建筑设计基础实习报告.docVIP

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建筑设计基础

姓名：杨钦

学号：20080552027

班级：资源环境与城乡规划管理2008

教师：陈莺

时间：2010年12月27日

建筑是一个美妙的东西，建筑反映的不只是建筑本身的造型和内部的空间关系。从建筑里你能解读到建筑大师的人生观和建筑说蕴涵的文化。从一个建筑看世界，你能从中领略到永恒。赖特就是一个典型的例子。赖特从小就生长在威斯康星峡谷的大自然环境之中，在农场赖特过起了日出而居，日落而歇的生活。想大自然索取的艰苦劳动中他了解了土地，感悟到蕴藏在四季之中的神秘的力量和潜在的生命流，体会到了自然固有的旋律和节奏。

建筑的形态构成

形态构成让人组织基本几何图形，探寻形态美的基本法则，发现美的规律。形式的背后体现审美趣味。康德说，美的概念是人类思想的一种独特、自主的运用，与伦理学和科学的认识相对应。也就是在形式的理论与操纵形态的实践中，审美体现着我们的智力与才能。人们的眼睛喜欢光滑的，而不喜欢粗糙的；喜欢直线不喜欢斜线；喜欢规则的不喜欢无规则的。“上帝喜欢圆形”，是不无道理的，大脑自然而然地用最简单的方式来处理对形式的理解。这也就是为什么图1中我们会看到呈放射状的直线而非曲折错落的折线，或是成螺旋状的折线而规律性的东西让人自然忽视。举个平凡的例子，做模型的时候剪刀钢尺很容易找到而双面胶透明胶不容易找到，哪怕后者就在手边。规则的东西不会激起我们的趣味。对趣味的追求，引发了对形式美基本原则的阐述，规则中要有变化。

图1

我们寻求一种规律，从寻常可见的物体中提炼构成方面的语言，并用之统领全局，达到风格上的统一，结构上的完整。语言不需要很多，通常一种足够，穿插、透叠、形的加法减法，以之贯穿全局，通体阐释。但是显然摆一个或是一堆一成不变的构件是无聊的没有趣味的。语言不够抽象，抽象得不够高级也是无趣的，那就不需要我们去做“构成”了。我们加变化进去，在规则的线中用不规则的长度及间距体现趣味，在规则的方体中以不同的宽高比来打破规律（如图2），直线中用斜线交织来突破常规……要达到趣味而不显凌乱我们用符合审美的比例和规则来组织，黄金分割是百用不厌的，还有诸如一比二比四规律运用也是普遍而高级的，而在形的中间穿插就不那么高级因为浅显的对称和规律不能体现审美趣味。

图2

有了趣味还要有一个趣味中心来吸引人的目光，其中较周围复杂多变因此统领全局相对集中，否则就过于平均。趣味中心设置在体的正中是欠考虑的，仍然是比例的原因让审美总是有章可循，而在立体构成中，设置偏高也令体有不稳定的感觉，视觉上也就不那么舒服。趣味中心一般不该有两个及以上，否则将会使视觉疲劳。而在同一个中心，并立的两个高挑的体或是并排的几条偏长的线都不能给人以美的享受，从形式上看它们是不合理的而且忽视了审美的原则。在巴洛克建筑中双柱的普遍运用就体现了那种只追求形式上的变化而在技术上无甚提高的“趣味”，古典理论对它的批评也正在于，它们是缺少理性的，也不是令人舒服的美。单纯令人吃惊不是趣味，做常人之不做也不是趣味，建筑真正的美存在于与功能相适应的形式之中，把建筑作为形式来对待，而它的美学性质只是偶然地与某种功能相结合，其完善和优美依赖于所用形式的均衡和可表达性这些因素。

规律中有了变化，形式依然是统一的，这就要求我们不但在形态组织中反复运用所提炼的那一种语言，而且变化的风格要与语言相谐和。所有严肃的建筑，都以统一的效果为目标，波洛米尼的四喷泉圣卡罗教堂（图3）很好地阐释了这一点。运用大量巴洛克手法而不显凌乱繁杂，曲线繁多而有明显轴线使之向心，顶部趣味繁多的元素以椭圆曲线统一，反倒令人感觉简练明晰。伟大的建筑师不自觉的偱用这些美的法则，并垂范后世形成规则。这个不拘一格的天才也是这样。

图3

?形式美总是这样，它是无章可循的，多数时候只是单纯告诉你它“美”或者“不美”或是“不那么美”；而它又是有章可循的，我们心中都明确审美的一般原则，知道什么样的形式构成比较令人认可（即使我们做不出来）而什么样的构成是过于简单缺乏趣味或是过于繁杂不够统一。对形式的探讨永远不会终止因为审美的风格不会静止不动，我们之所以总结并探讨，是因为形式美的一些基本准则，是符合客观规律的，并不由个人喜好而轻易改动的。

中国建筑浅谈

中国的传统民居中也处处体现着中国的文化内涵。中国崇尚自然。传统民居室内外流动的檐廊空间。自然界的魅力使得古代中国人无处不在选择与它的直接接触，沟通和交流，无论是北方还是南方，大多数传统民居住宅外部有一个能够与自然息息相通，有机联系的过度空间——檐廊空间，就其空间形态而言，此空间属于民居室空间的外延，直接沟而言直接吸收室外自然景观，的石头。如从室外大空间的角度审视，，檐廊空间因其内侧的门窗限定，外侧的廊柱及上部的廊顶，廊檐及地面的平台高差限定，形成一个半开敞的空间