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诗歌鉴赏写景角度  中国古典诗歌贵含蓄，忌直露，有情不直言情，有恨不直说恨，而是借助于外界事物来表达，诗人惯用的手法便是借景达情，于是就产生了为数众多的写景诗。下面是第一我整理的诗歌鉴赏写景角度，欢迎大家阅读。 诗歌鉴赏写景角度篇1：远与近的结合 看同一景物，观看者所处的方位不同，角度不同，俯视，仰视，远眺，近看，视觉形象会呈现千姿百态，转变万千。从不同角度描写，会使读者对所描写的景物产生更加全面的熟悉，获得更完善的感受。  如杜牧的《山行》远上寒山石径斜，白云生处有人家。停车坐爱枫林晚，霜叶红于二月花，头两句描绘了秋山远景。第一句描写了秋山高远的景象，表现了诗人勇于攀登的精神。其次句描写了秋山中的一个特定场景，在白云浮动的天空下有几户人家模糊可见。后两句描绘了秋山近景。霜叶红于二月花一句，生气勃勃，明丽夺目，清爽刚劲，形象鲜亮，给人一种秋光胜似春光的美感。 诗歌鉴赏写景角度篇2：正与侧的结合 景物描写可以从正面入手，直接描写景物的特点，使人一目了然;也可以不从正面景物入手，而是从与其有关的侧面景物写起，来揭示该事物的特点，同时还能供应给读者丰富的想象空间。两种方法结合运用，可以使景物的特点，更加鲜亮更加突出。  如白居易《杨柳枝词》一树春风千万枝，嫩于黄金软于丝。永丰西角荒园里，尽日无人属阿谁?第一、二句运用正面描写的手法，描写了春天柳树的娇美形态。  王昌龄的《参军行》大漠风尘日色昏，红旗半卷出辕门。前军夜战洮河北，已报生擒吐谷浑，其次句侧面描写战况，通过写风势很大，卷起红旗便于急行军来写战斗的惨烈。  再如刘禹锡的《石头城》山围故国周遭在，潮打空城孤独回。淮水东边旧时月，夜深还过女墙来，题为石头城，明显是写石头城，但诗歌不从石头城入手，却从石头城四周景物山、潮水、月入手，写出了石头城这一故国的没落与荒芜。 诗歌鉴赏写景角度篇3：虚与实的结合 虚与实是两个极大的概念，详细点说就是无形与有形、抽象与详细，想象回忆与现实。如愁是虚的，由于它是无形的、抽象的，而一江春水、舴艋舟、春草萋萋杨柳岸晓风残月是实的，古诗词常借助详细、可感的事物来抒发某种感情寄予某种情怀，或借助想象或回忆来写现实的境遇和况味。同学们在鉴赏时要留意诗中哪是实、哪是虚。以及诗人着意要表现的是实还是虚。弄清了这几点才能精确把握它们的关系。实景是诗人描写的现实客观景物，虚景是诗人通过联想或想像而虚拟的景物，虚实结合更能表达出一种浓溢的情思。  如高适《塞上听吹笛》雪净胡天牧马还，月明羌笛戍楼间。借问梅花何处落，风吹一夜满天山，诗中一二句实写景，描写的内容是胡天北地，冰雪消融，牧马的季节到了。黄昏，战士赶着马群归来，天空洒下明月的清辉。在如此苍茫而又清澄的夜景里，不知哪座戍楼里吹起了羌笛，那是生疏的《梅花落》曲调啊!三四句虚写景，将梅花落拆用，仿佛风吹的不是笛声而是落梅的花片，它们四处飘散，一夜之间和色和香洒满天山。此诗抒写战士们由听曲而想到家乡的梅花(胡地没有梅花)，想到梅花之落，写出了他们的浓浓的思乡情。 诗歌鉴赏写景角度篇4：白描手法 白描，原是中国绘画的传统技法之一，大致接近西洋画法中的速写或素描，其特点是用简练的墨色线条来勾画画面，赋形写意，不事烘托，不施颜色。这种画法引入到诗歌的创作中，那就是不用形容词和修饰语，也不用精雕细刻和层层渲染，更不用曲笔或陪衬，而是抓住描写对象，用精确有力的笔触，明快简洁的语言，朴实平易的文字，干净利素地勾画出事物的样子、光暗(声响)等，以表现对事物的感受。  如温庭筠的《商山早行》晨起动征铎，客行悲家乡。鸡声茅店月，人迹板桥霜。槲叶落山路，枳花明驿墙。因思杜陵梦，凫雁满回塘。其次联两句诗，就是六个名词(即六种景物)的组合，没有任何修饰语。它集中地表现了早行的辛苦。在鸡鸣声起，残目未落之时，冒着寒霜上路，可见早行辛苦。 诗歌鉴赏写景角度篇5：动与静的结合 在中国古代诗歌里，诗人们为了创设意境，特别留意动态描写，动静结合是常用的一种写景手法。在这种手法的运用中，诗人往往独出心裁，每着一字，而使境界全出。比方像贾岛《题李凝幽居》的鸟宿池边树，僧敲月下门的推敲选用，王安石《泊船瓜洲》的春风又绿江南岸的绿字的形容词用作使动动词，都是动态描写的一些典范，在动词的使用上作了不少文章。但作为动静结合的写景方式，往往是在一种意境里描写动态与静态，并且往往是以静为主，以动衬静的方式，形成意境和形象的和谐统一。因此，动静结合的写景手法，往往与衬托又不行截然分开。  如王维的《山居秋暝》空山新雨后，天气晚来秋。明月松间照，清泉石上流。竹喧归浣女，莲动下渔舟。任凭春芳歇，王孙自可留，诗人王维不愧描写山水的高手，动静结合是其主要写景手法之