《国画创作》课程教学大纲（本科）.pdfVIP

国画创作 （Chinese Painting creation ） 课程代码 学分：6 学时：96 （其中：课堂教学学时： 实验学时： 上机学时： 课程实践学时: ） 先修课程：无 适用专业：美术 教材： 《新工笔文献丛书》系列安徽美术出版社 2010.9 一、课程性质与课程目标 （一）课程性质（需说明课程对人才培养方面的贡献） “中国画”是中国的艺术，是我院开设的一门重要的美术创作课程。开设《国画创作》课程的 目的，在于培养学生审美能力，由浅入深，循序渐进地走进、理解国画艺术，并通过创作练习，掌 握一定的国画表现技法，进而展开艺术创作活动。 （二）课程目标（根据课程特点和对毕业要求的贡献，确定课程目标。应包括知识目标和能力 目标。） 课程目标 1：课程基本的教学任务，在于指导学生通过大量的国画创作练习，增强大幅作品 创作的把控能力。 课程目标 2：本课程要求从直观的写生临摹，融入个人艺术体验，逐步过渡到较复杂的写生 与创作活动。培养正确的观察方法、表现方法以及塑造表达方法。 二、课程内容与教学要求 （按章撰写） 第一章：国画创作基本造型/线稿 （一）课程内容（列出主要知识点、能力点） 引导学生从写生进入创作课程，了解中国画基本创作方法，了解不同画家画面的形成、风格、 演变，而后从花、叶、茎的结构形态的白描切入工笔花鸟、人物的创作技法等系统教学，使学生系 统的扎实的掌握花鸟、人物画的技法，并从中领会中国画的绘画意境。 （二）教学要求（将相关内容按照掌握、理解、了解等不同教学要求进行分类） 搜集创作素材，进行创作造型，鼓励将写生素材转换成创作素材。 1 / 4 （三）重点与难点（若不单独列出，需在教学要求中适当注明） 1. 重点 初步了解中国画创作，讲解中国画写生的重要性。 2. 难点 写生白描练习稿与创作作品稿的转化。在方法上注重基本功训练，注重写生练习，在临摹的基础上， 逐渐发展到写生与创作。 第二章：国画创作色稿的推敲锤炼 （一）课程内容 I ·用墨—用墨忌讳—墨染方法—相关知识—墨分五色。 II ·画面色块的构成与衬托。 （二）教学要求（将相关内容按照掌握、理解、了解等不同教学要求进行分类） 练习用墨，课后熟练掌握工笔或写意的表现技法 （三）重点与难点 （若不单独列出，需在教学要求中适当注明） 练习用墨，突出焦浓重淡清的画面表现。 第三章：国画创作画面肌理的制作表现 （一）课程内容（列出主要知识点、能力点） I ·肌理质感实验表现。体会着色、设色方法—色的美感—着色的格式—色的沉着、呼应、对比、衬 托等。 II ·国画传统上有墨分五色之说：“运墨内五色具”。 （二）教学要求 （将相关内容按照掌握、理解、了解等不同教学要求进行分类） 肌理制作效果明确，风格突出。着色技法掌握熟练、色彩沉着。 （三）重点与难点 （若不单独列出，需在教学要求中适当注明） 画面表现过程中着色、设色方法—色的美感—着色的格式—色的沉着、呼应、对比、衬托等。 第四章：国画创作综合绘制表现 （一）课程内容 （列出主要知识点、能力点） I ·鼓励学生进行特殊技法的尝试与创新 II ·尝试不同质感画面的表现方法。 （二）教学要求 （将相关内容按照掌握、理解、了解等不同教学要求进行分类） 1、积极创作线稿 2、着色渲染完成创作。 2 / 4 （三）重点与难点 （若不单独列出，需在教学要求中适当注明） 特殊肌理的控制与表现，遵循“墨不遮色，色不掩墨”的美学原理，勤加练习。 三、学时分配及教学方法 章 教学形式及学时分配 （按序填写） 主要教学方法 支撑的课程目标 课堂 实 上 课程 小