一本关于钢琴演奏与教学的心得之作——评《成功之路——谈钢琴演奏与教学》.docxVIP

一本关于钢琴演奏与教学的心得之作——评《成功之路——谈钢琴演奏与教学》 音乐艺术和其他的艺术表演相比有很多自身的独特性, 其中最为显著的便是音乐的抽象性。不管是绘画、戏曲还是雕塑、舞蹈等其他艺术, 都有可见的色彩、可触摸的质感, 都是凭借某种具体可感的物质形象进行审美传递的。音乐艺术则不同, 听得到却看不见摸不着。但尽管抽象, 音乐也有它的内涵, 有它要表达的意境, 有它生动的形象和情节。音乐艺术离不开乐器演奏, 其中, 钢琴作为“乐器之王”, 有着音域宽广、表现力丰富、曲调多变等特点, 一直深受人们的喜爱。钢琴演奏的过程其实就是一个音乐再创作的过程, 其中不仅涉及技术问题, 也涉及音乐表现问题, 整个演奏过程就像一个综合多种因素的有机体, 要演奏者以弹奏技术为基础完成自身对曲目的理解, 进行音乐形象的诠释和展现。钢琴自传入我国以来已经得到蓬勃的发展, 社会掀起一股“钢琴热”, 钢琴教学也成为现代素质教育中的重要环节, 钢琴演奏、作曲等相关专业被许多音乐院校列为重点建设的音乐学科。钢琴教育经过多年的发展已取得较大进步, 各种流派争艳斗盛, 钢琴演奏技巧与教学训练的有关理论专著和实践经验介绍书籍层出不穷, 有的只能说是鱼目混珠、汗牛充栋, 但也不乏真知灼见者, 其中, 由潘一鸣所著的《成功之路—谈钢琴演奏与教学》一书就是一本优秀的钢琴论著。该书是作者对自己几十年演奏经验与从事一线钢琴教学的心得总结, 由简入难、由泛到细, 对钢琴技巧练习中可能存在的方方面面的问题进行了详细的探究, 并结合自身经验, 针对如何提升钢琴教学的效果进行了系统全面的分析。该书内容涉及广泛, 围绕“技巧”和“教学”两个主题详细介绍了钢琴弹奏和表演的相关内容。全书层次结构明晰, 章节划分合理, 共包括九个章节。前六章主要是对演奏技巧的介绍。第一章是音乐篇, 在该章中, 作者从声乐和器乐等角度对音乐艺术的审美内涵和艺术特征进行了探析, 阐述了“有标题”和“无题”两种钢琴音乐是如何展现音乐形象的。第二章是对演奏“手段”也就是弹奏技术内容的介绍, 作者首先对钢琴作品的基本技术进行了分类和概述, 介绍了钢琴技术中的基本要素和特征;接着提出在演奏中应该让身体处于最自然的状态, 用一节的篇幅详细介绍了放松的重要性和如何让身体放松下来进入最佳状态;之后就对具体的弹奏方法、指法等进行了论述, 并给出了具体的技巧练习方法, 介绍了复调、装饰音等相关内容;最后对曲式与结构进行了分析。第三章是声音篇, 作者针对钢琴声音的相关内容进行了介绍。在第四章中作者针对钢琴踏板进行了论述, 以往人们在钢琴练习中大都将目光放在了“手”上, 而忽略了“脚”, 对演奏中踏板的重要性关注不足, 而作者则提出踏板是钢琴音乐的“灵魂”所在, 并对相关练习方法和技巧进行了介绍。第五章是对节奏重要性的论述, 认为这是钢琴音乐的“神韵”所在。第六章是风格篇, 我们都知道, 钢琴乐谱是一样的, 但不同的演奏者却能对其进行不同的诠释, 将自己的理解融入其中, 这样也就形成了自己的风格风貌。第七章是对钢琴教学相关内容的介绍, 作者结合自己多年一线教学经验, 对教学过程中的关键点进行了梳理和解答, 并对指法变通、乐谱版本变更、如何背谱等教学中经常出现的问题进行了论述和解答, 最后还分析了演奏中的心理以及演奏的一次成功率问题。在第八章中作者对音乐会和比赛在教学中的作用和可能产生的影响进行了分析, 提出比赛是“双刃剑”, 要端正态度, 正确对待。最后在第九章中, 作者还对中国钢琴的发展方向和未来建设构架等进行了探索和思考。《成功之路—谈钢琴演奏与教学》一书分析了多种演奏技巧的练习方法, 如单音、双音、音阶、琶音等, 其中提出的许多观点都对钢琴的技术练习和教学具有积极的指导意义, 也为笔者开展中亚音乐文化研究中心项目“地域文化视角下塔吉克族风格钢琴作品研究” (项目编号:XJEDU040915C01) 提供了一定的理论指导。此外, 该书还针对钢琴教学给出了许多中肯的建议, 如书中提出要注重帮助学生打好基础, 详细介绍了怎样的课堂安排才是好的, 并分析了如何进行一节课的安排, 列出了钢琴教学常用乐曲的难易程度区别。总体来说, 该书是一本优秀的钢琴技巧介绍及教学经验总结书籍, 能够为实际的钢琴演奏练习和钢琴教学提供指导。书名:成功之路——谈钢琴演奏与教学作者:潘一鸣出版社:人民音乐出版社ISBN:9787103052020出版时间:2016年10月定价:45元