《电影音乐分析》教学大纲.docVIP

PAGE 6 《电影音乐分析》课程教学大纲 一、教师信息 二、课程基本信息 课程名称（中文）：电影音乐分析 课程名称（英文）：Analysis of film music 课程性质： □公共必修课 □专业必修课 □限选课 √任选课 □实践性环节 课程类别： □学术知识类 √方法技能类 □研究探索类 □实践体验类 课程代码：0630095 周学时：2；总学时：32；学分：2 先修课程：基本乐理、和声、曲式 开设专业：录音艺术 三、课程简介 《电影音乐分析》是录音艺术专业本科任选修课程之一。本课程要求学生了解和掌握音乐在电影中的运用，提高学生们对电影音乐的审美能力，进而对创作实践起到启发和指导作用。本课程以电影为背景，以音乐为主线，分别从全曲的主题、和声、音色、音响等结构元素进行细致入微地分析，并将音乐与影片的故事情节、人物特征等紧密联系起来，进行高度的逻辑性概括。在此基础上，能进行简单的电影音乐创作。 四、课程目标 本课程目标旨在培养学生对视觉画面的声音想象力，把音乐融入到银幕造型设计之中，既具有一定的独立性，同时又具有视觉配合性的视听美感。使学生在两者之间找到相应的对应点，明白画面与音乐之间所应有的作用。在此基础上，能进行简单的电影音乐创作。 五、教学内容与进度安排* 导言 一、梦弗理特沙滩上的情节 二、电影音乐不应该涉及的东西 三、音乐是否是电影的主题 1. 课时数：2 2. 授课内容及重难点： 电影音乐的构成元素；配乐；歌曲。 3. 学生需要了解电影配乐的基本原则。 4. 授课形式：理论讲授、讨论、作品示例。 5. 聆听作品，写分析笔记。 第一章 全球风行的时代：好莱坞浪漫的模式 一、好莱坞电影音乐的发展史 二、好莱坞电影黄金时期的音乐形式 三、《乱世佳人》的音乐旋律 四、背景音乐 五、电影音乐如何做到让观众们满意 六、怎样进入大屏幕音乐 七、音乐的作用标记 八、抒情的旋律是最根本的 九、在时间中延续的乐曲 十、对电影结局的担忧孕育了延绵不绝的音乐旋律 十一、电影音乐是否能在电影之外独立存在　 十二、科恩歌德创作的纯粹无词音乐 十三、电影音乐变质的时间 1. 课时数：8 2. 授课内容及重难点： 电影音乐的表现形式；音乐与画面的关系；音画的配置方式； 电影《歌剧魅影》的音乐分析。 3. 学生需要了解电影音乐的表现形式。 4. 授课形式：理论讲授、讨论、作品示例。 5. 聆听作品，写分析笔记。 第二章 无答案的问题：从永恒到瞬间 一、琼·威廉姆斯的美国西部音乐对电影音乐的概括作用 二、琼·威廉姆斯的创作形式是电影音乐的一个标准 三、《星球大战》中的音乐在5年内的变化 四、瞬时音乐和持久音乐的相互沟通 五、阿尼奥·莫里科恩将各种抵触的音乐形式结合在一起 六、音乐理念统领整个音乐总谱的方式　 七、调性与无调性在电影中的并存 八、爵士乐和无调本来就是与电影相联系的 九、电影中如何运用古典主义音乐　 十、电影音乐作曲家构建的是否是一部作品 十一、音乐总是与杂声和语言相冲突 十二、音乐与画面是否相抵触 十三、大卫·林奇如何将音乐变成电影声音中不可或缺的部分 十四、电影音乐是否变得稀缺了 十五、重复的、极简抽象派艺术的电影中的音乐 1. 课时数：10 2. 授课内容及重难点： 音乐对画面的意义拓展；蒙太奇的运用；音乐与音响的交融； 音乐音响、音响音乐。 电影音乐的结构类型；框架型结构；主题音乐、主题歌引申发展的框架型结构；点描型结构；情节性、过渡性、色彩性、综合性点描结构。 《辛德勒的名单》影视配乐分析 3. 学生需要掌握音乐蒙太奇的类型及其应用，了解电影音乐的结构类型及其意义。 4. 授课形式：理论讲授、讨论、作品示例。 5. 思考练习题，写分析笔记。 第三章　水与剑：电影的抒情性 一、电影的一组镜头有哪些音乐背景 二、电影何时配有音乐 三、好莱坞的无声艺术是否是最具音乐性的电影作品 四、法国的无声电影也是抒情的 五、军事艺术触及到了电影音乐的本质 六、慢镜头的音乐性 七、乔治·卢卡斯怎样用音乐术语构思他的电影 八、“肥皂剧”的音乐内容 九、《美人如玉剑如虹》像是18世纪的一部歌剧 十、电影场景的歌剧属性 十一、音乐中的现代因素使之形成和谐的乐谱 十二、影视艺术的音乐是否经历了极度繁荣的时期 1. 课学时：8 2. 授课内容及重难点： 电影音乐的审美方式；审美的发生及影响。 《哈里波特》影视配乐分析。 3. 学生需要了解思考电影音乐的欣赏方式。 4．授课形式：理论讲授、讨论、作品示例。 5. 聆听作品，写分析笔记。 结论 所有人的音谱：无国界无界限的音乐 一、作曲家和电影的筹划者（剪辑师）可以同时存在 二、重新定义乐队与融合技术 三、人们对音乐的限制 四、表现全面的