论何家英工笔人物画的艺术风格及价值.docx

PAGE 2 题 目： 论何家英工笔人物画的艺术风格及价值 目 录 摘要（1） 一、 何家英的艺术起源（1） 工笔人物绘画思想的形成（1） 何家英对东、西方绘画的融合（3） 二、何家英的工笔人物画特征（4） 浓郁的生活气息（4） 宁静祥和的意境（5） 和谐整体的构图（5）（四）纯朴自然的形象（6） 三、何家英工笔人物的绘画语言（7） 清雅明朗的色彩（7） 圆厚劲挺的线条（7） 细腻圆融的造型（8）（四）隐喻内敛的题材（8） 四、何家英工笔人物画的艺术价值（9） 对艺术发展史的价值（9） 对艺术教育的价值（9） 五、总结（10） 参 考 文 献（10） Abstract（11） 论何家英的工笔人物画的艺术风格及价值　　 摘要：我国的工笔人物画有着较为久远的历史，它是中国画传统绘画形式，随着时代的变迁、西方绘画艺术的影响，当代中国工笔人物画的发展进入了一个新的篇章，出现了一个多种并呈的新局面。面对日新月异的潮流变化，何家英必定是一位见识卓越、富有远见且独具一格的画家。他不仅在绘画上技艺精湛，创作了许多具有时代特色的优秀绘画作品，还在各国的绘画艺术理论上有着独特的见解。他的工笔人物画学习了我国前人工笔画的杰出技法以及西方绘画在造型、色彩方面的优秀技法,并以此为基础创立了新的工笔人物绘画风格，对当代中国人物工笔画的发展影响颇深，具有重要研究意义。 关键词：何家英；工笔人物画；艺术风格；艺术价值一、 何家英的艺术起源 （一）工笔人物绘画思想的形成 　　何家英的工笔人物画因为受到西方绘画造型的影响，与许多传统工笔人物画家有所不同。面对传统入古出新，何家英认为我们所理解的传统中国画，往往停留在了文人画的定位上。如果想要正确认识传统，就要找准传统的样式，传统的笔墨，要宏观的审视传统的价值。何家英是以游历中国传统绘画和西方传统绘画与现代艺术之间的一种状态，在相互比较中来认识传统与现代、东方与西方的绘画规律，不再孤立看待一个个体的特殊性，而是整体的看清在个体之间存在的共性关系，由此认识传统中具有价值的因素，这样对于传统的认识不再是僵死的孤立样式，而是一种活的规律。 　　传统是可以灵活运用的。他认为绘画不应该存在对立的局面，要衡中西以相融，“融”不同于结合，它是自然的间融合。尽管中国画要继承前人的传统，但是何家英以及有作为的画家们不再局限于继承前人的样式，而是发自内心的感悟。中国画的精神是极为重要的传统，其中笔墨是为了表现精神境界的手段，有什么样的境界就有什么样的笔墨形式。 　　何家英认为我们往往忽略了唐以前的人物画传统，特别是壁画技法与色彩的传统运用。壁画的风采、神韵反应出中国强盛时期的文化精神，它是一个辉煌的艺术成就，非常值得我们继承和挖掘，也是现代艺术相融合的重要营养，承载着那个时代的时代精神和艺术意蕴。他认为人物画要加强笔墨的表现力，特别是写意画画里的领悟尤为重要需要用自己的精神引领其表达笔墨所具有的时代特征。 　　中西艺术如何更好的相融？何家英认为中西传统的融和不只是在绘画语言方面，在中西绘画的思想以及精神方面也有体现。在思想上与精神上，何家英认为我们必须要有文化自信，不能一直把希望寄托在外国文化上，中国的文艺强调现实主义、强调深入生活、强调表现人民，与传统思想有一定的吻合之处，有一些从传统出来的画家在绘画过程中充分利用了写生，他们在写生过程中树立了自己的面貌，因此成就了他们比如李可染与傅抱石，他们拥有传统浑厚积淀再加上写生，就打开了一个新的天地，因此要想画好中国画就得在中西相融的基础上加入作者自己的主观思想。 　　怎样才能更好的绘画创作？在绘画创作基础上生发的绘画言论，在很多方面展现了何家英先生作为一个成熟人物画家的创作思想，作为独立思考的艺术家，作为引领时代潮流的实践家，何家英从很多的方面给予我们以启示，对于他的绘画言论作一个整理和概括将从最基本上给予我们更为深刻的解释[1](p7)。何家英认为要让我们的艺术成为这个时代的艺术，而不是保守的、落后的、陈腐的艺术。要懂得形象、懂得形式、懂得构思、懂得用一个静止的画面展现更深刻的内涵。要用一个更好的艺术语言表现出来一种内涵一种格调。在绘画形式上要脱离开旧有的形式，要具有现时代的精神，要有诗意性。在今天这样一个全新的时代，在艺术上我们要广泛吸收各国优秀的文化，要把它们融入到中国绘画中，当然也要更加的注重从我们自身的传统文化中汲取营养，也就是说我们要坚定文化自信，优秀的传统文化是融合世界各国艺术精华形成的中国特色。所以我们要从我们古老的艺术中去发现挖掘和觉悟，从中找到具有中国元素、中国精神的艺术符号，进入到国际国际性的大的现代艺术中，成为时代的，有深度内涵的艺术语言，形成中国特色的一种风格，形成每一个人的特点，只有这样我们才能创作出好的作品。 （二）何家英对东、西方绘画的融合