独舞《如梦令》的情感表达方式.docx

PAGE 2 独舞《如梦令》的情感表达方式 独舞《如梦令》的情感表达方式  《如梦令·昨夜雨疏风骤》是宋代婉约派词人李清照在新婚后写下的传唱千古的小令，字数虽不多，却饱含曲折之意。因此，舞者在进行舞蹈作品演绎时既要搭建符合人物心理状态的情景构图，又要深刻领悟词中人物作为新婚少妇的伤春惜红之情。舞蹈与情感表达两者是相互联系、相互依附、密不可分的一个整体。只有将最真实的情感融入微妙的动作中，才能赋予舞蹈生命，才能与观众产生共鸣。  本文以独舞《如梦令》的情感表达为研究主题，深入剖析了舞蹈作品的创作背景和作品结构，全面阐释了作品中舞蹈语汇及道具在情感表达中的合理运用，借以准确感知作品的人物形象及主题思想，达到语言和表演高度融合的目标，最终确定以情感表达为依托的独舞表演形式。其间主要运用文献研究法和个案分析法，通过对作品《如梦令》中情感表达的研究，充分了解情感在舞蹈中的应用，最大程度体现了情感表达的重要性，从而提升自我编创和表演能力。  一、独舞《如梦令》作品概述  （一）创作背景  独舞《如梦令》这部作品描绘了女主人公宿醉酒醒后因不忍心看到庭院中自己心爱的海棠花在一夜春雨后的凋零景象，故向侍女询问园中海棠如何的场景，以婉转的语调表现出女主人公怜花之情，鲜明地映射出女主人公对大自然和春天的那份爱怜之心，也流露内心此刻的苦闷之情。创作时，要深刻领会原作中“绿肥红瘦”的内涵：词人巧用比喻的修辞，用色彩代指绿叶和海棠花这两种自然事物，区区“肥”“瘦”二字就将一夜春雨过后庭院中的海棠花与叶赋予动物姿态，显得无比形象生动，又富有人情味，让人眼前一亮，为之惊叹。  （二）作品结构  编导通过写意手法将作品《如梦令》分为两部分来描述女主人公梦醒后怜花惜花的心情，表达了女主人公内心的苦闷，哀叹自己的青春易逝。在第一部分中，女主人公背对观众，倚靠凳子，望向窗外后，慢转身轻起舞，舞步蹒跚，反映出主人公醉酒后浓睡，忘却了昨夜风疏雨骤，渐渐清醒后，移步庭院，将主人公忧伤惆怅的感叹之情表达出来。在第二部分中，主人公移步来到庭院，怜惜昨夜被风雨打散了的花。其中流露出怜花之情、悲花之情，女主人公以花自喻，随花起舞。在作品最后，女主人公醉意已经完全消散，但忧伤之情更浓，从庭院移步进入屋内……这部作品含蓄深刻地表达了人物情感的忧郁，忧郁情绪中娴雅与明快也夹杂其中。  二、独舞《如梦令》的情感表达方式  舞蹈是一种长于抒情的艺术形式，擅长将内心的情感通过舞蹈语汇、表情、服装、道具等形式表达出来。在作品《如梦令》中，舞蹈语汇及道具的合理运用对情感表达有着非常重要的作用，在舞蹈表演过程中，只有将道具合理运用，并将最真实的情感用于舞蹈微妙的细节动作中，用自己的心灵舞蹈，才能创造出打动人心的舞蹈作品。  （一）舞蹈语汇的合理运用  在独舞《如梦令》中，舞者借助连续旋转的舞蹈动作，生动形象地表现出少妇宿醉初醒见庭院内落红遍地的伤感落寞与无奈之情，而伸腿侧望又收回动作的重复，将少妇想看园中情景又不敢看的矛盾心理表现得淋漓尽致。舞蹈语汇的情感表达能有效增强舞蹈表演的完整性，优秀的舞蹈演员必须具备跳跃、翻腾等难度较大的舞蹈能力。在独舞《如梦令》中，用旋转技巧和在背影之后缓缓眺望将女主人公惜红伤春之情表现得淋漓尽致，用古典舞中的“卧鱼”来表现女主人公的哀伤之情，很准确地凸显出舞者的哀婉之情。独舞作品《如梦令》向观众展示的是一位宿醉醒来悲春恋红、惆怅落寞的新婚少妇，在进行舞蹈作品表演时，舞者初始表现醉酒醒来的小幅度动作和微醉的状态，而作品第二段则更多使用古典舞的动作将女主人公的情感表现出来，使舞蹈形象鲜活起来，增添了舞蹈作品的艺术性。  （二）道具的合理运用  舞者在舞蹈中运用道具，不仅能够使舞蹈作品空间结构更加饱满多元，还能进一步契合舞蹈作品主题表现需要，帮助舞者合理展开情景设置，使人物形象深入刻画，更加真实地抒发情感。在独舞《如梦令》设计中，女主人公通过倚靠凳子实现了哀伤情感的流露，有效地将女主人公内心的惆怅失落和窗外绵绵春雨、庭院内遍地落红进行转换，而且通过扶凳子起身等动作，将主人公的哀伤表现到了极致。在绵绵春雨、落红遍地的情景下，舞者通过运用道具将舞蹈人物形象所需表达的落寞寂寥情感完美呈現。  三、独舞《如梦令》中情感表达的作用  （一）突出作品主题  要想使舞蹈作品具备浓厚的艺术感染力，舞者必须提升舞蹈的情感表达能力，熟知舞蹈作品的主题思想。独舞《如梦令》中，“绿肥红瘦”这四字寄托着整部舞蹈作品女主人公无限的感叹惋惜和难以言表的感情，充分展现出舞蹈人物形象的惆怅落寞之情，起到