论声乐作品《红豆词》演唱的声情并茂.docVIP

论声乐作品《红豆词》演唱的声情并茂 歌唱是演唱者与观众之间心与心的交流，演唱者通过以声传情、以情带声来表现作品的情感。笔者就尝试着以刘雪庵创作于1943年的艺术歌曲《红豆词》为例，通过曲式结构、歌词、旋律以及笔者自身的演唱心得等方面，来论述如何将作品演唱的“声情并茂”。 声情并茂；红豆词；演唱心得 一、作品创作背景 《红豆词》这首作品的歌词选自曹雪芹的《红楼梦》第二十八回，是贾宝玉所唱的《红豆》曲的歌词。《红豆词》是一首爱情的颂歌，是由刘雪庵创作于1943年的艺术歌曲。在古代常常将“红豆”比作相思，《红豆词》这首歌便是表达出贾宝玉对林黛玉的相思之情。后来，该歌曲被多人翻唱过。 二、歌曲简介 （一）作品曲式分析 《红豆词》的结构形式为单三部曲式为a+b+c乐段，首先引子部分1-5小节，a部分6-13小节，b部分14-17小节，c部分18-23小节，全曲以降e小调贯穿。全曲的节奏型以第一乐句的节奏型为基础，此节奏型贯穿在全曲的发展中，这种环绕型的音调加上数板式的节奏型，宛若有节奏的诵读诗文，耐人寻味。在全曲最后两乐句与开始的两句映衬出歌曲首尾呼应，从而体现出两人爱情之间的相思之情。 （二）《红豆词》歌词解析 首句以“滴不尽相思血泪抛红豆”，歌颂出了全曲的爱情主题，表现了贾宝玉与林黛玉之间对爱情的坚守，对爱情的信念，对爱情的矢志不渝。一个“泪”字在《红楼梦》中多次出现，当中暗示着他们之间的爱情注定会是一个悲剧。“开不完春柳春花满花楼”表达了他们忧愁的思绪犹如是那“开不完的春柳春花”一般。“睡不稳纱窗风雨黄昏后”说的是两人晚间惆怅，唱出了贾宝玉对林黛玉思念不已。第四句描绘了两人在初恋阶段所发生的琐碎的“口角之事”刻画了他们“一时好了，一时恼了”的情景。下一句说的并不是说明他们处在锦衣玉食，也不是形容他们生活的豪华奢侈，而主要是为了说明贾宝玉与林黛玉之间愁绪连绵不绝。“瞧不尽镜里花容瘦”暗示着两人的“新愁与旧愁”无人能解，他们只好独自揽着镜自己看，与镜中的瘦影相映衬。“展不开眉头”描绘得是贾宝玉、林黛玉梳洗打扮时发愁的状态。第八句“挨不明更漏”写的是贾宝玉、林黛玉夜里更发愁难挨“更漏”的情景。此曲的最后两句为比喻句。再用意上它们与歌曲的核心句密切配合。 （三）感情基调 整首歌音乐进行在降e小调，旋律优美，节奏型为四四拍，属于中速行板。歌曲婉转、有规则、整齐、歌中平和中又带有伤感的气氛，让人心中忍不住感慨《红豆词》中所表达的不仅仅只是诗情画意，而更多的，是痛苦与感伤，所以演唱这首作品我们就得清楚作者的用意，才能体会其中的韵味，然后表达出它的意境。如果说节奏是整首歌曲的骨髓，那么旋律则是它的血肉，让整首歌曲显得更加生动形象。在歌曲中作者用一连串的排比句表现了热恋中的情侣为了爱情而忧愁的情景。 三、演唱心得 《红豆词》的感情表达，很多问题时常被一些演唱者所忽略。在演唱实践中笔者认为《红豆词》的情感表达中，通过对该旋律的反复哼唱能够体验到其中蕴含的感情，此作品属于抒情类旋律，且具有一定的歌唱性。基于实践演唱经验，笔者总结演唱心得如下： 在演唱声乐过程中休止符的“演唱”与处理极少被关注。对于演唱者来说，应该在唱好音高、节奏、旋律的基础上观察阅读谱子上的各种符号，其中休止符对于笔者而言就是其中一项很大的研究意义。可以进一步更好的演绎出作品的内涵与乐感。在休止时，演唱者可以通过演唱的技巧与演唱情感慢慢准备，使休止符后面的词可以得到充分的提出，从而表达出“曲中声尽意未尽”的情感，来表现出乐句的委婉，耐人寻味。 对于《红豆词》这个作品的前奏而言，是一个从弱到强再到弱的抒发过程，且这一过程是循序渐进的。音乐一开始是低抑沉重耐人寻味的，首句音量并不是很高，但演唱起来需要气息饱满，声音婉转不僵硬，将声音控制到头腔，并对头腔位置进行控制，但注意声音尽量避免太过低沉，且保持气息位置稳定，不可随音高变化而变化，反之，位置应与唱高音时保持一致。此外，还要注意演唱时咬字要清晰。 “开不完春柳春花满花楼”，该句的演唱应继续延续前句的低抑沉重之感，该句首字紧接上句末字，但应注意对腔体的及时转变，打开口腔腔体，将声音控制在合适位置发声。 “睡不稳”的切分节奏应与后句半拍休止紧接，将哀愁情绪充分表达出来。“黄昏后”几个字是推动该曲高潮的重要部分，将中间情绪强推出去。在钢琴伴奏上，力度应保持渐强状态，“后”字出来要坚定，声音往上走，作出雄壮的气势。 “忘不了”和“睡不稳”是同样的节奏型，同样的手法，同样的休止符，但其中意义却不同，此句中的休止则强调了后句的“新”字的高音。 “咽不下”依然是小切分节奏，但是第二拍的“下”没有用休止，情绪的逼近，有着一种气息缓不过来的感觉。最后的“喉”字上有一个装饰音，是画龙点睛之笔，让结尾增添了几分灵动感。“瞧不尽镜里花容瘦”和上句一样结束时要求声