文艺院团发展趋势.docxVIP

文艺院团发展趋势 　　〔摘要〕舞台是艺术表演团体的阵地，如何使剧（节）目在舞台上达到精彩呈现，即“出人出戏”是检验文艺院团工作是否正常运转的标准之一。如何让传统舞台表演艺术为主体的文艺院团进入快速发展轨道，本文从院团长角度来探讨，怎样通过以剧目为抓手，以扩大市场为途径，运用多种方式和手段，带领院团在新时代获得新的发展。 　　〔关键词〕文艺院团；发展；剧目；演出；管理 　　近年来，在党中央、政府对文化事业高度重视和大力支持下，文艺院团硕果不断，创作了一批优秀舞台艺术作品，涌现出一批深受人民喜爱、德艺双馨的艺术家，为不断丰富和满足人民群众的精神文化需求做出了重要努力和贡献。同时，文艺院团在当今文化快速发展与市场化环境下，如何实现和积极发挥在文化建设中主力军作用，已成为院团长们着力解决与思考的问题。 　　一、文艺院团现状 　　十八届三中全会针对文化建设提出进一步深化文化体制改革、建设社会主义文化强国的指导思想，为全面深化国有文艺院团改革指明发展方向。此后，中共中央发布的《关于繁荣发展社会主义文艺的意见》等政策直指文艺改革发展根本问题。近年来，随着文化体制改革深入推进，专业艺术表演团体已出现转企改制、院团重组、机制改革、品牌效应、媒体托管和多种形式联盟六大类型的改革模式，构成了我国现阶段专业艺术表演团体存在的基本框架。由于改革进程中呈现的诸多情况，影响院团发展的因素增多，主要有以下两种现状：1.虽然一部分转制院团在形式上完成了身份转换，但实质上仍没有实现人物角色入戏；大部分转制院团没有建立起科学化、规范化的现代企业组织制度和管理制度，没有使其能够高效运转又能适应市场经济的演艺运行机制。2.另一方面，大部分文艺院团面临演艺市场发育不完善、大众文化消费方式多样化的挑战，文艺院团生产经营缺乏主动性和创造性，缺乏市场竞争意识和有效的营销手段，从而使文艺院团陷入营业性演出持续低迷、戏曲剧团剧目存量萎缩、演出人才极度匮乏、观众流失的尴尬境地。随着时代不断发展，新媒体的崛起给人类的生活方式带来重大改变，以传统舞台表演艺术为主体的文艺院团进入了发展的瓶颈期，部分院团受原有习惯性工作思维、模式、目标的桎梏，改制后依然采用原有落后的管理制度也是其中较为重要的原因。要扭转这一现状，要加强自我生存能力的培养，能够使其持续获得竞争优势，这是文艺院团在激烈的市场竞争中立足并获得发展的根本保障。 　　二、发展经验 　　（一）剧目是根本 　　剧目是艺术院团得以长期发展的根本，一个好剧目，既能在思想上、艺术上取得成功，又能获得巨大的社會效益和经济效益。经典剧目是观众了解认识院团的途径，也是产生信赖和喜爱的基础。以湖南花鼓戏为例，《刘海砍樵》《打铜锣》《补锅》等脍炙人口的经典剧目享誉全国、红遍大江南北，成为湖南文化象征性名片，也凝结了观众对湖南花鼓戏的独特情感。努力创作精品剧目，是文艺院团建设发展的源头。精品绝不是一蹴而就的，它的产出，凝结了院团主创人员、管理人员的智慧与汗水，得益于艺术工作者的精耕细作。 　　创作剧目前期，首先需摸清自己“家底”，了解队伍有哪些“兵种”，配备何种“武器”，自身团队的资质潜力、优势、劣势，这样才能在重组、分配、优化资源时做到心中有数。在搭建并全面了解剧种剧目及领导团队后，培养、训练主力团队是第二步发展的重要环节。首先建立完善的管理体制（比如剧目创作是团队合作成品，它既要凝结创作人员思想，也需契合音乐风格和演员表演风格。设立定期剧目创作讨论，邀请多方人员参与讨论，这样就可以在透明、高效流程下加强剧目团队的沟通交流，也可拓宽作品的内容思路），让主力团队在这一套科学机制下，达成工作共识，促进院团良性循环发展。然后是强化训练，提高专业技能。这个过程也需要较长时间，只有精兵强将才能打硬仗，接下来的发展重心才能放在剧目创作上。 　　剧目创作时，还应明了整体与局部关系，而非单独依靠专家的建议——专家代表着精英群体，但其主观意见难以预示整个行业的发展。院团长需走出去与整个行业相互交流和探讨，真正于实践中摸清楚了整个行业的动态，就能找准发展坐标。在我中心创作以湘西十八洞村精准扶贫为题材的《桃花烟雨》时，很多院团同样选择了“精准扶贫”这个题材进行剧目创作，而我们另辟蹊径，在保持湖南花鼓戏艺术特色、遵照艺术创作规律的基础上，从文化的角度去解读精准扶贫，全剧不喊口号，通过人文关怀和温度去打动观众，获得了很好的效果，仲呈祥先生（中国文艺评论家协会主席）观看后说：“这个戏可以说‘不着一字，尽得风流’。”因此，笔者认为剧目创作一要根据自身条件脚踏实地，二要讲究科学合理，三要大胆创新。 　　（二）大力拓展演出 　　不论是在剧目创作还是演出中，应遵照响应党和政府的号召，坚持面向