《第十五章 儿童影视文学》课程课件.pptxVIP

梦幻的魔镜：儿童影视文学;;1;对1961—1964年,“中国动画电影之父”万籁鸣创作的《大闹天宫》（上、下），真正意义上奠定了孙悟空的经典形象，这部影片一经问世，便引发世界级轰动，先后荣获多项国际动画电影节大奖，也影响整整一代人甚至几代人，成为中国动画电影史上最光辉璀璨、最伟大的一部动画片。作为我国第一部动画电影长片，《大闹天宫》为我们发展国产动画提供了最宝贵的探索经验。电影绘画风格借鉴了古代的寺庙壁画，主角美猴王是一个集“猴的特征、神的威力、人的感情”为一体的中国式神话英雄，他天不怕地不怕，敢作敢当、机智乐观、敢于斗争，与天界的神仙形成了尖锐的对立和冲突。;中国动画电影描写的神仙、鬼怪、法术，完全民族化、传统化，像峨冠博带、行走驾云的太白金星，时而钻出地面、爱管闲事、矮得像水缸似的土地爷，穿着红兜肚、脚蹬风火轮、可以变成三头六臂的白胖童子哪吒，手持如意金箍棒、一个筋斗十万八千里的孙悟空，能辨别忠奸、善恶的獰參、谛听，还有顺风耳、千里眼、人参娃娃……这些植根于中国神话、童话、民间传说和文学作品的动画形象，全然土生土长，别无依傍，与古希腊、古罗马以及欧美等国的神祇、魔鬼、魔法、巫术迥然不同。即使是反映现代生活的动画片，从服饰习俗、环境描绘到人物面貌、性格特征，纯然是一派中国气概。正是对优秀传统文化的借鉴和对中华民族现实生活的提纯，使我国的动画片呈现地道的中国风貌。造型夸张，个性强烈。动画片大多利用夸张的造型来构成变形的视觉形象，以绚丽夺目的色彩吸引儿童的目光，这两点给动画明星以永久的生命力。;中西合璧，兼收并蓄。1998年，动画电影《花木兰》的上映让国人的感情十分复杂，我国的古典题材被美国迪士尼公司搬上了大银幕，制作精良，让我们对本国古老传统及其挖掘整理产生了新的认识。这部动画电影完全以中国人为主角，演绎中国传统故事的影片，从学习的角度来说，本片与本片剧本都是不可多得的借鉴材料，它让我们思考——剧本是如何将传统的迪士尼风格与中国传统题材有机结合。电影需要悬念和精彩，《花木兰》有意虚化了大军之间的激战而选择一次伏击来表述，富于创造力。;作品正面描写李翔带领的军队遇到单于伏击，一方面让观众看到了匈奴的作战方式和力量，另一方面也真正地从正面描绘了战斗场面。整部《花木兰》真正显示巾帼本色的地方就在于皇帝的那句话：“一粒米可以改变斤两，一个勇士有时候可以决定胜负。”一个花木兰和一个火炮，在勇敢和机智的支配下，利用山谷的地形，造成了更为壮观的雪崩，淹没了匈奴大军。而花木兰和李翔在雪崩的那一刻，才真正在能力上进行了一对一的较量，更突显了花木兰的机敏和勇敢，一详一略的对比，更可以看出编剧在具体把握时的巧妙，要表现如此大的两军对战的场面确实是非常费力，电影点与面相结合，让花木兰在军队男性群体中脱颖而出，达到了一石二鸟的效果。;1994年，迪士尼推出的第32部经典动画电影《狮子王》成为史上最受欢迎的英 语影片。该片不仅创造了票房上的巨大成功，也使很多人从观念上重新定义了动画电影，对美国动画、世界动画的发展具有重要的推动作用。由于电脑动画的诞生，该影片又被公认为二维传统动画的巅峰之作，也是迪士尼动画的最高成就的代表。《狮子王》对于生命的探讨很真诚，在这个发生在非洲大陆的故事中，我们看到对爱、对责任、对生命、对成长的探讨，充满了一般动画电影少见的王者风范和史诗气派。;电影借由狮王木法沙和他的儿子辛巴，在森林王国里历经了生存死亡等生命中的种种考验，在周而复始生生不息的自然中体验出生命的真义。而“如何面对责任”则是影片主题中最为重要的精神内核。辛巴从期待王位到放弃王位，再从逃避王位到争回王位,其核心在于一个孩子在成长中真正理解责任的过程。影片中辛巴与娜娜相遇因为荣耀 石而争吵，辛巴不愿意回去，不愿意面对家人、面对自己的错误、面对自己的内心。这时娜娜焦急地说道：“但是，这是你的责任啊！”影片剧本着重从辛巴的逃避到面对之间的心路历程来作为影片中最重要的纠葛冲突来表现，这个在以往的动画中是少见的，在人物深度上的挖掘是值得称道的。;1984年，动画电影《风之谷》取得了口碑与票房上的巨大成功，对于后来宫崎骏甚至于整个日本动画界产生了重大影响，直接促成了鼎鼎大名的动画制作公司吉卜力的诞生。《风之谷》原文的直译为《风之谷的娜乌西卡》，影片根据宫崎骏同名漫画改编而成。漫画中独特的世界观以及人性价值观深刻地影响了其后十余年日本动画的走向。剧本最大的特色在于塑造了具有人性光辉的经典动画人物。在《风之谷》中，当世界已然陷入无底深渊的时候，宫崎骏把全部希望都寄托在一个人的身上——娜乌西卡，她是希望的化身，是善于“用心捕捉心灵的歌声”，是在人类与虫族、与自然之间架起的“心”的桥梁。;据宫崎骏在《风之谷》第一卷中介绍，娜乌西卡的名字取自于希腊荷马史诗《奥德赛》中的拜阿基亚国公主——