舞台灯光设计中多点布光和三维布光的运用.docxVIP

舞台灯光设计中多点布光和三维布光的运用 　　〔摘要〕随着现代科技的发展，灯光已成为演员增加舞台表现力的一个重要部分，一个华美的舞台离不开灯光的配合，舞台的灯光设计也就至关重要。合理的布光可以让观众更深刻更立体地体会到舞台所展示的魅力和演员所展示的立体形象，灯光与布景和音乐的相互结合，能够使观众产生共鸣。 　　〔关键词〕舞台灯光；灯光设计；布光；多点布光；三维布光 　　信息技术时代的飞速发展，使得舞台表演的艺术性越来越强，观众对舞台艺术的要求也更高。舞臺的效果，节目的收视率都与舞台的艺术性息息相关，而舞台灯光是展现舞台艺术的重要手段。灯光是舞台的灵魂，对塑造整体的人物、环境、气氛起着至关重要的作用。灯光与节目效果的完美融合，能够在一定程度上对观众造成视觉震撼和情感共鸣，柔和的灯光可以使观众心情舒缓，闪烁的灯光可以使观众跟着节奏一起律动等。不同的灯光效果能够带动观众不同的情绪，让观众更快地融合到表演节目中。舞台灯光的设计对舞台的表现有着非常重要的影响，不同的布光技巧带动着舞台灯光设计的主体风格。 　　一、舞台灯光设计 　　舞台上的灯光是整个舞台的调色板，能够更好地渲染现场的环境与氛围，使得现场的布置更加协调。舞台灯光也可以更好地展现人物的特点，利用舞台灯光配合表演者的动作表情可以更好地展现出人物的性格，烘托出舞台的主题。同时舞台的灯光还有助于展现舞台的艺术效果，可以让观众产生身临其境的感觉，能够快速进入剧情。舞台的灯光设计对整个舞台的表演来说影响重大，一旦舞台的灯光设计与舞台的整个氛围不符，将直接影响到舞台的整体表演效果，影响到观众对剧情和人物的感知力。 　　（一）舞台灯光运用 　　灯光的合理运用可以避免舞台与灯光表演的脱节，提高舞台想要表现的情境和情感。不同的舞台对灯光运用的要求和侧重点都不同，如写实类舞台着重于灯光的规律，强调不同的光色、光源对环境的影响，并以景生情。写意类舞台则是着重于灯光的自身特性，利用光的流动、变化、聚焦、淡化，利用光幕、光墙、光柱等这些新的造型手段使舞台产生虚幻感，更大程度上满足观众对故事情节的幻想，着重于抽象表现。 　　（二）舞台灯光设计技巧 　　舞台的灯光设计技巧里，布光为一大主要环节。布光是说灯光投射光的位置，布光的效果是以观众的感觉来评判的，观众因为灯光氛围而感到真实，进入剧情，属于成功的布光标准。而观众感到不真实或者容易出戏、格格不入，说明布光不达标。想要灯光为节目内容和人物形象增加艺术感染力和吸引力，就要求灯光师能够准确应用不同的布光方法以迎合现场的背景和音乐。这也就要求灯光师能够详细地了解不同灯具的性能区别，合理使用聚光灯、罗纹灯、回光灯、简灯、天排灯等等，灵活应用舞台色彩，控制舞台的整体氛围，给观众带来强烈的视觉冲击。 　　（三）灯光对舞台的影响 　　舞台灯光是直接体现设计者的设计意图的方式，也是能够直接将观众带入舞台情境的首要手段。利用不同的灯光，能够有效地调节和烘托表演气氛，弥补表演者或设计上的细微不足之处，使整个表演更加完美。舞台灯光与背景音乐、布景、舞台色彩以及演员的服饰等都要相互配合，使舞台灯光效果能够衬托节目风格。一旦这几者之间出现差别，能够非常容易使观众跳出表演的氛围，直接影响到舞台的表演效果，使整个演出不完整、故事情节不具体。 　　二、多点布光 　　舞台表演与主体是表演者，也就是说灯光是为舞台和表演者来服务的，针对不同的表演节目，采用不同的布光方式。多点布光能够更大程度上的凸显表演者在舞台上的影响，对演员的表情和动作等进行修饰。 　　（一）三点布光 　　三点布光法主要应用于电影、电视的拍摄场景，运用主光，辅光、轮廓光三种基本光进行照明。三点布光法的优点是能将三维物体的立体感、空间感和质感更好地体现在二维电视屏幕上，是保证人物基本造型的一种照明方法。主光又称造型光，起骨架和造型的作用，是一个画面的主要光线，主光的强度较强，光位可以根据现场需要来进行灵活调节。主光通常来照亮场景中的主要对象，承担给主体对象投影的功能。辅光又称补光，主要柔和并延伸主光的光亮部分，增加物体的可见区域为主，光起到了补光的效果。辅光是场景中的反射光源和次要光源，一般为散射状，形成一个均匀的扇面的柔和光源，是整个场景的打底光。轮廓光又称逆光，强调人物的外形轮廓和人物与周围环境的关系以及距离，凸显衬托主体，增加背景的亮度。以泛光灯的形式体现，光度较暗，主要照射幅度为演员的头发和双肩。 　　（二）五点布光 　　五点布光法是三点布光法的改进，可以更有效地加强人物的立体感，五点布光法常用于影视拍摄以及广告、mv的拍摄等。五点布光法根据人脸的特征来进行打光。通常，明亮的光线显得人