《美术》课件 《美术》（叶小军）497-0资源包 《美术》课件 第一章.pptVIP

（二）渲染法 3．渲染法的绘画步骤 第二步：从整体出发为画面铺设大块色调，采用均匀退晕的湿画法分别渲染出主体和背景部分。需要注意的是此刻要顾全整体，不要陷入局部。如图（b）所示。 （b）铺大色块 第三步：在整体大色调的基础上进行细致刻画，从局部入手，完善细节，此刻要注意物体与背景存在空间感，可适当加重主体重点部位的颜色。如图（c）所示。 第四步：最后调整的阶段，从局部退回到整体，检查画面是否完整、统一。如图（d）所示。 （c）细致刻画 （d）调整完成 4．渲染法注意事项 第一：在裱纸是让纸吸水充分并充分排除画纸与画板之间的水分，粘牢裱纸胶带。 第二：需要多层渲染时一定要等第一层干透才能渲染第二层。 第三：一般渲染的颜色晾干后会变浅，在湿纸上染色时要比预想的颜色重一些。 第四：渲染时可用其他画法打底，渲染出画面的大色调。 第五：渲染时笔毛不宜触及画纸，应以笔带水移动。 第六：调颜料时，颜色深浅差别太大时，用多次渲染的方法达到退晕效果。 第七：如果想洗掉不想保留的颜色，要等到约八分干的时候进行，太早或太晚都不利于画面整洁度的保持。 （三）点彩法 点彩法主要通过小色点排列的造型营造出艺术的效果。它作为一种绘画技巧，从远处看画面效果较朦胧，但放远一看整体感很强。 1．概述 （三）点彩法 点彩画的绘画步骤与渲染法和平涂法相似，具体为勾画轮廓-铺大色块-细致刻画-调整完成，具体操作步骤如下： 第一步：利用铅笔或单色笔在画纸上勾画物体的大轮廓，注意物体的比例、位置和透视等。如图（a）所示。 2．点彩法的绘画步骤 （a）勾画轮廓 （三）点彩法 第二步：为画面整体着色，要求用小色点排列，相互不混合，此刻要考虑画面的整体色调及单个物体色彩的生动表现。如图（b）所示。 2．点彩法的绘画步骤 （b）铺大色块 第三步：以铺设好的色调关系为基础进行具体刻画，从单个物体入手，逐个攻破。注意色点的调配和运笔的方式。如图（c）所示。 第四步：调整阶段要加强塑造主体物，弱化次要物体，增强画面空间感。如图（d）所示。 （c）细致刻画 （d）调整完成 （一）色彩静物写生 1．概述 静物的色彩写生是绘画教学的基础课程之一。静物写生一般以描绘室内具体物体为主，例如花瓶、陶罐、盘子、水果、蔬菜等。 （一）色彩静物写生 2．光与影对色彩的影响 影响色彩变化的三个主要因素为：固有色、光源色和环境色，其各自特征如下： 固有色：固有色即物体本身的颜色，也就是人们通过视觉感受所感知到的物体的颜色。例如天是蓝的、云是白的、草是绿的等。 （一）色彩静物写生 2．光与影对色彩的影响 光源色：光源色即发光体本身的颜色，如阳光、灯光、蜡烛光等。光源色的变化会影响物体固有色的变化。例如，一组静物在不同颜色的灯光下所呈现的色彩是有区别的。 自然光 红色光 绿色光 蓝色光 环境色：环境色即物体周围所反射的光色，它会引起物体固有色的变化。例如，在一个白色瓷瓶背光部的附近放一块红布，白瓷瓶靠近红布的一边便呈现出红色倾向。 （一）色彩静物写生 3．色彩静物观察的方法 观察时绘画的前提和核心。画者需要着眼于整体，观察整租静物的色调和色彩关系，不要死死地盯着某一个物体。将画面中的物体一一对比，包括外形、比例和同色系的色调。 4．色彩静物写生的步骤 色彩静物写生大致分为5个阶段：观察-起稿-铺调子-深入刻画-调整完成。 （1）观察阶段：绘画者在此阶段要思考构图、明暗关系、空间位置、绘画手法等重要内容，这些内容的设定对作品的好坏起决定性作用。相反 ，假如画者在绘画前没有耐心观察，将构图设置偏了，随后没有进行及时的修改就进入到铺调子阶段，画到最后即使各方面都非常完美，那这幅画也是一幅失败的作品。 （一）色彩静物写生 4．色彩静物写生的步骤 （2）起稿阶段：根据上阶段考虑的结果，对画面中的构图已经胸有成竹了。用硬度较大的铅笔或单色颜料吧对象的外形轮廓、结构、空间等画出来，此时不必要求细节，只需勾画大致轮廓即可。 （一）色彩静物写生 4．色彩静物写生的步骤 （3）铺调子：根据前两个阶段的铺垫，将意识中构建的色彩关系，用大色块在画面中迅速地表现出来。一般的画法是由远及近，由暗到明，这样有利于初学者对明暗关系的控制。 （一）色彩静物写生 4．色彩静物写生的步骤 （4）深入刻画：在此阶段要充分体现出对象的结构