1650—1750年法国乐派的审美范式形成探析——以弗朗索瓦·库普兰为例.pdfVIP

1650—1750年法国乐派的审美范式形成探析

——以弗朗索瓦·库普兰为例

[摘要]法国音乐文化之于欧洲艺术史可谓特立独行，自17世纪巴洛克时代起，法国音乐学派便通过对古典艺术理念的继承与革新，

探求与追寻可以代表法兰西民族特色的艺术表达方式。在以库普兰为代表的法国羽管键琴家们的不断尝试中，形成了以舞曲组曲为主

要载体，体现创新性和声语言、多变节奏织体以及丰富情感表达的音乐文本体系。并在此基础上结合琉特琴文化、宫廷声乐传统、艺

术喜剧创作理念及文学崇拜情结，构成了早期法国音乐的基本审美范式。

[关键词]法国；音乐；审美；库普兰；巴洛克；民族性

17世纪中期至18世纪中期，以太阳王路易十四暇滋生如政变或叛乱等危险的念头，同时又潜移默化

（LouisXIV,Louis-Dieudonné，1638—1715）与奥尔地向其灌输严格的社会等级观念。这种独有的舞蹈文

良公爵菲利普（Louis-Philippe-Joseph,ducd’Oléans，化其影响力也辐射至其他音乐领域，最直接的体现便

1793—1747）为代表的王室贵族通过文化干预，控是舞曲组曲（suites）成为当时法国键盘乐的主流创

制与影响乐师在音乐作品中的审美取向与意涵表作形式，而带有舞蹈表演的宫廷芭蕾（balletdecour）

达。在此背景下，笔者以弗朗索瓦·库普兰（Francois则成为宫廷贵族们的最大乐趣之一。典型的宫廷芭蕾

Couperin，1668—1733）为例，探讨法国早期键盘类在每一幕中都有一系列的节目（entrées），包括独唱、

音乐创作中审美范式的形成与发展，将有助于习乐者合唱、器乐表演等。但最具特色的是贵族会与专业舞

认识和理解早期法国音乐审美传统的起源与转化轨迹。者共同出演，有时国王也会参与其中。作为一名享有

杰出声誉的舞者，路易十四在少年时期每天花费大量

一、法国巴洛克音乐历史溯源

的时间去练习芭蕾，从13岁起便开始登台表演，他

在舞剧《巴斯克的节日》（BalletdesfetesdeBacchus，

（一）路易十四与凡尔赛宫廷音乐

1651）与《夜之芭蕾》（Balletdelanuit，1653）中都

1648年，三十年战争（theirtyYears’War，1618—有着不俗的表现。[1]

1648）结束后，法国崛起成欧洲主要强国，太阳王的对音乐的热情贯穿了路易的一生，但作为一个

光辉笼罩整个欧洲大陆。通过参与宫廷仪式和娱乐活中央集权的君主制国家领导人，他也会利用艺术

动，贵族们的一举一动都受到国王的监督与掌控，艺进行舆论宣传与管控。在展现政治主题时，宫廷

术有着绝对的秩序和规则。宫廷供养的三大独立音音乐中的去人格性则是为了迎合统治者的品位与

乐机构（室内乐、小教堂音乐以及皇室乐队)a是巴趣向。出于路易个人对意大利作品中不和谐音的厌

洛克时期法国音乐创作与演奏的核心力量。在上流社恶，当时风靡全欧洲的意大利风格在法国宫廷惨遭

会的社交礼仪中，舞蹈成了贵族们必不可少的活动之放逐，这种排斥态度也可能源于他与母亲安娜（Anne

一，它通过提供一种纪律化和秩序化的服从模式来强d’Autriche，1601—1666）以及她的意大利情人马萨

化国家机器。频繁的交际舞和芭蕾舞表演让贵族们无林（CardinalMazarin，1641—1661）之间不愉快的相

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处。在路易的晚年，他的第二任妻子——曼特侬夫美特质时，声乐作品绝不可被忽视。1580年至17