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2021/3/27 * 唐,韩滉,《五牛图》 2021/3/27 * 五代·顾闳中《韩熙载夜宴图》 2021/3/27 * 北宋·王希孟《千里江山图》 2021/3/27 * 北宋·张择端《清明上河图》 2021/3/27 * 元,黄公望 《富春山居图》 2021/3/27 * 黄公望《富春山居图·剩山图》 较长的后段称《无用师卷》,现藏台北故宫博物院;前段称《剩山图》,现收藏于浙江省博物馆。 2021/3/27 * 明代·仇英《汉宫春晓图》 仇英是明代有代表性的画家之一,与沈周、文征明和唐寅被后世并称为“明四家”。《汉宫春晓图》是仇英重彩仕女画的杰出代表。此图勾勒秀劲而设色妍雅,画家借皇家园林殿宇之盛,以极其华丽的笔墨表现出宫中嫔妃的日常生 活,极勾描渲敷之能事。 2021/3/27 * 清代·郎世宁《百骏图》 2021/3/27 * 山水画的白银时代 2 南宋山水画改变了雄壮浑厚的北宋画风,而走上了一条追求空灵秀雅的道路,四名画院画家——李唐、刘松年、马远、夏珪——代表了这种转变,被称为“南宋四大家”。 马、夏尤擅剪裁,突破全景程式而画边角之景,被称为“马一角”、“夏半边”,代表了中国画以虚代实的空间意境。 南宋四大家 2021/3/27 * 李唐《万壑松风图》局部 斧劈皴 2021/3/27 * 《四景山水图卷》刘松年 2021/3/27 * 《寒江独钓图》马远 马远的《寒江独钓图》虽然只是寥寥数笔,却勾画出了令人无限遐想的空间。画面四周皆不着墨迹,只是在船边勾出淡淡的几条水波纹以示江面,使人可以联想江的空旷。人在画面中央,更突现出一个“独”字。 此画是写柳宗元的《江雪》诗意 2021/3/27 * 第六章 五代两宋美术 《溪山清远图》是夏圭的传世佳作,纸本长卷,墨色,纵46.5厘米,横889.1厘米。图绘晴日江南江湖两岸的景色:群峰、岩、茂林、楼阁、长桥、村舍、茅亭、渔舟、远帆,勾笔虽简,但形象真实。山石用秃笔中锋勾廓,凝重而爽利,顺势以侧锋皴以大、小斧劈皴,间以刮铁皴、钉头鼠尾皴等,再加点,笔虽简而变化多端。 2021/3/27 * 第六章 五代两宋美术 夏圭非常擅长运用墨色的变化,在惯用的层层加皴、加染的“积墨法”外,往往加用“蘸墨法”,也就是先蘸淡墨,后在笔尖蘸浓墨,依次画去,墨色由浓渐淡,由湿渐枯,变化无常。再加上“破墨法”,以墨破水,以水破墨,以浓破淡,以淡破浓,使墨色苍润,灵动而鲜活。空旷的构图,简括的用笔,淡雅的墨色,极其优美地营造了一幅清净旷远的湖光山色。 2021/3/27 * “南宋四大家”的山水画给南宋后期,元、明时期的山水画创作以深远的影响,也给日本的山水画以极大的影响,如在日本被称为是画圣的雪舟的山水画,就具有浓郁的南宋院体山水画风韵。综观两宋的山水画,总的来说,北宋以雄浑、辽阔、崇高胜,南宋则以秀丽、工致、优美胜,两美（壮美,优美）并峙,各领风骚。 2021/3/27 * 山水画的青铜时代 3 元朝人画山水的基本态度有了改变,不像宋朝人那么追求真山真水,却注意自己的有笔有墨,大家所谓的“宋人丘壑”和“元人笔墨”正是对比。换言之,宋朝人爱大自然胜过笔墨,而元朝人爱自己的笔墨胜过大自然,这就是元朝画家笔墨趣味特重之所由来。 2021/3/27 * 山水画的青铜时代 3 元代于1279年灭南宋,并废除了五代两宋的画院制度,遂使中国山水画的演变自然而然走向另一个方向,那就是文人的气息重了,书法的气味重了,笔墨的趣味重了。由于文人多半书家,就形成了题跋泛滥的一种特殊现象。 2021/3/27 * 山水画的青铜时代 3 赵孟頫（1254～1322）字子昂,号松雪道人、鸥波先生、水精宫道人等,宋太祖11世孙。元代著名画家,楷书四大家（欧阳询、颜真卿、柳公权、赵孟頫）之一,入元后受到忽必烈的重视,官至翰林院学士承旨。他学识渊博,诗文、音乐、书画都很精通。在绘画方面,人物、鞍马、竹石,无所不能。 元代画坛领袖——赵孟頫 2021/3/27 * 山水画的青铜时代 3 作为一位变革转型时期承前启后的大家,赵孟頫提出“作画贵有古意”的口号,他在这里所标榜的“古意”,其实是指要崇尚晋唐、五代、北宋绘画传统,扭转了北宋以来古风渐湮的画坛颓势,使绘画从工艳琐细之风转向质朴自然。 并提出“书画本来同”的口号,以书法入画,使绘画的文人气质更为浓烈,韵味变化