《巴黎圣母院》_ 黄昱宁工作室解.docVIP

《巴黎圣母院》| 黄昱宁工作室解读 关于作者 雨果是法国19世纪的“国民作家”，浪漫主义文学运动的集大成者，人道主义的代表人物，在法国和世界文学史上享有盛誉。在文学创作以外，雨果还积极参与法国的政治运动，致力于法国历史建筑的保护，给法国文学和人类文化宝库留下了辉煌的文化遗产。 关于本书 在这本书里，雨果通过高度戏剧化的人物设置和情节冲突，展现了浪漫主义文学运动的精髓。小说在历史人物和事件中嵌入了虚构的人物和情景，反映了19世纪初期法国的政治现实，以多样的写作手法和炽烈的情感表达记录了巴黎作为一座现代城市的精神。 核心内容 《巴黎圣母院》是19世纪法国浪漫主义文学的一面旗帜，小说戏剧化的情节成了很多艺术家的灵感来源，被改编成大量的艺术作品。然而，流行文化对这本小说存在很大程度的简化和误解。在离奇情节和人物悲剧性遭遇的背后，蕴含着深刻的历史积淀和美学意义。 雨果在法国算得上是一个“国民作家”。他是为数不多的在死后享受到国葬待遇的作家，超过200万人参加了他的葬礼游行，最后差点演变成了一场全民狂欢。他也是一个相当有民主精神的作家，一辈子都很积极地参与法国的政治运动。因为反对拿破仑三世的统治，他离开法国流亡了差不多二十年。他还一直致力于反对死刑，在十九世纪可以说是很有现代意识了。 现在我们谈起雨果，一般都会先想到他的《巴黎圣母院》和《悲惨世界》，大多数法国以外的读者都是通过这两本小说认识他的。可是实际上，雨果在《巴黎圣母院》之前几乎没有写出什么影响很大的小说作品。为什么呢？因为他一直在写诗歌和戏剧。从18世纪末到19世纪初，法国一直处于一种动不动就要闹革命的状态。1789年的法国大革命推翻了波旁王朝，议会开了好几轮，砍了国王的头，不同的派别接连掌权，互相送对方上断头台。经历了拿破仑和查理十世的短暂统治之后，1830年又爆发了七月革命。在这样的环境以及工业革命和启蒙运动的双重影响下，法国文学界终于也在英国和德国之后投身于浪漫主义运动了。这是一场席卷一切艺术形式的运动，注重个人主义和炽烈的情感表达。现实生活中秩序的崩塌以及名利至上的价值观唤起了作家们对过往时代，尤其是对中世纪的向往。 19世纪初的法国小说还处于比较贫瘠的状态，大革命过后，浪漫主义的战场是从巴黎的剧院开始的，雨果正是其中的一名主将。不过，直到1830年他的剧本《欧那尼》成功上演，宣告了浪漫主义戏剧对伪古典主义的基本胜利后，他才想起来自己还有一本小说的合同在身，开始专心写《巴黎圣母院》。整本书的写作只用了六个月的时间，几乎称得上是一气呵成，成就的却是一部史诗级的作品，生动地还原了中世纪巴黎的风貌，呈现了一幅从国王到乞丐的法国人民的全景图。 在进入正题以前，雨果写了两篇类似前言的东西，其中第二篇是1832年再版时跟另外三章一起加进去的。我们按照时间顺序，先来看第一篇。1831年的这篇前言非常短，主要解释了作者写这本小说的灵感来源。按照雨果的说法，有一次他去爬圣母院钟楼的时候，看到墙上刻了一个希腊词，“命运”。他觉得自己受到了这个词的感召，用文学家的话来说，就是它“蕴藏的宿命、悲惨的寓意强烈地打动了作者”。这座钟楼现在还在，游客想爬上去还得交点儿门票钱，但是想要找到这个词已经是不可能了，因为雨果在前言最后说了，不管是刻下这个词的人，还是这个词本身，都已经消失不见了。至于这个词真正的含义，雨果卖了个关子，一直留到1832年的第二篇前言里才解释清楚。这里我们也留个悬念，先来讲讲故事本身。 第一部分 故事开始于1482年1月6日，巴黎的一伙平民在司法宫等待观看庆祝主显节的圣迹剧。所谓圣迹剧，就是说，在这一天，为了纪念耶稣的诞生，教会要安排演出一些《圣经》里的宗教故事给老百姓娱乐一下，顺便受点教育，感受神的无处不在。 这部剧的作者是一个名叫格兰古瓦的年轻诗人。他本指望靠演出的成功提升自己的声望，也好领几个赏钱填饱肚子，没想到从开场就不断有意外来打断演出。恰好这一天也是一个传统的娱乐节日“丑人节”，不耐烦的观众转而在舞台对面开始比赛扮丑，最后，巴黎圣母院的敲钟人卡西莫多，凭借自己本来的相貌赢得了“丑人王”的头衔。除了长得奇形怪状的脸，他整个人都是畸形的，照书里的说法，“简直是把打碎了的巨人重新胡乱拼凑成堆”。一伙乞丐、仆役、扒手加上学生组成的队伍，扛着卡西莫多往河滩广场游行去了。剩下为数不多的观众则被一个名叫艾丝美拉达的吉卜赛姑娘给吸引走了。 失意的格兰古瓦为了躲避这群人，也跑到了河滩广场，加入了观看艾丝美拉达表演的人群。和卡西莫多极致的丑相反，艾丝美拉达表现出的是极致的美，简直就是“一个超自然的生灵”。所有人都被她的舞蹈以及她牵着的小山羊的技巧表演给吸引住了，只有两个人除外——一个是巴黎圣母院的副主教弗罗洛，一个是躲在“老鼠洞”里的“麻袋女”。他们呵斥她，说她在表演妖法。他们打断了艾丝美