(16)--4.1北派荆浩与《匡庐图》.pdfVIP

第四章 山水画的成熟期 （唐末五代） 唐末山水画是中国山水画成熟的起点，逐渐形成了以李思训为代表的重彩一 派和以王维为代表的水墨一派。到了五代，中国山水画有了重大发展，由于画家 所在地域的不同，他们所描绘的自然风貌也就互有差别。于是画坛上便出现了专 门表现北方山水或南方山水的不同绘画流派。北方画派的创始人是荆浩、关仝， 以雄奇险峻著称。南方画派，则以董源及其弟子巨然为代表，多表现江南丘陵江 湖景色。 先来看北方画派。 4.1北派荆浩与 《匡庐图》 唐末战乱频繁，唐王朝处在崩溃的边缘，面对无法挽回的局势，文人士大夫的消极情 绪萌生，和晋末一样，他们喜爱隐逸、佛道和山水的题材，山水对人的影响更多的是“怡悦 性情”、“代去杂欲”。荆浩精通儒学，但在现实的逼迫下，也退隐山林，隐居在洪谷山，今 在河南安阳林县西南二十里。当时荆浩在此以农耕为生，摒弃一切功名富贵之杂欲，致力于 山水画的创作和研究。 荆浩的山水画风格是什么样的呢？据记载，称他擅写 “云中山顶”,显出 “四面峻厚” 的体势。这应该是一种云雾缭绕、山势立体感较强的绘画形式。现存的 《匡庐图》传为荆浩 的真迹，至今图上仍有宋人题的“荆浩真迹神品”6 个字。此作即使不是原作，也必定非常 接近原作，具有重要的参考价值。说了这么多，我们还是一起来看看画吧！ 《匡庐图》纵185.8 厘米，横106.8 厘米，画面前景开阔，线条比较舒缓，右下角临水 浅坡，有几棵松树，枝叶繁茂。随着山路步入中景，幽静的河岸边山崖峭壁，巨石林立，嶙 峋的松树和杂树分布于山的顶部，山腰和山脚各有一院落，均掩映在苍林古木间，有人赶着 毛驴在路上走着，山中飞泉数道，给幽静的山林带来了活力，遥望远山，危峰重叠，气势雄 伟。 此画的特殊之处在于绘画技法的改变。荆浩开始把皴法大量地运用到山水画中。他用坚 劲而密集的皴法线条，恰如其分地表现出山石的凸凹关系和纹理结构，并以虚实浓淡的墨色 表现其阴阳向背的体质感。用皴法强化山体的质感是荆浩了不起的成就。 从荆浩开始，笔墨被视为山水画的造型手段，其作用是“笔以立其形质”，“墨以分其阴 阳”，画家在实践中，以笔为主导，并和墨有机结合，相互映发，才能完美地表现物象的体 质感。可以说，笔墨的奥妙是由荆浩首先发掘出来的，他成为承接隋唐，并开启千年山水画 风的关键人物。