“互联网＋”应用于高中音乐教学的创新思路之探索 论文.doc

“互联网＋”应用于高中音乐教学的创新思路之探索

摘要：随着“互联网+”时代的到来，许多领域都与互联网紧密相连，一种新的教育形式——“互联网+教育”应运而生。新的课程改革要求教师尊重学生的主体性，把课堂教学的主动权还给学生，采用形式丰富的教学方法，针对学生开展适当的音乐教学活动，以增强高中音乐教学的有效性和学生的接受度。由此，将“互联网＋”与高中音乐教学相结合的创新教学模式是因时而动、势在必行的探索方向。将互联网技术的优势运用到当前高中音乐教学中，必将丰富音乐教育的发展内涵，促进“互联网＋”技术与教学走向深度的融合。

关键词：互联网＋，高中音乐，技术与教学，创新融合

一、“互联网＋教育”的诞生背景

2014年11月，国务院总理李克强在首届世界互联网大会上表示，互联网是大众创业和创新的新工具，其中，“大众创业和大众创新”是本届政府工作报告的重要议题。同年，在十二届全国人大三次会议上，李克强总理在政府工作报告中首次提出了“互联网+”行动计划。“互联网＋”的本义是指一种新的经济形态，即互联网与传统产业相结合，以互联网信息技术为基础，优化生产要素，调整商业模式，完成经济转型升级。随着这一概念在实践中的不断扩展，现在可以广泛地被解释为“互联网＋所有传统产业”。但我们不应仅仅理解为互联网与任一行业的宽泛合作，“＋”体现出的是互联网对传统行业的深度融入、深刻影响，进而创造新的发展生态。某种意义上，这种融合与创新应当是革命性的颠覆。

《国家中长期教育改革和发展规划纲要》提出，“2020年我国将基本实现教育现代化”。在这样的目标下，产生了“互联网+教育”，进入了人们的视野。

二、“互联网＋”应用于高中音乐教学的现状

当前，无论每位教师有无“互联网＋”概念的意识，在高中音乐教学中普遍
运用互联网技术已经成为不争的事实。我们通过教学实践发现，对互联网技术的运用，也的确符合当前的教学需求，能够显著提升课堂教学效率和质量。

根据新课程标准的要求，高中音乐教学的基本理念主要基于四个方面，即以音乐美学为核心，培养兴趣；面向所有学生，注重个性发展；重视音乐实践，增强创作意识；弘扬民族音乐，了解多元文化。由这四个考量维度，我们不难发现，高中音乐教学首先是面向全体学生的艺术普及教育，其次是重视个体需求的个性化教育，同时肩负着弘扬民族文化、增强艺术实践的重要职责。一言一概之，从新课标体现出的高中音乐教学目标导向来看，理论学习与艺术实践具有同等重要的地位。长远来看，后者的重要性甚至高于前者。

1.在音乐理论学习中的应用

众所周知，音乐理论离不开乐理研究。虽然当前的课程指导体系下，对于学生的乐理研究并无太高要求，但是在高中阶段，适当地开展乐理知识的普及，其益处仍是明显的。目前，互联网对乐理研究最重要的贡献是视听语言的便捷使用，它充分关注学生学习音乐的节奏，以及音色和音调的把握。教师可以通过调整教学内容的旋律和节奏，改变速度，将教学与学生的进步、能力和学习需求相结合。

这种技术手段，一方面能使教师较成功地规避在演奏音乐时因为个人不同的情感理解而产生的微妙差讹，保证了音乐理论的准确性；另一方面，音色、音调等的精确变化也得字直观化的呈现。通过互联网技术，由易渐难的有序递进，不仅提高了学生理论学习的积极性，也提高了学生的视听鉴赏水平。

此外，“互联网+”的教育模式应用于音乐教学的创新形式堪称和谐。在传统的音乐教学中，教师仅能通过常规乐器演奏和板书写作来开展教育活动，无法直观显示音乐的特定效果。学生对教学重点理解难以到位，容易造成理论与实践互不衔接。利用互联网技术可以直观地展示乐谱和视听效果。通过老师的讲解和反复的视听歌唱练习，学生可以更有效地掌握学习要点，通过大数据云端比对，学生可以准确把握学习难点和薄弱环节，甚至与大洋彼岸的同龄人就某一部具体的音乐作品展开交流。同时，在教师范唱环节中，互联网技术可以再现教学所需的逼真音乐效果，使教学互动更加生动有效，充满活力。

2.在音乐实践方面的应用

音乐教育必须理论与实践相结合，才能取得理想的教学效果。在声乐教学
中，教师可以充分利用计算机云端存储功能对学生不同时段的学习效果进行比对分析。通过大数据，我们可以直观地看到学生在唱腔和节奏上的偏差，以指导学生。学生还可以通过互联网技术和各类软件程序重温自己的学习成果，以辨析演唱过程中的优势和不足。在反复练习录制个性化的音乐作品中，利用云存储功能获取音乐成品，在更大范围内达到与他人交流和学习的目的。此外，互联网技术还可以应用于师生共同参与非物质文化遗产比如传统民间音乐的保护和传承。例如，仅“国家公共文化云”这一平台，就收录了全国包括传统民间音乐、传统戏曲在内的共计1557项国家级非物质文化遗产项目。这些丰富的互联网资源无将大大开拓高中音乐课堂教学的视野，提高学生的学习兴趣和实践能力。

三、“互联