仇英《汉宫春晓图》人物服饰艺术特征研究.docVIP

仇英《汉宫春晓图》人物服饰艺术特征研究

引言

仇英的《汉宫春晓图》是中国人物绘画史上的杰出作品，现藏于台北“故宫博物院”。这幅长卷采用的是俯瞰式全景构图，有着细致严谨的笔法，鲜艳明丽的色彩，意趣典雅，汲取了前人仕女画作品的优点，再加上作者本人的临摹功底和创造力，描绘了一幅在汉宫中，宫妇，宫女，侍卫等人物的日常生活。画面卷首在烟云朦胧中有柳树轻扬，视线跨过院门高墙，院内奇花异草，奇珍异树，仕女三三两两进行各种活动，画面开始几位仕女与孩童倚栏观景，随着画面向前，有仕女梳妆打扮，弹奏乐器，和乐而舞，读书游戏，下棋刺绣，还有经典的毛延寿为昭君写像的场景。这幅长卷色彩虽然艳丽但整体氛围妍丽秀美[1]，正如明代谢肇制《五杂俎》记述：“仇实父虽以人物得名，然其意趣雅淡，不专靡丽工巧，如世所传汉宫春，非其质也。”这幅作品虽名为“汉宫春晓”，但从服饰特点上来看，并不具有汉朝服饰的特点。仇英《汉宫春晓图》中落款仅有在卷尾的“仇英实父堇制”[2]，周功鑫曾提到：“至于卷首的题签《仇英汉宫春晓图》，由题字的风格来看，又不似仇英和项墨林的墨迹。倘非英的原题又不是与仇英过从甚密的项墨林所题，则很可能题画名者另有其人。”那么此图原本不一定表现的是汉宫侍女，画题是后人另取的，至于为什么题画者取名为《汉宫春晓图》，大部分学者认为，与画卷中描绘的毛延寿为昭君写像的情节有关。

乾隆皇帝非常喜欢这种建筑和人物仕女结合的作品，命令画院绘制过四卷以此为题的画作。但是清朝时期的“汉宫春晓”画题的作品并不是单纯的模仿，更倾向于绘制好大的宫墙衬托王朝的威严。

1《汉宫春晓图》的服饰配饰特征

中国传统仕女画从春秋战国时期《人物龙凤图》一类起，发展到明朝时期的画风，不似魏晋南北朝时期充满教化意义的端庄面容，不似唐朝时期的“丰肥体”和“绮罗人物”，明朝仕女人物更加纤细柔美。明代妇女服饰的款式继承了唐宋年间，重新复兴了汉民族的传统服饰，与唐朝仕女服饰不同的是，明朝仕女服饰更加偏爱修长纤细，服饰风格同样丰富多变。

仇英《汉宫春晓图》中仕女面型圆润，下巴精巧，五官匀称，眉毛细长而各有神态，或高挑，或低垂，眼睛狭长，眼尾微微上翘，鼻骨俊挺，檀檀小口，下巴尖俏，在设色上采用了“三白”设色法，仕女用白色分染额头、鼻子、下巴，用来表现高低凹凸的立体效果。

服装配饰和发髻样式丰富多变，图中仕女兼具唐朝仕女风韵和明人特色，宫廷贵妇和宫廷侍女的不同阶级也表现明显。

宫廷贵妇多上身穿窄袖上衣，下身着曳地长裙，通常裙子提高束在襦衫之外，收裙束至乳上，服饰上花纹多样，多花鸟纹和几何式菱形纹样，腰带上挂有一长带状的装饰物，叫做宫绦，避免下裙飘起。很多仕女背上腰间有一条薄纱状的装饰物，上面通常有花纹，有的用金泥银泥绘制，也有的逐渐演变成为斗篷。明朝时期流行的背子，合领和对襟，还有无袖无领的比甲都有出现。宋元时期出现的男性使用的抱肚，在明朝时期成为了女性的装饰物。发髻多式多样，在明代的“去胡令”的影响下，大部分发髻样式学习唐宋，发髻上有发冠、珍珠等华丽的装饰。

宫廷侍女们发型和装饰物都比较简单，和男性侍从一样身着深色的圆领窄袖长袍，腰间系有腰带或者抱肚，衣服上同样没有花纹或配饰。画卷中还出现十六把扇子，有十五把大小不一的团扇，扇柄各有长短，长柄大团扇由侍从举着，更显尊贵。画中唯有一把羽扇，精美华丽。图中仕女借团扇表现形态，正是“银烛秋光冷画屏，轻罗小扇扑流萤”的画面[3]。画面中，共描绘九十六名女子和描绘了十三名男子，这些男子头戴深色巾帽，身着深色圆领窄袖长袍，腰上有红色腰带做装饰，脚踩深色高筒靴。

所有服装配饰均细致入微地刻画，显示出作者强大的观察能力和塑造能力[4]，诚如徐沁在《明画录》中所评述：“其发翠毫金，丝丹缕素，精丽艳逸，无惭古人。”仇英除了对当时服饰姿态的细致入微的刻画，还借鉴了许多前人的表现方式。胡应麟在《少室山房集》中记载，“右实父汉宫春晓图。文寿承鎜其末，以临宋李伯时笔。其于宫中景物纤悉具备。第所图嫔御皆丰妍而寡绰约。盖子唐周昉诸人传流。体法大概尔尔。余尝于童子鸣处见戏婴图，王敬美处见拔阮图，文寿承处见捣练图，皆题昉作……岂画工傅合哉”。从这段文字中，可以发现仇英的《汉宫春晓图》中有借鉴前人的痕迹，如唐朝张宣《捣练图》熨烫布料的场景，在借鉴前人作品的同时，仇英融入了明朝服装配饰和当时人民的审美要素，画中仕女垂肩长颈，柔美娇弱。仇英的《汉宫春晓图》中的熨烫画面，和张萱的《捣练图》中的姿态非常相似，只是缺少了弯腰的小女孩，人物朝向作了调整改变，服饰更具有明朝特征；在吹奏乐器和舞蹈场景也借鉴五代时期顾闳中的《韩熙载夜宴图》，姿态与服饰都非常相似。艺术家的创作离不开对绘画技法的学习，更离不开对日常生活的细微观察与感受，仇英借鉴前人精髓，加上细致入微的刻画，将仕女服饰与姿态完美展现。

2仇英《汉宫春