刘半农与中国音乐.docxVIP

刘半农与中国音乐 说起刘半农,一般人都知道他在我国新文学史上占有重要的地位,是我国现代著名的文学家,是“五四”新文化运动的积极倡导者之一,是新文化运动的先驱者,是新诗运动的开拓者、推动者。但是,说起他对我国音乐的贡献,可能很多人都不是很了解,对音乐略有了解的人也可能只知道由他作词的《教我如何不想他》——这首至今仍被歌唱家们所喜爱的经典作品。其实,刘半农先生不仅在音乐及艺术方面有较高造诣,而且在理论方面颇有研究。他发起了在全国征集歌谣、民歌的热潮和以科学的方法研究乐律和音乐史,高度关注音乐的发展,在音乐方面做了大量工作。他的研究所涉及的领域之广、工作量之大、研究之精深对当时我国音乐的影响实在是不容忽视。然而近年来,作为我国现代有一定成就的音乐先驱者之一,他对音乐的贡献却逐渐被人们所淡忘。笔者愿以此文与大家一起追忆他短暂却又不平凡的一生。 一、刘半农生平 刘半农,1891年生,原名刘寿彭,改名刘复;字伴侬,后改为半农,江苏江阴人。父亲是常州名士、前清秀才,刘半农从小便受到其父的严格教育。1901年入翰墨林小学就读,1905年入常州府中学学习。辛亥革命爆发后,学校关闭,他便辍学回家,后投笔从戎,在军队中担任文笔、翻译的工作。1912年春到上海,经朋友介绍在开明剧社工作,担任编剧,有时还充当临时演员。1917年开始在《新青年》上崭露头角,积极投身文学革命,同年,经主编陈独秀推荐,被时任北京大学校长的蔡元培先生破格聘为北京大学预科国文教授,并参与《新青年》杂志的编辑工作。这在当时引起了不小的轰动,都传北大来了一名中学肄业的教授。刘半农到北大后,由于文学底子很好,加上他十分勤奋,而且又长于写作,阅读广泛,备课认真,不久就得到了学生的认可,讲课很受学生欢迎。然而由于学历问题,他总是被人质疑教学能力。因此,1920年刘半农在蔡元培的支持下考取了公费欧洲留学,开始先在英国伦敦大学学习实验语音学。1921年夏转入法国巴黎大学学习,1925年获得法国国家文学博士学位,1925年秋回国后任北京大学国文系教授讲授语音学,直至1934年病逝。可以说他的一生虽然短暂但却富有传奇色彩。 二、刘半农的音乐贡献 刘半农回国后在音乐的研究上投入了很大的精力,所涉及的方面有律学、音乐史、民歌、俗曲等,并且都有不俗的成果。 刘半农先生对中国戏曲艺术很关注,对此专门进行过研究,并有自己的独特见解。他生前曾经和著名戏剧家齐如山一起在故宫博物院担任戏曲研究的工作。他在王芷章先生所著的《腔调考源·序一》中发表的对于戏曲音乐的看法和一些见解至今仍不失其参考价值。他主张中国歌剧不应以唱某一派的曲谱为限,而应放开门户,把中国所有的曲调完全容纳,从戏曲到各地的民间歌曲,都可以采用于一剧之中。只要看某一段剧情,应当采用哪一种曲调,就采用哪一种曲调,若是没有现成的旧曲,就应当自制新曲,在必要时也不妨采用西洋乐曲。这种洋为中用、积极创新的思想为当时的戏曲发展拓宽了思路,也值得后人学习和借鉴。 除了戏曲,刘半农先生极为重视中国民间歌谣、民歌和俗曲的收集和整理。他是我国现代搜集民间歌谣、民歌和俗曲的先行者。1918年初,在他的倡议下,蔡元培先生以北京大学的名义,按刘半农拟好《北京大学征集全国近世歌谣简章》的章程在全国范围内开始征集,中国征集歌谣的工作从此拉开了序幕。在此后短短的两年多时间里便征集到歌谣两三千首。经过刘半农的选编,有一百多首刊登在同时期的《北大日刊》上,引起了广泛关注和强烈反响。其中的歌谣风格突出,有清新独特的艺术感染力。搜集和整理歌谣的影响还波及全国,引发了当时全国范围的“歌谣征集热”,许多学校、报刊都相继征集。这使得人们改变了蔑视民间文学艺术的传统成见,为歌谣在社会上争得了一席之地,使人们开始注意它、认识它、研究它,这对于保存和发扬民间音乐起到了积极的作用。 刘半农不但负责选编歌谣,而且亲自收集民歌。在1918年,他就从家乡采集了“江阴船歌二十首”。除了民歌民谣的采集整理外,他还在理论上对民歌的思想和艺术作了一些积极的分析和评价。他认为民歌的好处,“在于能用最自然的言词、最自然地声调,把最自然的情感抒发出来”,“民歌的艺术特色是自然、如田野的野花”等。正是因为他认清了民间音乐和民间文学的价值,所以才把采集民歌作为终生的事业而为之操劳,至生命的最后。 在欧洲留学期间,他仍然十分关注国内歌谣征集工作的进展,常常通过信件发表自己的意见和建议。同时 ,他也继续坚持收集歌谣。没有条件就地采集,他就大量收集国外有关歌谣的书籍、文章,翻译后在国内发表。在1927年,他还将自己翻译的几十首歌谣编纂为《国外民歌译》出版,使国人能更直接地了解国外的民歌。值得一提的是,刘半农还是我国将法国著名歌剧《茶花女》剧本和《马赛曲》歌词