中国工艺美术史1教学课件电子教案全套课件二.pptx

; 工艺美术源远流长，从严格意义上讲，它的起源发展和演变是与人类的起源和人类社会的发展同步的，中华民族概莫能外。我国古代工艺美术不仅形成丰富的理论体系，而且创造出许多精湛的艺术品。研究探讨各历史时期工艺美术的具体内涵、理论的积淀与确立，以及时代艺术风格与特征，不仅是增强历史知识，了解中华文明史不可或缺的重要方面，而且对我们今天从事艺术创作，从历史与传统的基础上产生出标志时代文化最高水准的艺术创作，也是必由之路。;1.1.1 劳动——工艺美术产生的前提; 旧石器时代的石器 ;1.1.2 原始人围绕生活方式展开的工艺美术活动 ; 1 石块、树枝→石器、弓箭；徒手捕鱼→鱼钩、鱼叉、渔网和各种编织的渔具。 ; 3 从居住条件来说，由早期的巢居和洞穴居住发展到建筑房屋居住，从而产生建筑设计。如南方“干栏式建筑”。 ;1.1.3 原始石器、木器和骨器的工艺水平;1.2 传统工艺美术的形态范畴;;1.3.2 中国古代工艺美术的审美特征 ;1.3.2.4 材质之美 所谓材质之美，是决定工艺美术物品审美因素的一个重要组成部分，也是物品艺术的重要特色之一。它是人的感官对各种材料的光泽、质感和纹理的心理感受和审美感受。 1.3.2.5 工艺之美 所谓“百工”，按照我国传统的解释，就是百工之艺；而按照现代人的理解，就是物品制作所采用的方式和方法。一个物品采用不同的制作工艺，会产生出不同的效果。 1.3.2.6 鉴赏之美 从现代意义上来说，鉴赏一词包括两个方面的意思：一是鉴别，二是欣赏。我国古代工艺美术作品，就艺术性来说，上述两个方面都存在。 ;1.4 中国古代工艺美术形式的主要内容及发展规律;1.4.1.4 对称与均衡 我国古代工艺美术品上最能体现造型与装饰规律性特点与总结的是在不对称中去追求平衡的设计、制作理念，即一方面追求形态上下、左右、前后的空间关系的变化；另一方面，又使这种变化基本上符合整体视觉上的均衡感。 1.4.1.5 节奏与韵律 从我国古代开始，工艺美术作品就讲究节奏感。只是我们理解这种节奏感是建立在对静态对象作动态的理解，或者说静态节奏是动态节奏在空间中的移位和???想的结果。这种节奏感主要通过造型、装饰、色彩等视觉符号因素有规则连续地使用来体现。 ;1.4.2 我国古代工艺美术发展的规律、特征;第二章 陶瓷工艺美术;2.1.1 陶器的起源 ;;;几何纹白陶瓿(商);;;;;;; ; ;;;宋代：制瓷技术无论质料、颜色，还是烧制和装饰工艺，均达到炉火纯青的地步。当时形成了一批著名的瓷窑体系，官窑、定窑、哥窑、汝窑和钧窑被称为宋代五大名窑。 辽金：辽国的制瓷业烧制水平很高，由于技术受中原影响，所以其烧制工艺与中原北方各名窑大致相似。金国陶瓷产品大多数属日用粗瓷，金代前期的瓷器釉色单调，造型朴拙，缺少装饰。金国后期，陶瓷获得前所未有的大发展。金大定年间以后，在中原地区相继出现了一批名窑。 元：元代制瓷业的突出发展集中体现在江西景德镇瓷业取得的巨大成就上。其中突出的是青花、釉里红的正式烧制成功，使具有浓郁中国风格的釉下彩瓷器发展到一个新的阶段。;;;;;;;;; ;;; 明代：制瓷业走出了元代的低谷。陶器制作方面，逐渐出现新的风格，琉璃和珐花制品的日渐繁荣，成为中国古代陶器中具有代表性的品种。江西景德镇成为全国著名的“瓷都”。 明代陶瓷生产分工细致，制作工艺高超，以吹釉代替蘸釉，以陶车旋坯代替竹刀旋坯。陶瓷品种繁多，大如龙缸，薄如卵幕，陶瓷工艺进入了一个发展高潮。;清代的陶瓷产地虽然十分广泛，但和明代一样，代表整个时代水平的仍是瓷都景德镇，而景德镇由于在明末遭兵火被毁，其制瓷业的完全恢复晚至康熙时期。 清代瓷器的生产，除景德镇外，几乎遍及全围各地，其中最有特色的有以下几种：陕西青花、博山黑釉、广州广彩等。 清朝陶器的烧制，其生产状况和工艺水平主要集中反映在宜兴的紫砂器和广东的石湾窑所出产品上。 ;;;;;;;;;人类最初所从事的陶器造型，基本上是依照或模仿自然界固有的形态，仿照原来使用果壳加工改造的容器样式，可以说主要是采用模拟的手法完成的。 仰韶文化，陶器的造型多种多样，线条流畅、匀称。炊器有鼎、釜、甑、罐等，饮食器有碗、杯、盘、盆、钵等，储藏食物和盛水的器具有罐、瓮等，汲水和运水的器具是小口尖底瓶和小口长劲大腹瓶。 ;盉 新石器时代 ;;夏代：以折沿平底和三实足和圈足器为主，圜底器开始少量出现。常见陶器作炊器用的主要是鼎、罐、甑。 ;2.2.2 夏商西周和春秋时期 ;;战国：陶器的造型艺术更加明显。由于各地的地理环境千差万别，历史传统和生活习???的不同，使陶器造型多姿多貌。