功，他以 疯狂的艺术精神在电影商业化浪潮中追求 “经典” 与“传奇”,改写着当代中国艺术电影的历史。贺岁喜剧大片《让子弹飞》，以他近乎偏执的“艺术至上”观念，手法戏谑幽默、 隐喻互文， 将你来我往的官匪冲突， 用层出不穷的搞笑台词，在黑色与血腥中打拼着中国电影商业化与艺术性的孤独王朝。 ［关键词］ 《让子弹飞》；电影美学；姜文；商业化； 挽歌 到了新世纪，娱乐至上，中国电影两极分化，姜文恰如其分地将闹剧娱乐元素应用于华语商业电影，他一直在做自己，突破目前影视界文化压抑的理念，这种理念掺杂自己的抱负，这部片子在闹剧的外衣包裹下，有很多现实反讽的地方，影片表现出一种对中国商业电影娱乐化的冷幽默，让不同层次的观众都有思考的空间。 一 、读姜式电影美学的“象征”闹剧 姜文在拍电影中逐渐形成了独立的闹剧风格。以中国农村抗日为题材的《鬼子来了》 ，给人一种西部片的感觉，融入了很多西部片的元素。一个具有民族主义思想，并很看重 男性气概和尊严的人，姜文一直是个非常清醒而批判意识很强的导演，即使是拍要站着赚钱的片子也不例外。从《阳光 灿烂的日子》《太阳照常升起》到《让子弹飞》 ，火车一直作为一种刚强的道具符号出现，姜文曾说， “钢铁的东西，能够快速奔跑，很纯洁唯美的那种烟雾喷射出来，他的声音惊 天动地，让你的心跳加速的感觉，而且造型漂亮。 ”《让子弹飞》开篇后，当马和火车的链接被子弹穿越，隐藏在火车背 后欲望与政治闹剧开始慢慢浮出水面。这些闹剧表现出的象 征意义，标志姜文更成熟了，懂得利用他们强大力量和巨大 悲伤，对人世的清透， 洞悉一切的眼睛和粗鲁而直接的语言， 粗俗而强大的动作，闹剧，更加适合这个尘世。 姜文以做戏剧的精神做电影，呕心沥血。姜文历经人世 的变化莫测和生活的历练，在《让子弹飞》中，从象征的角 度，去分析、去命名影片出现的角色。但是大多数人并不知 道，这些角色背后其实是同一个人或是可以彼此转换。观众 沉溺于朝三暮四的说辞，却忘记了实质和本然，而观众的智 性也不足以看出这背后的同一，所以象征还在继续。象征的 手法，变幻莫测的表象， 对于大多数人是如此的见效和有用， 因为他们需要一个明确的界定和说法，需要明白和区分敌我，虽然他们最懂得看见谁赢了就倒向谁，其实根本谈不上见解，只是需要力量和随之而来的利益。能够使得人群拿起枪来的是嫉妒和愤怒，对财富的嫉妒和愤怒，但是他们懂得 忍让，一再的忍让，除非他们以为强大的压迫者已经死去，那时就会拎起枪来革命，抢走压迫者家里的任何财富，看来姜文对于电影黑色闹剧所透出的人性的低贱和卑劣是一直不忘在任何一部电影里表达。 其实姜文是深谙商业片规律的，他只是不想刻意去迎合大众和市场。影片的三个主角，一个是天南地北吃里爬外的骗子，一个是除暴安良亦正亦邪的匪寇，一个是作恶一方的地主恶霸，他们三个人的所作所为，都不算是传统意义上的英雄、好人。故事发生地鹅城，这三人所代表的三股势力，通篇都在为达到自己的目的而钩心斗角，还有那些生活在鹅城的百姓，他们的形象是模糊的，姜文似乎并不想刻画这座城市里百姓的模样和心态。姜文电影一贯的快节奏，带领观众一路向前跑，快到令我们无暇思考，到最后是一个酣畅淋漓的结局。当鸿门盛宴过后，影片结尾，姜文饰演的麻匪头目张麻子给了观众一个意味深长的背影，作为一个革命者，表面上他胜利了，但其实并没有改变什么，火车依然是马在拉，弟兄们带走了他心爱的女人去了更远的地方闯荡，黄四郎的碉楼被民众哄抢一空，鹅城依然还是那个鹅城，一切都只是一个轮回，这些闹剧的商业喜剧性有待观众的品味。 纵观姜文的电影之路，象征和隐喻的特征深埋于电影的各种表现形式和技巧中，却从不按套路出牌，鲁迅先生在小 说《祝福》中对祥林嫂是“哀其不幸 ,怒其不争”，表现祥林 嫂的性格中，对封建礼教的疑惑。姜文的聪明之处在恰于故 事情节的安排和收场很符合中国商业艺术电影的特色，剔除 了其中的血腥味道，姜文的美学闹剧象征着他的英雄主义情 节，依靠暴力色彩的介质，将其铁血风格，用幽默体现深刻 的智慧，用玩世不恭的态度，荒诞滑稽的形式处理悲剧，用 闹剧的方式象征现代影视文化同样是电影的意义与艺术追 求。 二、 宣泄神形兼备的高调对决 作为一部商业片，姜文避开了复杂的电影叙事模式，而直接采取的是开门见山的进路，而这无疑是从对电影的神与 形定位出发的，展示电影本身的易观性 。姜文借助其犀利的想象制造了充满视觉刺激的影像，在影像的世界里尽情地挑逗着观众的感观神经，安排下纷繁复杂的视听盛宴，最大程度地让观众沉迷于世俗的对决，使我们体验对决背后神形兼备的魅惑。且看姜文将影片的冲突制造出一段一段酣畅淋漓的斗智斗勇的场面，矛盾的制造当真是此起彼伏，这些线性的矛盾，将整个紧张节奏一直贯