- 2
- 0
- 约4.53千字
- 约 4页
- 2022-09-16 发布于湖南
- 举报
浅析圆号演奏中不同音域气息的把握
【摘要】要想把圆号演奏好,吹奏时气息的正确运用尤为关键。实践证明,气息运用是否得法,决定着一名演奏员能否正常发挥演奏水平和演奏技巧。圆号演奏时,气息运用不好,就会出现上身紧张、脖子变粗、上下嘴唇外翻或嘴唇咬得过紧等弊病。气息作为圆号演奏的基本功之一,是所有圆号演奏技巧的重要支撑。在实际的演奏中,不同的音域气息的使用也需要区别对待。这样才能将作品詮释得更加到位。同时,灵活地使用气息也是圆号演奏技巧进阶的关键一步。如何根据音域灵活地转换气息,这需要演奏者结合自身的乐感以及长时间的反复练习才能够掌握。本文从气息在圆号演奏中的重要性出发,分析圆号演奏中不同音域的气息把握,并结合笔者演奏经验,介绍与分享圆号日常训练中各音区的训练方法。
【关键词】圆号;演奏;音域;气息
【中图分类号】j621【文献标识码】a【文章编号】1002-767x(2020)01-0050-02
【本文著录格式】田雯.浅析圆号演奏中不同音域气息的把握[j].北方音乐,2020,01(02):50-51.
前言
圆号是一门古老的乐器,起源于法国,以音域宽阔盛名,它有三个半八度的音程,音色温和而高雅,且富神秘意味。圆号在铜管之中算是最优秀的乐器,它不同于任何一种铜管乐器,不论是音色上还是连吐音都不同于其它铜管。气息是吹奏类乐器的基本功,毫不夸张地说,任何吹奏类乐器的学习都需要从气息开始。圆号作为铜管组的重要组成部分,对于气息的要求也不例外。圆号又被成为法国号,与其他吹奏类乐器相比,圆号不仅有着更为宽广的音域和特有圆润、温和的音色,而且在造型上也以独特的圆形构造而著称。所以,不论在音域、音色还是在形状上,圆号的演奏与其他直管类吹奏类乐器相比,对于气息的要求可谓是有过之而无不及。尤其是在对待不同的音域时,气息的使用都有着微妙的变化,如高音区的演奏需要使用方法将气息快速且充实地吸入,而中音区的演奏则需要尽量少地使用气息而吹奏出最理想的音响效果,这些对于呼吸的把握都需要通过不断地练习而成为一种习惯,当习惯养成之时,圆号演奏的技巧也能够获得稳步提升。
不同音域气息的使用与转换是圆号演奏基本功的体现。
一、气息在圆号演奏中的重要性
圆号作为唇动吹奏类乐器,在当下的古典音乐以及现代音乐中均有着较为广泛的运用,尤其是在管弦乐队和交响乐队中,圆号更是铜管组的中坚力量。在乐器的特性上,圆号有着其他铜管类乐器不具备的特点。首先,圆号在音域上由大字一组的b直至小字二组的f,宽广的音域使得圆号不论在合奏方面还是在独奏上都显示出了更多的可能性;其次,相比于音色洪亮的小号以及低沉的大号来说,圆号的音色位于两者之间,也是铜管组乐器中最为柔和、饱满的音色之一,这样的音色特点使圆号能够更好地与其他乐器融合,甚至在木管组中也有着圆号的一席之地。当然,乐器的特性往往与技巧的难度成正比,圆号如此多的特性也决定了其在演奏技巧方面更高的要求。气息,作为圆号演奏的基础与灵魂,如果不能灵活地掌握气息,优美的音色、动听的独奏也都无从谈起。很多圆号的演奏者往往有着好高骛远的心态,过分地追求演奏技巧,在气息没有稳定时便盲目地练习指法与唇部技巧,即使这些技巧都能够掌握,但演奏出的音乐也总感觉有所欠缺,有时这种欠缺体现在乐句之间的衔接过于迟钝;有时则体现在是音色不够圆润。这种种表现均是忽略了气息在圆号技巧体系中的支撑作用。
圆号具有着十分宽广的音域。圆号的演奏对于每个音域气息的把握也有着较高的要求。正所谓“厚此薄彼,因人而异”,不同音域的音色有着不同的色彩,与此同时,每个音随着音高的变化,振动频率也在变化。如果采用以不变应万变的方式,使用相同的呼吸方法来应对不同的音,那么圆号乐器的特性便无法得以展示,演奏出的作品也会失去其原有的色彩。所以,不论是基础还是进阶,气息都应该贯穿于圆号学习的整个过程,笔者将在下文结合自身演奏经验,介绍圆号演奏中不同音域的气息把握。
二、不同音域气息的把握
(一)低音区稳重而扎实的呼吸
从上文的分析可以看出,圆号在音域上由大字一组的b直至小字二组的f之间,而这五个音区也被划分为了低音、中低音以及中高音区,低音区是圆号三个音域中最为基础的音区,也是在实际演奏中运用较为广泛的一个音区。在管弦乐队以及交响乐队中,圆号作为铜管组音域最广的乐器,它往往能根据音乐的需要与各种乐器相互配合,如在低音区与大号的配合能够让人们体验到低音不同的色彩。在吹奏低音时,气息的使用主要体现在气息、喉头、唇部三者之间的配合上。众所周知,如果气息不够稳定则很有可能在演奏的过程中影响到唇部的吐音,从而使所要吹奏的低音达不到指定的音高位置,更为严重的
原创力文档

文档评论(0)