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《奥尔夫音乐教育》课程标准 一、 课程基本信息 （一） 课程性质：必修课 （二） 课程类型：（理论+实践）课（B类） （三） 课程类别：专业技能课 （四） 开设学期：4 二、 课程性质与任务 《奥尔夫音乐教育》是学前教育专业学生职业能力拓展的课程，是一门理论 与实践并重的课程，可以对学前教育专业的学生在音乐教学实践方面进行综合型 的拓展训练。奥尔夫音乐的最大特点是关注对孩子内心世界的开发，让孩子不会 把学音乐当成一种负担或功利，而会全心身地投入到音乐世界中来，用他们肢体、 语言、乐器自由地演绎，以独特的方式抒发内心世界。当音乐成为孩子自身的需 求，孩子对乐理、乐感、表演、演奏以及语言文化的掌握自然轻松快速，而且根 深蒂固。奥尔夫音乐给孩子发展个性提供了无限的空间，也在集体表演中给了孩 子集体意识与合作精神，在课堂中还让家长参与课程，父母与孩子一道学习、表 演，让课程更有乐趣和意义。 通过本课程的学习，有利于学生在口后的教学中通过奥尔夫音乐的学习培养 孩子的感知反应能力、领悟能力、身体各部或心脑的协调能力、记忆力、创造力、 交流沟通能力等等，同时培养学生在艺术方面的素养：感觉（及情感体验）、表现、 创编的能力，并参与到活动（说、唱、奏、动、听、游戏等）中去，去探究、发现、 表现和创造艺术。从而使学生具有良好的职业道徳、创新意识和团结协作的精神, 树立正确的教育观、教帅观和婴幼儿观，为培养优秀的婴幼儿教育工作者打良好 基础。 三、 课程教学目标 （一）知识目标 掌握奥尔夫音乐教育原理。 掌握奥尔夫嗓音造型的训练与实践。 掌握奥尔夫动作造型的训练与实践。 掌握奥尔夫器乐造型的训练与实践。 掌握奥尔夫综合课程的训练与实践。 （二） 能力目标 形成良好的节奏感觉、音乐感觉及判断能力。 形成良好的理解能力与实践能力。 培养幼儿表达情感，感受音乐的能力。 发展学生的思维力、想象力、创造力。 发展演唱、演奏、舞蹈以及伴随音乐的游戏和动作表演活动中的人际沟通、协 调、合作能力。 （三） 素质目标 提高音乐素养，使学生对音乐产生浓厚的兴趣。 养成良好的音乐习惯，对音乐产生喜爱之情。 发展对音乐、舞蹈、艺术的审美敏感性以及对周围生活和自然环境的审美敏感 性。 四、 参考学时 总计32学时，理论14学时，实践18学时。 五、 课程学分 2学分。 六、 课程内容与要求 奥尔夫音乐教育原理概述 教学内容 奥尔夫的生平与他的音乐活动。 奥尔夫音乐教育思想概述。 奥尔夫音乐教育思想在中国的传播。 教学要求 了解奥尔夫的生平与他的音乐活动。 掌握奥尔夫音乐教育思想概述。 了解奥尔夫音乐教育思想在中国的传播。 通过情境教学、参与式一体化互动学习等教学方法，引导学生积极自觉地学习和 掌握基础知识，提高学生对奥尔夫音乐的了解与认识，对其产生兴趣。 奥尔夫嗓音造型训练的本土化教育实践 教学内容 嗓音造型的基本认识。 由字、词、句做嗓音节奏的训练。 由歌谣、民谣、歌曲做嗓音节奏的训练。 由语气、声响、小品做噪音节奏的训练。 教学要求 基本认识嗓音造型。 利用字、词、句进行嗓音节奏的训练。 利用歌谣、民谣、歌曲进行嗓音节奏的训练。 利用语气、声响、小品进行嗓音节奏的训练。 通过情境教学、参与式一体化互动学习、实践训练等教学方法，引导学生积 极自觉地学习和掌握基础知识和基本技能，提高学生音乐素养。 奥尔夫动作造型训练的本土化教育实践 教学内容 动作造型的基本认识。 指挥和声势的动作节奏训练。 律动和舞蹈的动作节奏训练。 戏剧和游戏的动作节奏训练。 教学要求 基本认识动作造型。 进行指挥和声势的动作节奏训练。 进行律动和舞蹈的动作节奏训练。 进行戏剧和游戏的动作节奏训练。 通过情境教学、示范讲解、参与式一体化互动学习、实践训练等教学方法, 引导学生积极自觉地学习和掌握基础知识和基本技能，通过动作造型训练提高自 身协调程度和审美水平。 奥尔夫器乐造型训练的本土化教育实践 教学内容 器乐造型的基本认识。 无音高打击乐器训练。 音条乐器训练、弦乐器（尤克里里）、管乐器（竖笛）、自制乐器（杯琴）乐 器教学。 教学要求 基本认识器乐造型。 进行无音高打击乐器训练。 进行音条乐器训练、弦乐器（尤克里里）、管乐器（竖笛）、自制乐器（杯琴） 乐器教学。 通过情境教学、参与式一体化互动学习、实践训练等教学方法，引导学生积 极自觉地学习和掌握基础知识和基本技能，提高学生对乐器的认识，培养学生的 专业技能与实践能力。 奥尔夫综合课程训练的本土化教育实践 教学内容 固定音型训练。 卡农训练。 回旋曲训练。 小组曲训练。 教学要求 进行固定音型训练。 进行卡农训练。 进行回旋曲训练。 进行小组曲训练。 通过情境教学、参与式一体化互动学习、实践训练等教学方法，引导学生积极自 觉地学习和掌握基础知识和基本