关于举办全国性大型高等美术院校综合展览的几点思考.docxVIP

关于举办全国性大型高等美术院校综合展览的几点思考 　　100年前蔡元培先生所倡导的“以美育代宗教”，是新文化运动的重要组成部分，促进了中国美术教育的现代转型。回首近代中国美术百年发展历程，美术教育、展览和出版作为共同支撑近代美育发展的三个重要支脚，为美育在近代中国大地的生根、开花和结果起到重要作用。 　　2019年习近平总书记在全国教育工作大会上提出了“培养德智体美劳全面发展的社会主义建设者和接班人”的重要论断，将“美育”置于重要的地位。高等美术院校是是培养专业艺术人才的重要阵地，实现美育的重要途径。中国高等美术教育建制上分为专业院校和综合大学的美术院系。从人才培养方向方面，综合大学的美术院系又可以分为师范类美术教育和非师范类美术教育。专业院校、综合大学虽然在人才培养方向有所侧重，但美育工作面对新时代的社會发展要求，也应结合当下社会现实，除了承载着技艺传授之外，更应从“道艺技结合”层面把握全面提升人的审美素养，才是高等美术院校“立德树人”美育工作的出发点与目标。 　　分布在全国31个省市自治区内高等美术院校，因地域、经济和文化多方面条件制约，区域差异大是不可否认的现实。当前，衡量高等美术教育发展水平的重要指标是两年一次的学科排名，而排行榜上的硬指标并不直观。美术院校师生和民众想要以院校为单位，从视觉上直观感受中国高等美术教育的发展现状与水平的并不容易。中央美术学院和中国美术学院这些国字号的院校，其影响力、地位和实力，远超其它地方院校，而地方美术教育特别是偏远地区的美术教育发展又是什么样的境遇？在各自方阵中，又遇到什么样的难题？而全国高等美术教育成果系列展，给美术院校师生与关心美术教育现状的社会各界同仁，一个检视中国高等美术教育发展现状的机会，也给以上疑问一个讨论的空间。 　　从2017年到2019年，全国高等美术教育成果系列展在上海中华艺术宫举办，该展应该是新中国成立以来，第一次对全国高等美术院校教育学生、教师和课程成果的集中展示。作为承办方的上海美术学院策展团队，在希望参展以院校拿出最核心的“看家特色与看家本领”的策展理念下，邀请各省地区具有代表性的美术院校参加展览，组委会除要求参展作品为2000年之后以及限于展区对作品数量有所要求之外，不对参展作品的美术门类做硬性要求，也不对作品进行遴选，而是将选择权交由参展院校，自主决定参展作品的门类。系列展览涵盖了大陆地区28个省市自治区的专业美术学院、艺术院校以及综合大学，近50家参展院校，每年500多件的参展作品，涉及国画、油画、版画、雕塑、综合材料、艺术设计、美术理论等多个美术门类其体量、规模、涉及艺术门类非常可观，三年分别展示了学生优秀作品、教师优秀作品以及优秀课程、教材等。并在展览同期举办论坛，分设造型、设计与美术理论三个板块，讨论中国高等美术教育的创造力、创新力和成才率，以及存在的问题和未来的发展之路。每年的主办方都将论坛综述发表于期刊上，作为共同的学术成果分享给同仁，此处不再赘述。 　　笔者做为策展执行团队一员，有幸深入参与全国性大型高等美术院校综合展览，三年亲历展览筹办与执行工作，筹办展览过程的繁琐、艰辛与困难自不言说，参展院校积极热情响应尤为可贵，此处就展览本身涉及的现实问题，提出几点思考，与同行商榷。 　　其一，面向全国的未来的发展之路的学术站位，应有谁承担？全国高等美术教育系列成果展是思考中国高等美术教育现状与未来，具有宏大命题和历史使命感的大型综合展览，该展览的发起，与上海美术学院院长冯远密切相关。2019年12月15日上午，在全国高等美术学院成果展总结会上，冯远院长再次阐释了举办该展览的初衷——为了找到上海美术学院的办学定位，看看国内同行美术教育的水平和特色，找出自己的不足，学习同行先进经验，以期迎头赶上。2016年11月挂牌成立的上海美术学院，如何建立一所与上海城市同名的高水准美术学院，是悬在面前的命题。一方面是处于上海国际化大都市的地缘优势和近代中国美术教育先贤的学术传统优势，另一方受的建制影响，办学规模、体量与自主性都相对较小的问题以及人才断层的问题。挂牌后的上海美术学院虽然在人事、财务等方面有一定的自主权，但仍属上海大学的二级学院，与独立建制的八大美院与艺术院校相比，在办学规模、体量与自主性等方面仍有很大差距。上海美术学院校搭建起全国高美术院校成果展示的平台，更多站在全国美术教育发展问题上思考全局性问题，在这个层面上来说，上海美术学院实际承担了国家主管教育部门应该实行的责任。希望在国家有关管理部门的重视下，让此类展览更可以做为一个向上发声的通道，化成促进中国高等美术教育发展的政策，那么院校自下而上的思考聚起的热情，研讨碰撞的火花，才能结成美育的果实。 　　其二，展览层级体现的高等美术教育的评价问题