美术设计中色彩的运用.docxVIP

PGE \* MERGEFORMT PGE \* MERGEFORMT 1 美术设计中色彩的运用 一、舞美设计的色彩运用 （一）服装色彩的运用作为“演员第二皮肤”的服装，其色彩的运用关乎到人物形象的塑造。服装包括演员的穿戴衣着及配饰等，它是人物性格、精神的外部表现，体现着人物的性别、身份、年龄、个性、地域、民族、信仰、时代等特点。在进行舞台服装色彩设计时，设计者要着力渲染演出气氛，注重体现剧本所表达的时空感，以及人物的性格、爱好、修养等特质。协调的服装色彩搭配是舞台艺术形式美的重要表现手段，设计者需要对剧本和人物以及情感色的运用等了然于心，才能最大限度地实现其功能。在服装的色彩设计中，设计师首先要考虑剧本的情感基调和主题思想，协调好剧本内涵同人物服装色彩的关系。如风格轻松欢愉的戏剧在舞台服装颜色的选择上应当倾向于活泼、跳动的色彩，如绿色、黄色、红色等。设计者除了根据剧本的总体基调确立服装色彩处理的总体构思外，还要留意服装色彩与舞台布景色彩的协调性，前者关系到服装色调的情感氛围，后者关系到受众的视觉舒适度。设计者要多观摩现场，彩排时发现不合理及时调整配色，幸免布景与服装颜色相近造成的“吞人”效果，以及二者颜色反差过于强烈造成的视觉突兀感。除了考虑布景这一影响服装颜色效果的因素外，设计者还要结合灯光效果进行服装色彩设计，尽量将开启灯光效果之后的服装色彩作为最终色彩，减