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我国民族音乐在影视作品中的审美表达分析 目录 TOC \o 1-9 \h \z \u 目录 1 正文 1 文1：我国民族音乐在影视作品中的审美表达分析 1 一、我国民族音乐与电影结合的重要性 2 二、我国民族音乐在影视作品中的审美表达 3 (一) 表达主题思想， 展现角色情绪 4 (二) 把握时代特征和地域特色 4 (三) 汇集民族精神和民族情感 5 文2：四种嵌合免疫受体在T淋巴细胞中的表达分析 7 1 材料与方法 8 2 结 果 9 3 讨 论 9 参考文摘引言： 11 原创性声明（模板） 11 文章致谢（模板） 12 正文 我国民族音乐在影视作品中的审美表达分析 文1：我国民族音乐在影视作品中的审美表达分析 我国民族音乐被广泛应用于众多影视作品中， 是影视作品不可缺少的组成部分。在国产影视作品中， 运用民族音乐能够更好地体现民族艺术元素， 使画面衔接更和谐， 也使观众更容易进入故事中， 体会人物的内心活动、剧情的发展和戏剧冲突;同时， 艺术元素的韵味能够更好地突出影视作品的特色。本文对民族音乐在影视作品中的审美体现进行分析。 一、我国民族音乐与电影结合的重要性 电影是一门综合艺术， 音乐是其重要组成部分。音乐对影片的抒情、表现主题和渲染气氛具有不可替代的作用。电影音乐大师伯纳德·赫尔曼说:“银幕上的音乐能够挖掘并强化角色的内在性格。它能将画面场景笼罩特定的气氛， 如恐怖、壮丽、欢乐或悲惨。平淡的对话一经音乐的衬托便上升为诗意的境界。”电影音乐是联系银幕和观众的纽带。我国民族音乐自成体系， 其理论研究和创作表演等对于影视创作均有可以采用的素材。 自1905年诞生以来， 中国电影已经有100多年的历史了。自1930年在电影《野草闲花》中首次使用中国民族音乐以来， 很多中国民族音乐随着影视作品广为流传。1949年以后， 艺术工作者创作激情迸发， 这一时期电影创作鼎盛繁荣， 民族音乐异彩纷呈。有曾经激励千万民众昂扬奋起的歌曲《弹起我心爱的土琵琶》《地道战》等， 有曾经感动过无数心灵的歌曲《我的祖国》《洪湖水， 浪打浪》《英雄赞歌》等， 还有倾诉儿女情长的歌曲《敖包相会》《婚誓》《草原之夜》《九九艳阳天》等。洋溢着激情岁月里最真挚、最朴实情怀的民族音乐不胜枚举。可以说， 我国民族音乐是电影音乐中最富有艺术魅力的部分， 具有强大的美学意义、时代特征和民族特征。 20世纪80年代以后， 中国电影音乐在经历繁荣与坎坷后呈现蓬勃发展、百花齐放的局面。在中国当代电影音乐史上， 作曲家赵季平十分具有代表性， 他与第五代导演张艺谋、陈凯歌等一起， 共同构筑了中国电影艺术发展的新时代。赵季平在创作实践中， 注意使音乐作品和电影的思想内涵紧密结合。民族音乐风格的把握与运用， 几乎在他的每部电影音乐中都有所体现。赵季平在电影音乐创作中善于运用、发挥民族乐器和音调的特点， 使音乐与影片相结合， 恰如其分地表现出影片的故事情节和中心思想。如电影《活着》的第一段音乐中， 板胡、二胡的独奏把观众带进影片里那种悠远质朴的氛围和境界中;电影《太阳鸟》中的巴乌、笙与合成器， 编织出一片美丽而迷幻的朦胧景致;《菊豆》开始便是传统民族乐器——埙的声音， 如泣如诉， 后加上童声的演唱， 故事也便由这些音乐娓娓道来;电影《大红灯笼高高挂》的音乐， 始终离不开带京剧韵味的女声音腔。赵季平为电影创作的配乐， 吸收了中国传统音乐的精华， 并将中国乐器与西洋乐器有机结合， 为西方人了解中国艺术文化开辟了奇妙的欣赏领域。此后， 从《卧虎藏龙》到《十面埋伏》等武侠电影作品， 中国民族音乐元素在电影配乐中的使用取得成功， 越来越多的影视导演开始取材具有中国化、传统化、民族化的音乐。 二、我国民族音乐在影视作品中的审美表达 一部优秀的影视作品离不开出色的影视音乐衬托。音乐在表达主题思想、深化故事情节、塑造人物形象、展现角色情绪、营造氛围等方面具有独特的审美意味。民族音乐是指具有民族特色， 能体现民族文化和民族精神的音乐。我国民族音乐包括民间歌曲、民间歌舞音乐、民间戏曲音乐、民间说唱音乐以及民间器乐等。影视作品中选用民族音乐作为主题音乐， 并合理加以运用， 对于影视作品的最终呈现意义非凡。 (一) 表达主题思想， 展现角色情绪 音乐以特有的韵律和节奏体现情感。在影视作品里常有音乐元素的存在， 这些音乐元素不仅能够表达导演所要展示的艺术风格， 还能刻画影视人物的性格特征、推动剧情发展。尤其在展现人物内心独白等方面， 音乐是营造气氛或渲染情绪的重要方式。例如， 影片《城南旧事》以表现别离情绪的中国民乐《骊歌》作为主题音乐， 很好地表现和渲染了影片的离别伤感和思念情绪。当剧中人物秀贞和妞儿被火车轧死后， 小英