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探析手绘在纺织品的发展中的重要性 1 手绘纺织品概念 手绘纺织品是指以手绘的方式绘出图案用于纺织品面料的图案设计中。以手绘的方式表现出的纺织品图案纹样有其独特的特质，与机器织造或者手工印染的图案纹样有很大的不同。今天，在世界上手绘纺织品艺术已然形成了一种流行趋势。这也是人们愿意远离机器制造的呆板与模式化，追求自然美的一种趋势。 2 手绘纺织品的发展 手绘图案是一种古老的艺术。古时，印花技术还未发明，古代人就用过手绘的方法装扮服饰，被称为“画缋”。原始彩陶艺术是我国古代手绘艺术的起源。彩绘的纺织品在商代，周代和汉时都出现过。随着生产的日渐昌盛，高超印刷技术的发明，手绘技术逐渐失去竞争力。不过，手绘工艺并没有失传，而是作为一个古老的艺术被保留下来，在汉唐之间文化交流时与当时的丝绸，染缬技术同时被传播到世界各地。 中国的纺织品手绘艺术通过长时间的沉默，终于在上个世纪70年代末，又得以发展。不仅在纺织品方面大量应用，而且作为室内装饰的手绘新颖别致。现在，手绘艺术在世界上已经得到广阔的发展。在俄罗斯，手绘纺织艺术是作为一个专业来进行学习与研究，不仅用手绘纺织品和装饰美化生活，但也用于创作纯艺术。在日本，手绘一直被用于和服图案的绘制上。随着染料，工具，纹样，绘制技法的不断发展创新，先人为我们总结了一系列的手绘资料和宝贵经验，形成了和服一个独特的绘画方法，并成功的扩展到其他的服装布艺绘制上。手绘艺术已在世界上形成了流行趋势，这是人们对美的追求，对美的热爱，是人们的心理自然反应。手绘纺织品以其新奇、浪漫、洒脱、活泼的风格给人以幻想和追求。手绘纺织品，促进了设计和制作的完美结合。 3 机器大生产的织花或印花织物的设计缺陷 在机械化生产的服装印花或在生产过程中，存在着设计和生产分离的现象。花纹通常是由设计师根据市场需要画出花样，并经生产技术部门通过意匠踏花或雕刻制版后再进行生产制作。在这个过程中，设计者只提供图案模式，而不是直接参与实际生产工作。生产设备和生产技术的制约，而且还往往使设计者的许多奇思妙想不充分，限制了图案的款式，风格。 4 手绘纺织品的优势 纺织品手绘工艺的出现，在表面上好像又回归到纺织品生产的原始阶段，但它有一个机器大规模生产无法取代的优势。手绘纺织品图案设计与编织或纺织印花图案纹样比较所具的优势是：手绘简单。操作方便，设计师的意愿能够得到充分实现；工具简便。它不需要太多的空间和复杂的设备，只是一些简单的绘图工具，如纸、笔等，再做一些后期处理就可独具特色。手绘图案丰富，不受限制；范围广泛。该方法对丝绸，棉，化纤，羊毛，亚麻等多种纺织品均合适。 5 手绘纺织品具有的特点 构图随意。机器大生产生产出的图案纹样，布局呆板，大多是采用四方连续的布局方式。有很大的限制。虽然设计师可以把单位纹样处理的形色生动活泼，但织物的总体布局，很难从纺织品的需求作局部的变化。而且，只有手绘可以根据不同人士的需求，不同风格的服装，随意进行部分或全部花位布局。不求严谨对称，但求新颖别致，使纹样与织物达到最完美的结合。 无套色限制。任何大机器生产印染图案都会一定程度上受到套色的限制。一般印染生产，同时考虑到工艺设备和成本效益，始终限制了印刷滚筒或花版，这就限制了套色的数量。而手绘工艺却可以根据装饰效果任意调整色彩，手绘方法多样而丰富，可以在不同类型的织物面料产生丰富的色彩效果，如混合，浸润，复色，渐变阴影等，以求变化统一，新颖性和独特性。 灵活的表达方式。绘画手法多样，既可绘画，也可喷绘，平涂，渲染，根据设计需要使用多种手绘方法，达到织花印花无法比拟的效果。在手绘艺术领域，设计人员应该不断吸纳了各种艺术手法，发展创造新的品种，创建一个新的风格。手绘也可以与其他方法结合起来，如纺织与绘画结合，印染与绘画结合，针绣与绘画结合，编织与绘画结合等，使手绘产生一个新的效果，增加了纺织品的个性魅力。最好的例子是劳伦斯·许在2021年为范冰冰参加柏林电影节设计的礼服“踏雪寻梅”，就是在白色的纱布上以手绘的方式展现了墨梅的形态并与中国式书法相结合博得了出彩的效果。 图案设计具有针对性。一般情况下，手绘纺织品可以满足不同种族，地区，阶级，性别，年龄，文化意识，以及不同环境，不同用途的需要。如今，人们对于“美”产生了进一步的认识。在追求大方得体的同时，人们对于服装面料，纺织品的颜色，款式，纹样要求，都最好是独一无二的。但是制造商为了尽可能获得更大的收益，同一个图案纹样大批量反反复复的生产，导致产品失去个性，过于大众化，毫无特色。而手工绘制面料却可以根据人们的喜好意图或指定的要求，来布局和着色，以满足他们独特的审美需求。 综上所述，手绘在纺织品的图案设计中的作用