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音乐论文 漫谈《怎样教音乐》 　　中图分类号：G4 文献标志码：A 文章编号：1007-0125（2015）05-0228-02 　　台湾早期著名音乐教育家张锦鸿先生所著的、由中正书局印行的《怎样教音乐》一书，是台湾早期中等教育的辅导用书。综观全书，无论是教育目的、课程设计、教学方法，还是教育理念等方面，这本书在那个时期都颇具卓越远见，对台湾乃至大陆后期音乐教育进一步完善发展起到了积极作用。本文基于此并结合相关理论、思想，从“为何而教”和“如何来教”“有何要求”三个方面来浅析当前音乐教育理念、音乐课程设计和音乐教师所应具备的能力，旨在协助各方共同谋划中等音乐教育事业，解决音乐教学中的实际问题，并为中小学音乐教师提供可参考的意见和建议。 　　一、为何而教？ 　　何为音乐教育？《怎样教音乐》一书中，第一章“为何而教”里就旗帜鲜明地指出了四点[1]：（一）为涵养学生的德性而教。古有《乐记?乐本》云：“乐者，通伦理者也”，意思一目了然，即音乐与事物的伦理相同；古语又云：“礼乐皆得，谓只有德”，是说礼仪和乐理都懂，才叫做有德，即音乐是可以训练道德的。《怎样教音乐》也明确提到，中学教育一项显著的目标就是要将学生培养成为健全国民，这是因为音乐作为最直接通过听觉等隐形媒介与心灵接触、影响感情的艺术，是以感性的方式教化人们向善、行善的，因此可以达到约束行为、修身养性的作用。（二）为陶冶学生的美感而教。台湾早期音乐教育要求德育、智育、美育、体育要综合发展（其理论类似大陆素质教育中提出的口号“德智体美劳全面发展”），美育即指音乐中最常见的旋律、和声等，可以使人达到身体机能方面的统一协调。音乐最主要是可以使人得到精神的极大满足和情感的饱和，它是经过感官到达于情感、想象、理智、意志等方面的高级心理活动，因此常常被开发运用于其他科目中，比如诗歌中讲究的抑扬顿挫、体育和音乐旋律的结合等。这本书从封皮来看年代较为久远，初版为上世纪五十年代，可以看出其理论还是具有一定的前瞻性的。（三）为助长学生的精神生活而教。高雅音乐不仅能给人类带来精神的愉悦和美的享受，而且还能陶冶情操、净化心灵，提高人类的审美能力。贝多芬说：音乐成为人民生活中不可或缺的精神食粮。对于中小学生来说，接受高雅的音乐对德性的内敛和修养起着引导作用，同时还对品味的形成起到潜移默化的作用。从另一方面来说，人的音乐美感属于社会意识，美感往往是在感性直觉中积淀着理性内涵的审美体验。怡情、增智、育德，音乐为沉闷的课业学习添加了一剂精神兴奋剂。（四）为激发学生的民族意识和爱国思想而教。陈果夫说：复兴祖国之音勇以壮，其士奋。聆听著名人民音乐家冼星海的《保卫黄河》，它的创作正是以丰富的艺术形象、壮阔的历史场景和磅礴的气势，表现出黄河儿女的英雄气概，反映中华民族英雄儿女抗战的真实场面，浩浩正气之风让内心久久难以平静。 　　二、如何来教？ 　　优秀的教学理论、教学理念是需要被借鉴的。我们通常说“寓教于乐”，其意是指学生在娱乐中体会学习的快乐。这个出发点是好的，但是在真正的实践过程中，我们在音乐教学过程中常会发现一些问题：有些教师挖空心思想让课堂变得活跃，却忽视了音乐基础知识的教授，导致学生在课堂上很开心，但是下课后就忘了这节音乐课的重点。 　　《怎样教音乐》一书就提出了很好的建议：“音乐进行时教育在先而娱乐在后，不能主客颠倒。”这一点在音乐课堂设计中尤为重要。良好的音乐教育课堂设计方式可以帮助音乐教育发展、提升音乐教育品质。这就要求音乐教学活动不能顾此失彼，在教学、娱乐统筹兼顾之下，让学生在音乐课堂上对音乐知识达到最优吸收，这样就不会出现知识的断层，形成一条完整的音乐知识链，而不是说消耗了大量的人力物力资源，待学生升入高中后还是没有基本的音乐文化素养，那么这样的音乐教育无疑是失败的。因此音乐专业要逐步增加学生的音乐知识，其优势在于它在一个音乐元素进行到另一个新元素之前，可以在很多知识方面做强化训练，这样既能照顾到初、中、高年级的循环音乐训练，同时以此程度为基础，逐渐加深难度，进而完成一个三声部的合奏表演[2]。这种教学活动使学生可以积累较多的曲目，实现音乐知识的衔接和再继续创作。 　　生动丰富的实践是促进理论不断向前的动力，音乐教师要善于发现好的、适合于不同年龄段的音乐作品，然后找出“有利于学生音乐学习的教学顺序”。“节奏→旋律→即兴创作→曲式结构→音色→曲式→表情”――通观全书可以看出，这本书把音乐学习阶段的模式阐述得比较完整，也是符合客观规律的，有一定的科学性。在音乐学习过程中，要给学生，尤其是中小学生们鼓励和自信。如果学习可以循序渐进并持续不断地进行，那么教学成果是可以期待的。更重要的是，“音乐的学习必须通过实际参与音乐的活动来达成”，只有包括以上各阶段的音乐活动学习，才能让音乐素养达到一个质的飞越。