二胡《洪湖主题随想曲》声腔化运用及演奏刍议.pdf

器乐演奏实践 二胡《洪湖主题随想曲》声腔化运用及演奏刍议 ◎ 王爽 （河南大学） 摘 要：二胡作为中国传统民族乐器，在历史的发展中不断的进行改进，闵慧芬先生就采用的汲取人声的技巧，将声腔的 发声特点揉入到二胡的演奏中，使其具有如人声般的亲切和真实的情感。笔者以《洪湖主题随想曲》声腔化运用和分析为 切入点，不管是慢板、快板还是散板，无不使使用声腔作为载体，深刻揭示人物的内心，细致地表现出人物情感的变化， 塑造了一个个形象鲜明的人物性格，极具艺术感染力。 关键词：二胡；声腔化；《洪湖主题随想曲》；演奏刍议 一、二胡“声腔化”的认识 剧选段《看天下劳苦人民都解放》改编而成。[3]故事发生在贫困交加 （一）何为二胡声腔化 的中国旧社会期间：以韩英为代表的洪湖赤卫队，为营救颇受白极 以闵惠芬为代表的多位创作者，提出了“器乐演奏声腔化” 会头目彭霸天压迫的百姓，被敌人陷害，被迫入狱。并在狱中和母 的创作理念，主张对一些戏曲和民族歌剧进行改编。[1] 同时也包括 亲宁死不屈，誓与恶势力作斗争。最终被共产党所救，加入队伍， 各类曲艺，民歌等对声腔的运用，取其精华，并移植到二胡的创作 成功的解放百姓，歼灭敌人。 和演奏中。闵惠芬先生提出在二胡演奏中声腔化就是提倡演奏二胡 这首作品也是闵惠芬先生“二胡声腔化”实践性最具代表性的 曲时，模仿演唱者依字行腔的特点，赋予二胡演奏的语韵感、气息 一首作品，其中汲取民族艺术特点，更好的表现出对天下人民疾苦 感。“他在‘二胡声腔化’的探究中提出：演奏者在器乐演奏过程 的感伤和对祖国解放的一种期许。 中，要以‘角色感’、‘性格感’、‘语韵感’等特征塑造，同时 《洪湖主题随想曲》乐曲由引子和慢板、快板、散板（尾声部 要注重演奏中“韵、格、情、气’的正确运用”。为音乐的语境化 分）三个段落构成。 表达潜心修炼，对中国民间音乐学习和揣摩，更好的继承中国优良 引子部分是由乐团中的扬琴演奏出来的，连续的三连音的进行 传统文化。 给人一种紧张和不安之感。随后演奏出乐曲的主题，把听众瞬间带 （二）二胡声腔化的特点及分类 入到残酷的战争场面中，全曲进入第一段。 在多年的艺术实践和积累中，声腔化融会成为独特的二胡音乐 第一段采用慢板的演奏方式，主题乐段建立在A调上，汲取了 语汇，[2]非常注重对人物内心情感的描绘，以剧中人物形象的塑造带 荆楚和鄂东的民间5、6、1、2建立的四音列的徵调式上展开。以歌 动音乐的发展，达到意想不到的戏剧性效果；同时，在演奏中认真 剧中剧情来看是乐段主要表现韩英在狱中与母亲生死别离的场景。 分析人物的性格变化，不同人物性格在音乐中的动机也各有不同； 同时刻画出韩英在回忆彭霸天的恶行中，内心的情绪的波动。因 再者，器乐声腔化原则，离不开中国博大精深的民族艺术的精华， 此，在二胡的演奏中，对抒情性和戏剧性的要求在演奏中更为严 平仄关系、地方语言特色、咬字、吐字、归韵等诸多因素也是声腔 格。作曲家巧妙的借鉴了声乐中的发生技巧，如在语段中的第一乐 化特点之一，对演奏者的要求也就更高。如；河南的豫剧的声腔就 句中出现的滑音，要以演唱中的“以字行腔”来处理，讲究字正腔 和京剧、昆曲不同。豫剧中的与豫东调和豫西调也不尽相同，者就 圆及归韵。因此，在二胡的演奏中也要强调每个字的头、腹、尾的 需要演奏者仔细分析，对比研究。在演奏技巧中，声腔化形式二胡 重要性，如唱段中的“眼泪”两字，在二胡演奏中就应采用滑音垫 演奏表现中还加入滑揉，垫指滑音，定把音等技巧，以此来模仿声 指的处理技法，以此来凸显声腔的回转柔情之感。（如图1所示）再 腔演唱中的处理效果，更好为表达音乐做铺垫，营造出一种独特的 如第二乐句中的连续的十六分节奏向八分节奏过度时，演奏要加入 亲和力，大大提升了二胡这门乐器的总体