声乐教学语言特点及应用.docVIP

声乐教学语言特点及应用 一、声乐教学语言的特点 声乐艺术具有非常独特的艺术魅力，在表现手法上也别具一格，是人类最古老的艺术之一。声乐演奏要求歌唱者把自己的身体器官作为乐器来进行演奏。而对于歌唱者来说，提高歌唱水平最关键的是学会正确使用和调整自身器官。美妙的歌唱艺术需要靠嗓音来表现，尽管是否具有美妙的嗓音是先天的，但是对身体器官的调节，靠的是后天的培养。有的人尽管在嗓音条件方面非常占优势，但是他如果不接受长期从事声乐教学的声乐老师的指导，也不容易协调各个器官，掌握发音要领。由璞变为玉是一个过程，需要身体的各个器官在演奏时协调发挥。声乐老师对学生进行指导时，要根据自身的音乐功底、教学经验、音乐理论和文化素养等对学生在发声时所展现出来的各种状态进行分析，对学生在吐字发音、情感表现、声乐技能等方面存在的问题进行分析和纠正。然而，声乐教学语言在更多的情况下指的是教师在声乐技能训练课中用于师生之间交流的语言。它既不同于演奏音乐作品时用来演唱的语言，也不同于声乐理论教学中使用的专业声乐理论语言。人体器官的发音诗歌看不见摸不着的过程，再加上嗓音的好坏和音响效果的协调，用语言表达是非常抽象的，因此学生在学习时有时会感到无所适从，无法正确领会老师的指示，也听不出来自己在歌唱过程中所存在的问题，导致歌唱水平难以提高。因此老师只有把抽象的声乐理论使用通俗易懂、形象生动的语言进行讲解，学生才能充分理解和体会，找到正确的歌唱方法。学生只有经过了一定的声乐训练，才能成为一个自觉掌握声音技巧和歌唱能力的人。声乐教学是一门应用性较强的学科，在教学过程中，语言是学生进行交流的主要工具。声乐老师在教学过程中使用系统化的理论知识和规范的教学语言，对学生全面理解老师讲课内容，领会老师的意图具有十分重要的作用。歌唱时通过调动人体器官来完成发声的，但是这种东西是看不见摸不着的，这就给学生的学习和老师的指导增加了难度。不管是老师对学生唱功的辨别，或是学生对老师试唱的模仿，还是老师对学生进行声乐理论指导，都必须通过语言来表达。因此声乐语言必须简洁、形象、准确。 二、声乐教学语言的合理应用 声乐教学语言是长期实践的基础上形成的，学生只有全面理解了声乐教学语言，才能对声乐这门学科有一个系统全面的认识，从而进行科学的声乐训练。要正确使用声乐教学语言，要做到以下几点。1.使用标准的普通话语言。普通话是我国规范性的官方语言，也是教师在教学中使用的最主要语言。因此这也是声乐老师在教学中所必须掌握的语言。老师使用标准的普通话进行讲解或者演唱，能给学生带来愉悦的享受，而且还能规范学生的发音，为以后歌唱的吐音咬字打下基础。如果老师在教学时夹带方言或者普通话不标准、吐字不清、语言不流畅，就会导致语言表达不清，是师生之间的交流受到阻碍。比如老师在讲课时如果语速太快就会使学生漏掉重要信息；老师如果讲课时语速太慢会造成学生没有听课欲望。因此声乐老师在教学中要使用标准的普通话，充分展现音乐语言的美。同时要借鉴声乐发音的方法，使语言抑扬顿挫、张弛有度，吸引学生的注意力，增加学生唱歌的欲望。使用普通话不仅能展现音乐的美，而且能够规范学生的歌唱语言，达到字正腔圆的效果。使用标准的普通话是声乐老师讲课的基本要求，也是提高教学质量的必由之路。2.使用规范的专业性语言。使用规范的声乐语言，能够解决学生发音中的毛病，找出教学中存在的问题，使学生透彻理解深奥的理论。如老师在讲课时时常会提醒学生注意气息沉、吸气、吐气、前胸松、后背紧等。这些专业术语在声乐教学中经常会用到，且容易理解。在西方，声乐术语研究者们很早就对它们有了较科学、权威的描述，这些专业术语在如今的声乐教学中仍然被大量高频率的使用，如“把声带闭上”，“打开喉咙唱”等等。我国也有很多文献资料对这些专业术语做了整理，这些文献资料对规范声乐教学语言起着重要作用。即使一些最常用的教学语言也非常规范，如“使声音具有穿透力”，“像闻花一样吸气”，“找准声音位置”等等。在我国，声乐教学语言如今又是什么现状呢？周荫昌教授在《声乐教学论》中说，对于教学中的一些关键问题的描述，必须采用象征性的、比喻性的、甚至含有极强的主观色彩，自己清楚而别人难以理解的，模棱两可的语言，而对在声乐教学中经常用到但又含糊不清容易产生歧义的词语或语言，要做出细致的分析和论证，并从文化背景、声音运用、艺术处理等方面，对其有歧义的地方加以阐释，使之更加规范。然而这样的工作明显带有滞后性。3.使用生动的比喻性语言。声乐教学不想乐器教学那样直观，而且人的发声器官在歌唱时的状态进而相互之间的协调作用只能去感受，看不到摸不着。声乐教学的许多概念又极其抽象，只能靠声乐老师把自己发声时的感受和体验或者是歌唱技巧传授给学生，学生也只能通过老师的演唱和老师形象生动的语言，去揣摩