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以新版 《玉簪记》看昆曲新美学的诠释与传播 王 超 (武汉大学艺术系，湖北 武汉 430072) 摘要：一台 《#z~-,g-》，以生死离合演尽奇幻之趣，为白先勇的昆曲新美学打开了一片天地；一场 《玉簪记》，以琴曲书画道出缱 绻之思，又给昆曲新美学树立了一个新的典范。新版 《玉簪记》的成功，既是古老的昆曲艺术本身美的自然焕发，也是昆曲新美学理 念的成功实践，更是白先勇先生昆曲义工班子巧妙传播收获的结果。 关键词：昆曲艺术； 《玉簪记》；昆曲新美学 中图分类号：J826 文献标识码：A 文章编号：2095—4115(2014)0卜34—1 关于昆曲新美学，并无极准确的定义，作为—个刚诞生不久的概 是极美的，也是集美的。演员沈丰英、俞玖林的扮相是很美的， 念，它还处在不断地探索过程当中。但在新版 《玉簪记》中，一些昆 他们的服装是精致淡雅的美服。他们的情思细致灵动，有动人之 曲新美学理念主要的咆0作原则与特征已渐趋明朗化，其突出特点有： 美。至于奚淞的画、董阳孜的书法、演员的传神表演，都达到了 今为古用的原则、对美自觉而执着的追求、豪华的创作团队。这三点 很高的美学境界。对美的追求，既是白先勇先生的要求，也源自 可谓是新版 《玉簪记》艺术上和票房成功的关建。 每个主创者的自觉，更符合了昆曲美的传统。 古为今用的原则说起来很简单，内涵却很多。它诠释了白先勇 豪华的创作团队，是艺术的要求，更是商业化的要求。总策划 先生所说的： 尊“崇古典却不步步因循古典， 利‘用现代’却不 滥‘ 白先勇先生是当今文坛著名作家，艺术指导华岳两位是昆曲界硕果仅 用现代… 。趑句话既是昆曲新美学的创作原则，更暗示了昆曲新 存的、堪称 大“熊猫”式的国宝级老艺术家，导演是著名戏剧导演翁 美学诞生发展的原因。昆曲新美学创作的基础是白先勇先生对昆曲传 国生，美术总监是金马奖评委会主席、台湾著名导演及美工师王童， 统艺术的极度热爱，因为熟谙昆曲艺术及其规律，懂得昆曲传统，所 书法家董阳孜，画家奚淞，中国琴会会长、古琴演奏家李祥霆，都是 以尊崇古典，想要留住昆曲难以再生却又极易消逝的古典美。又因为 业内外均享有大名之人。那张唐代宝琴 “九霄环佩”也极其惹人眼 昆曲遭遇了危机，需要做出调试，所以又不能一成不变，必须根据现 球。据传它是公元75睥 唐玄宗的第三个儿子继位大典 匕用的。它的声 在的观众的审美需求、现代的舞台技术、新的艺术理念做适当的改 音温劲松透，纯粹完美，自清末以来即为古琴家 孵 的重器，被视 变，融人部分现代元素，使之更切近当下的观众。但改变的同时，也 为 “鼎鼎唐物”和 仙“品”。由此可见，新版 《玉簪记》创作团队堪 要注意现代元素使用的方式和程度，要符合昆曲艺术规律，又不能喧 称奢华。这使它每一个部分都能极尽精美，蔚为可观。有了这些 “明 宾夺主，形式至上，为求新而求新。总的来说，是古典为体，现代为 星”倾-力加盟，新版 《玉簪记》不能不火。—个观众，只要对这些人 ；古典是一种目的，现代是—种手段。新版 《玉簪记》的现代特征 中那么怕—个有些了解，就会对本剧产生兴趣；对其中两个或两个以 集中体现在现代剧场的灯光舞美 但即便是现代的开放式、歌剧式 上有了解，难免会想去观瞻此剧窥其奥秘。传播上固然居功至伟，艺 舞台，也遵循昆曲写意的原则，只是更适合大剧场观演。青春版 《牡 术层面上却仍有缺失。张炎 《词源》卷下称：”吴梦窗词，如七宝楼 丹亭》、新版 《玉簪记》的演员服饰均极其精美，甚至引领了当今昆 台，眩人眼目，碎拆下来，不成片段。”我想，这句话同样适用于本 曲界的服装改革风潮。但这样的变动也符合昆曲美学原则，诗化、唯 剧的这些位名家。华丽炫 目，有时却显得失之于章法，纷乱不成系 美而抒隋，所有这样的改变就应该被认可。昆曲与其它艺术形式，如 统。这些人在创作时经过了讨论与磨合，但毕竟每个 ^水平都很高， 古琴、书法、绘画的交融，是昆曲古已有之的传统，但该剧的具体融 自身艺术习惯不会轻易而随意地改变。一些艺术形式的