第1课 西方绘画的色彩 教案 2021—2022学年冀美版八年级美术上 册.docxVIP

西方绘画的色彩 教学目标： 　 1、知识目标:欣赏西方绘画中色彩运用典型的作品，了解西方绘画发展历史中的色彩变化 2、能力目标:从色彩演变入手，粗略了解西方绘画发展的基本脉络 3、情感目标:尝试探索西方绘画中色彩应用变化的原因及变化背景 教学重点:了解西方绘画色彩的发展变化 教学难点:探索了解西方绘画的色彩变化 教学导入：色彩是视觉艺术中最具情感化的因素，具有在瞬间唤醒视觉注意和感情共鸣的效果。同时，色彩又是文化隐喻丰富的视觉因素，在人类生存实践过程中积淀了丰富内涵。如果没有色彩，世界将变得灰暗而单调。 油画是西方绘画的主要画种之一。油画：是用快干性的植物油（亚麻仁油、罂粟油、核桃油等）调和颜料，在画布亚麻布，纸板或木板上进行制作的一个画种。作画时使用的稀释剂为挥发性的松节油和干性的亚麻仁油等。画面所附着的颜料有较强的硬度，当画面干燥后，能长期保持光泽。凭借颜料的遮盖力和透明性能较充分地表现描绘对象，色彩丰富，立体质感强。 引出课题：西方绘画的色彩 教学过程： 一、文艺复兴 意大利是文艺复兴的中心地，14-15世纪早期画家乔托、马萨乔等把人文思想与对自然的逼真描绘结合，虽还具呆板僵硬痕迹，却显出了与中世纪不同的现实主义风格。15世纪末到16世纪中叶，画家们再真实与幽雅方面达到了同意，有了达芬奇、米开朗琪罗、拉菲尔“盛期三杰”。提香、乔尔达内等威尼斯画派画家注重光与影的表现，追求享乐