电影《了不起的盖茨比》的审美特征.docxVIP

电影《了不起的盖茨比》的审美特征 《了不起的盖茨比》是1925年弗?司各特?菲茨杰拉德所 写的一部以 20 世纪 20 年代为背景的中篇小说。到 2013年，被 搬上电影银幕就有 5 次，这次由巴兹鲁尔曼重新改编制作后再次 出现在世人面前， 通过自身对原著的理解和诠释， 用不同的视听 表现手法来表述小说中奢侈的生活和纯真的爱情， 让人不禁沉浸 在奢靡的影像， 同时又有着活在残酷的现实里的矛盾感受。 整个 故事不仅具有影射到当代的现实意义， 又有着浪漫主义色彩。 通 过空间转换、 色彩构成和音乐运用进行分析， 总结整部电影的视 觉语言，并整合对其独有的审美特征。 一、空间转换分析——流通性和对比性 电影作为一种叙事性艺术， 可视化的问题不再是现实空间的 转换和对比， 而是如何使动态影像和静态影像之间产生有力的空 间组合，根据作品的需要和传递的思想感情进行转换和对比产生 具体，给观者一种具体的印象从而实现身临其境和通畅的感觉。 画面的拼接是有节奏的， 不再是由接受者主动进行想象， 而是由 传播者进行时空的衔接转变， 产生不同的节奏和韵律感， 从而映 射到观者脑海中。 “真正的电影人他一定更重视空间， 因为时间 的每一次瞬间都必须转化为空间， 只有空间与空间的衔接碰撞才 能形成电影 。”[1] 不难发现有一个元素——绿光， 贯穿在整部影片中对空间的 转换和故事的衔接起到了穿针引线的作用，整部片子的标志除了 那双炯炯有神的“双眼”海报外， 就是这微弱的绿光。鲁尔曼用 最擅长的长镜头和广角，慢慢将闪烁的绿光映射到观众眼前， 镜 头随着起伏的海浪和忽闪的光线静静引导观众走向诊所的窗边。 整个空间是连贯的，对称的，而这种对称的手法使得大景别产生 端庄和稳定感。同时配上渐进式拉长镜头， 会使得整部影片在空 间和故事内容上张弛有度，动静结合。整部影片的主要场景有： 盖茨比的家、黛茜的家、尼克家、去往城区的公路、收费站、大 桥、旅馆、理发店。将这些地点以空间大小和事件发生顺序分类 后，我们就不难发现，导演在整个场景的设计中对于“对比性” 的手法运用恰到好处，不仅将不同人物在不同空间下的情绪通过 空间的转移进行烘托和性格塑造， 还将整部影片的故事内容运用 空间动静、大小的对比衔接起来。影片在空间的转换上有着独特 的审美特点，即流通性和对比性。电影中的每次空间大量描绘世 外桃源般的庄园美景，璀璨夺目的装饰物充满每个角落， 犹如幻 境一般，在这一片和谐美好景色的陪衬下， 主人公之间的感情显 得那么美好和纯洁，友情是那么的高尚而真挚。 幻境感与曲折感 通过视觉空间的大篇幅转换形成强烈的对比。 虽然空间和叙事内 容是两个单独存在的概念，但鲁尔曼运用时间和空间有力地转 换，使得分开的片段有效整合在一起， 对电影的叙事内容提供了 信息的烘托，使叙事变得更有空间感，层次也更加丰富和深厚。 二、视觉张力的冲击一一宗教意味的装饰色彩 电影作为一种视觉艺术， 往往不能忽略色彩的装饰在电影中 产生的巨大魅力， 人们运用各种颜色来赋予画面新的内涵和自我 思想的情绪化表达。 不同的色彩混合后产生的感情是复杂的。 本 片延续 20 世纪的复古色调同时，还混合了现代色彩的特质。通 过电影整个的 VI 设计看见大工业时代包豪斯设计的现代感，还 能感受到宗教性色彩运用及巴洛克般的浮华色调。 让本来沉静悠 远的庄园色彩，赋予了现代气息。鲁尔曼是“奢华的能手”，影 片中能感到大时代氛围同时， 还诠释美国本土文化和原著小说宗 教式的文化。 每一件陈设和画面拥有宗教宁静肃穆色彩呼应美国 社会固有文化传统——神论社会。这个概念是西方社会灵魂所 在，每种宗教都扎根在个人主义之中，人类通过与上帝的沟通， 就有能力改变国家和个人的命运。 这从影片中盖茨比回忆童年时 就有一定的交代， 所以浓厚的宗教色彩就成为了原著和电影色彩 基调构成的桥梁。 “美国梦”使现实意义与宗教信仰、 迷幻和真 实、过去与未来结合在一起，贯穿电影画面和人物。金色和黑色 的结合运用突出纸醉金迷和冷静理性的基调。 在电影的开头和结 尾同样是以装饰画框和绿光的若影若现为镜头主体， 但给观众的 感觉是完全不同的， 前者的色彩基调蕴涵着一种迷茫不解， 而后 者有一种希望的感觉。 在两个看似重复的光影运用上， 人们能感 受到宗教信仰所赋予传教式般的色彩。 浓郁的压抑感随着色彩的 重复性运用，慢慢渗透并且释然。 导演运用大量的冷色和褐色的复古基调来传递原著所要体 现的沉寂和喧闹。大部分描写的都是夜晚和室内，即使在室外， 太阳的自然光也被人为将其饱和度降低， 这种低调的奢华感，使 得整部影片多了几份靡靡之感。 主人公的造型在色彩上运用了大 量的粉色作为主体调性。女主角，虽然着装华丽，色彩上却是白 色和浅色为主，以突出人物单纯脆弱的富家千金所