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文化传承视野下高中音乐教学模式研究

摘要：高中音乐课不仅是提升学生的音乐素养还是培养学生传承民族音乐文化意识和能力的重要载体，本文从高中音乐课堂对于文化传承的重要意义、高中音乐课传承传统文化的途径等维度详细论证了文化传承视野下高中音乐教学模式。

关键词：文化传承、高中音乐

从某种意义上说，文化传承与艺术教育是一个民族音乐教育发展的历史逻辑和现实意义，中华民族的音乐教育史本身就是民族声音的记录与传扬，它寄托着中华民族的文化情感，构成中华民族传统文化的根基，同时也是推动民族走向复兴的文化动力。党的十七届六中全会报告强调：“文化是民族的血脉，是人民的精神家园”，博大精深的中华文化，“为中华民族发展壮大提供了强大的精神力量，为人类的文明进步做出了不可磨灭的重大贡献”。因此推动校园课程与活动的文化传承，对传统文化的发展有着重要的传承意义。

随着音乐教育文化内涵在文化强国的过程中不断得到显现，高中音乐课程中对于传承与发展民族文化功能也在不断得到强化，音乐课不仅是提升高中生的音乐素养的重要组成部分，还是培养学生传承民族音乐文化意识和能力的十分重要的载体。

一、高中音乐课堂对于文化传承的重要意义

传统文化走进校园既体现文化与教育的密切联系，又彰显学校教育对于弘扬民族精神与民族文化的重要地位，一般来说，校园文化传承的重要意义体现在增强民族自信心、提升学生的音乐审美能力和振兴传统音乐文化三个方面。

1.体验民族音乐增强民族自信心

传统音乐文化通过特殊的符号记录一个民族的文化面貌和文化性格，是弘扬民族精神与民族文化的重要途径，因此学生通过民族音乐文化进校园的形式，聆听、体验民族音乐，从而达到提升学生的民族自豪感，增强其历史责任感的目标。

以徽剧来说，徽剧作为安徽重要的文化品牌，本身就是安徽人文化面貌和文化性格的重要载体，因此，“徽剧进校园”既体现教育对安徽文化传承的担当，也是学生增强徽文化自信的途径，徽剧在安徽历史发展的过程中具有重要的意义，徽剧与当地民间艺术相结合，形成了自己独特音乐风格；唱腔淳朴、讲究韵味；表演质朴细致，在明代兴起以来，在声腔、动作和伴奏形式上不断吸收和融合外来剧种的因素，形成了具有区域特色的艺术品种，而后随着徽班进京，在一代代表演艺术家的创新与发展下，在全国艺术舞台上不断展示文化艺术魅力，展现长江中下游的文化面貌和文化性格。所以说，传统音乐文化是我国伟大劳动人民、伟大艺术家集体智慧的结晶，是中华民族文化的瑰宝。当下传统音乐文化艺术进校园、入课堂、展活动，不仅在形式上传播传统文化精华，也是对学生民族自信心的培养与提升。

2.欣赏文化精品提升审美能力

提升学生戏曲审美能力，为戏曲传承输入新鲜血液。传统戏曲的经典剧目，独具民族地方特色的伴奏，传情达意的表演动作等，给学生们带来了传承文化的审美感受。以黄梅戏进校园为例，让学生们在潜移默化中，学习地方传统文化，接触、认识、了解地方黄梅戏。以及保护、传承黄梅戏，更好的使学生发现黄梅戏之美，提升学生的戏曲审美能力。在安徽省怀宁县独秀初级中学的校园里，怀宁县黄梅戏剧团开展了黄梅戏进校园专场活动。演员们以现代与经典结合的选段《闹花灯》作为开场，以及经典曲目《牛郎织女》、《谁料皇榜中状元》、《打猪草》和《小戏》《王小六打豆腐》呈现在学生眼前。

《牛郎织女》的优美唱腔，采用以小戏为主的花腔，充分体现了剧中的生活气息，采用叙述、抒情的平词，韵味丰富、行云流水。《谁料皇榜中状元》中演员韩再芬置身于剧情中，用精湛的表演完美地演绎了故事情节。故事的美被完整地表现在舞台上。黄梅戏作为民间戏曲，故事内容也杂夹着当时民众的呼声与愿望。《天仙配》中对幸福生活的追求，对美好生活的向往，都充分地展现在舞台上，学生们在欣赏黄梅戏的表演中，感受到了黄梅戏的唱腔美、表演美、故事美。在潜移默化中感受黄梅戏的审美文化、审美情操、审美情趣，更加提升学生们的审美能力。

3.激发创编兴趣树立振兴传统文化信心

人既是文化的产物，又是文化的创造者。教育的功能之一是培养具有文化创新精神和创造力的人来发挥其文化创造的功能。高中音乐课程与活动既是学生获得音乐知识的过程，同时也是创造性地发展传统文化，从而展现文化个性的过程。

高中音乐创编活动的内涵十分丰富，既可以通过对乐曲的欣赏从而进行节奏、歌词、或旋律的创编，也可以用形体动作，或选用相应的乐器，创作节奏和旋律来为歌曲进行伴奏。通过这些形式多样的创编活动，在体验音乐文化的过程中创造出新的作品，表达学生个性和思想。这里以04版人音版教材第二单元第四节《醇厚的中原韵》教学为例，在学习本节课里的中原民歌《沂蒙山小调》时，教师可根据中原民歌“鱼咬尾”的旋律特点来讲解传统音乐文化的创作特色，接着可以展示教师选编的一首由四句旋律构成的歌曲，随后可以用互动探究法让学生自己创编旋律并获得展示，学生可以将自己的思