康德艺术定义的特点.docxVIP

康德艺术定义的特点 康迪的艺术思想包含着丰富的内容。可是,由于众所周知原因,我们对康德的艺术思想,特别是他的“天才论”,避而远之,没有深入研究。如果我们实事求是地把他的艺术论拿出来解剖一番,那么,由偏见造成的许多误解就会消除,他的一些宝贵的思想也可以批判地吸取,并作为我们今天艺术创造的借鉴。 (一) 康德的自由观念 什么是艺术?历史上的美学家、艺术理论家都下过各种各样的定义。著名的有柏拉图的“理念说”,亚里士多德的“摹仿说”。可以说,随后几千年的艺术定义,都是沿着以柏拉图为代表的唯心主义路线和以亚里士多德为代表的唯物主义路线而发展、变化的。康德的艺术定义从根本上讲没有脱离唯心主义的泥潭,但是,又有它的独特性。它不仅有一些值得重视的具体规定性,而且又是与他的哲学思想中的基本概念一“自由”紧密地联系在一起的。 康德是怎样理解艺术的呢? 第一,康德将艺术与自然相区别。在康德看来,艺术与自然的根本区别在于:艺术是具有理性的人的作品,而自然却相反。所以康德说:“虽然人们爱把密蜂的成品(合规则地造成的蜂窝)称作一艺术作品,这只是由于后者对前者的类似,只要人一思考,蜜蜂的劳动不是筑基于真正的理性的思考,人们就会说,那是她的(本能的)天性的成品,作为艺术只能意味着是一创造者的作品。”所谓“创造者”,在康德看来,就是理性的人。康德说:“人们只能把通过自由而产生的成品,这就是通过一意图,把他的诸行为