唐诗中的前景与摄影.docxVIP

唐诗中的前景与摄影 摄影技术的快速发展是因为它借鉴和吸收了不同艺术类别的特点。唐诗作为我国的艺术瑰宝, 不仅是文学发展的重要资源, 对摄影的发展也有极大的指导意义。以唐诗中的前景描写为切入点, 结合摄影名作中的前景构图法, 阐释唐诗词句对摄影构图的指导意义。 1 文学创作的基础是图像材料和背景 自古以来, 视觉艺术与文学艺术都在我国的传统文学中, 诗与画几乎是浑然一体的。摄影继源于艺术家的心灵意象, 二者就是一对 承了这一传统, 并将其发扬光大。摄影与文学之间的相互渗透, 使得摄影更加具有审美价值。在唐朝, 我国的视觉艺术得到快速发展, 绘画、雕塑等取得较大的成就, 与文学互相影响互相促进, 相得益彰, 所以诗词写作中也受到视觉艺术的影响。 互生的“伴侣”。诗画同源是中国艺术的一个优秀的传统。因画题诗或为诗配画一直以来为传统文人津津乐道。摄影与文学具有类似的社会功能, 都是通过托物言志、借景抒情等手法来反映社会生活, 只不过摄影所使用的工具和材料与文学不同。 摄影画面由主体、陪体、环境等内容构成, 环境又可以分为前景和背景。“前景是指距离镜头较近的景物, 不论主体、陪体还是环境中的事物, 只要处在这个位置上就可以称为前景。”下面仅就前景式构图来阐述唐诗对摄影的指导意义。 北京师范大学王一川认为:“摄影安史之乱平定后, 杜甫在位于成都的草堂写下了一组即景艺术无法如文学那样提供具体而生动的 小诗《绝句》:“两个黄鹂鸣翠柳, 一行白鹭上青天。窗含西岭千秋雪, 门泊东吴万里船。”其中的“窗”即为前景。前景的作用不容小视, 一个高明的摄影师在拍摄时必须恰当地处理好前景, 使其与画面内容有机结合起来。这是摄影艺术中一个重要的表现手法。 思维性, 而文学难以像摄影艺术那般呈现逼真而直接的视觉性。但是, 如果把这两门各有得失的艺术相互‘匹配’起来, 却可以获得相互开启和相互补足效果:摄影艺术的视觉性与文学的思维性相互开启即互启展现出无与伦比的新优 3 摄影艺术的应用 把窗户作为前景, 隔窗取景, 这是绘画和摄影常用的手法 势。”之一。摄影之所以能够引起人们的兴趣, 一个重要的原因就是 唐诗是我国优秀的文学遗产之一, 它在一个二维平面上, 能够通过事物的大小、距离、比例、透也是全世界文学宝库中的一颗灿烂的明 视等模拟三维空间。为了较好地达到这种模拟效果, 必须利用一些景物造成错觉, 使照片画面看起来有空间感和深度感。前景是其中一个非常典型的应用。 珠。尽管离现在已有一千多年了, 但许多诗篇还是为人们所广为流传, 至今仍然是学习的重要内容之一。摄影中讲究的色彩、对比、构成、景别、透视等, 在唐诗中都能找到影子。以唐诗为代表的传统文学对摄影艺术的发展具有很强 无论是诗词、绘画, 还是摄影, 前景都具有丰富的艺术感染力。许多著名的摄影大师都喜欢在自己的作品中增加前景, 使其作为环境的组成部分, 用于烘托、陪衬主体, 以加强画面的冲击力和表现力。使用框式构图法, 特别是取窗户、拱门或 的指导意义。其他的框形景物为前景起到引导观者视线的作用, 这种方法在摄影创作中非常多见。 3.1 基础上的意境体验 在杜甫绝句中, “窗”是前景, “柳树”“黄鹂”“万里船”等属于近景, “白鹭”“青天”“西岭”属于远景。各个要素由近及远, 观众的视线也延伸向了远方。把“窗”作为前景加入画面, 使得画面层次更加鲜明, 通过前景、近景、远景的反差对比和远近距离变化带来了透视关系的变化, 也就是“近大远小”, 产生了明显的立体效果, 增强了画面的纵深感、节奏感。 法国摄影家罗伯特·杜瓦诺拍摄的《往事今昔》 (图1) 中, 把一对夫妇的往昔和今朝组合在同一幅画面之中。摄影师以这对老年夫妇的结婚照片为前景, 旁边辅以钟表、钥匙等代表时光流逝的物件, 巧妙地利用一面镜子作为道具把主体拍摄进来, 以此来让人感受到时光荏苒, 从而创造了“往事今昔”这个主题。 我国传统文学中一直都把意境作为文章和艺术作品所追求的最高境界。在摄影创作中, 要借鉴文学对意境的营造手法。《往事今昔》就是一幅应用前景来营造意境的典型例子。前景强化了画面的纵深感, 把虚的时光转化成一条实的时间线延伸向远方, 不仅增加了画面美感, 更强化了主题。杜瓦诺托物言志、借景抒情, 做到了情与景交融, 以摄影技术手段表达个人情感, 从而引起观赏者的共鸣。 3.2 开高土地、开高空间、民族地区的画面 王维《杂诗》中写到:来日绮窗前, 寒梅著花未。诗人向远方来的朋友问询镂花窗户前的那枝梅花开了没有。古人在咏梅的时候, 一般喜欢引用墙角、窗边等来交待环境, 这是因为通过对周围环境和氛围的渲染更好地表达主题。用“绮窗”作为前景来说明主体“寒梅”的地域性, 特指自己窗前的梅花, 以此来表达对故乡的思念。由此可见, 前景一般会体现出鲜