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从造型设计看陶瓷创作语言 一、火焰的艺术 陶瓷材料离开火仍然是泥土一堆，所以陶瓷造型艺术也是火焰艺术，创作设计人员出于职业的本能，从构思开始就得准备迎接火的考验，通不过火的考验即使再优美，仍然不是陶瓷的语言，所以火是陶瓷创作人员接受的第一个工作前的指挥信号。寻找材料要考虑吠的因素，加工配置要考虑火的温度，创作设计、翻模成型要考虑火的作用，最后靠火来烧成。火既可以创造奇迹，也可以毁灭一切，不考虑火的作用的陶瓷造型设计人员必将遭到火的报复。包你烧成的废品率经常保持在200%的记录，为什么不是100%而是200%呢？因为造型设计不当，一经火的洗礼，作品必会七歪八扭，变形倒塌。自己的作品变形倒塌是自作自受，还要变成害群之马，影响左邻右舍，你的作品一歪必倒在别人的作品上，“城门失火，殃及池鱼”连别人本来可以烧成的作品都只好跟着陪葬。所以火即是成功陶瓷作品的助产士，也是不会运用陶瓷语言设计的掘墓人。陶瓷造型在火与陶瓷材料的制约下在造型上就有其特殊的要求。 二、重心点与支撑面的问题 所谓重心点，即重量的中心点，任何物体的重心点偏离了支撑面就要倒塌。所以一般的说支撑面越大物体放的就越稳。如埃及的金字塔就是因为它的支撑面大、重心稳才这样千古不变巍然屹立。人体也是这样，重心点一定要落在双脚的支撑面内，人才能站稳扩大支撑面可以使人站的更稳。当重心偏离了双脚的支撑面人就要跌倒。陶瓷造型的重心点也一定要落在支撑面内，重心掌握不好的陶瓷造型设计，除了给成型带来困难外，还有一个难过的火焰山的问题。在一千二百多度的高温下，瓷坯的瓷化过程中，坯体是软化的。只要作品重心稍微不稳，轻在变形，重在倒塌在所难免。在处理重心点和支撑面时，不能但求稳当，不管张三、李四、王三麻子，也不管苗条淑女还是大刀王五，统统做的五大三粗，以应付烧成。创作设计人员应该在稳字上寻找千姿百态的变化。面对不同的人物、动物、器皿题材，考虑相应的构图形式。天无绝人之路，关键靠作者对陶瓷语言的掌握程度以及聪明才智和随机应变的本领。 三、负荷部位的重量问题 在重心点与支撑面之间的负重体积即负荷部位。如人体的两腿及作品的下半部分或底座。陶瓷不能像石膏人像那样在狭窄负重的部位中心加上铁条，陶瓷又不具有其他硬质材料如铜、钢那样的强度和韧性，如果负荷部位的体量过小、过薄，负载不起上面的重量，从成型到烧成都会带来极大的困难。所以在选择题材和寻找构图形式上就要格外注意，不要把本来就符合陶瓷语言的形式与内容勉强搬进陶瓷设计里来。为了加强负荷部位的负荷量，可以通过注浆成型过程，上半部分注的薄一些，下半部分注的厚一些来解决，还可以在后面加上不影响美观的支撑柱来解决，支撑柱如与作品结合好，能增强作品内容的表达又不影响作品的效果。 四、形体四周的均衡问题 陶瓷造型的四周形体不均衡只能允许在一定的限度内，超过了限度，就会造成四周烧成支撑力的不平衡，往往直的一边支撑力强，而向内弯曲的一边支撑力弱，已经收缩，强弱较量，就会往弱的一边倾斜。陶瓷艺术造型又不可能像日用瓷那样对称，所以均衡总是相对的，而且还要避免过于对称，不然就会均衡呆板，缺乏变化。因内容或构图需要出现了必要的不均衡怎么办？可以在装窑时调整垫饼的厚薄调整重心来解决，所以装窑的经验和作用也是不容忽视的。 五、陶瓷材料的质地问题 陶与瓷由于材料和烧成温度的不同，艺术效果就不一样。陶显得较浑厚古朴，而瓷则细腻洁白，但陶或瓷的材料，从成型到成品，都属于易碎的材料，在造型要求上不宜过于繁琐，如果四周乱生枝节，张牙舞爪，就会为废品率的增加创造条件，所以越简洁越好。少讲话的人，并不是不会讲话，而且“言简意深”的语言，往往不是出于爱讲话和乱讲话人之口，陶瓷造型设计也是这样，形体越简练难度就越大。但简练不等于草率。所以需要作者惨淡经营，在形式和形体处理上要讲究节约，做到形简意深，力图以精炼的表达方式达到很好的艺术效果。 六、陶瓷雕塑作品占有空间的问题 雕塑是占有空间的艺术形式，小型的陶瓷雕塑仅占有室内空间，所以应与室内空间取得和谐。陶瓷雕塑一般体积小、质地光洁细腻，创作人员应根据质地材料特点和室内陈设要求，从题材内容到处理手法，都要细心推敲，要避免简单的把大型雕塑或适应室外纪念性雕塑的处理手法，不经改造的搬进小型雕塑上来，大型雕塑的收缩不等于小型陶瓷雕塑，在陶瓷雕塑手法上周国桢比罗丹更合适些。 七、注意总的形体感染力 人物或动物雕塑跟舞蹈一样，主要通过动作的本身，靠四肢体积的移位，靠人体基本面的转动造成运动的节奏和韵律，表现人们的种种极为细腻复杂的情绪，这种情绪是靠全身的动作配合来完成。面部五官的表情只是其中的一部分。所以好的雕塑构图应当使观众从