高中美术人美版第五课走近抽象艺术教学设计与教学反思分析.docxVIP

高中美术人美版第五课走近抽象艺术教学设计与教学反思分析

学习内容分析

学习目标描述：1，让学生对抽象绘画的消失和形成缘由有根本的熟悉。2，初步熟悉抽象绘画的形式美感表达在哪些方面。3，让学生对抽象绘画的两种根本形态(冷抽象和热抽象)有大致的了解和鉴别。

学习内容分析：作为人类三种主要艺术类型之一，抽象艺术是人类熟悉和把握世界的一种重要方式，它使用的是纯粹的艺术语言，这是它与具象艺术和意象艺术的区分所在。它包含了各种流派，包括立体主义，构成主义，抽象表现留意等。而并非一个派别的名称。抽象风格的绘画作品打破了以往作画必需仿照自然的传统观念。抽象绘画是以理性思索为创作动身点，以直觉和想象力为创作手段，用纯粹的颜色和形式组织画面。“分析性”是它最大的特点。高中学生正处在思维进展逐步走向成熟和易受启发的阶段。本课盼望能帮他们逐步提升对抽象风格的绘画作品的鉴赏水平打下根底。

教学重点：1，抽象绘画的形式美感的表达。2，两种纯抽象绘画形式的特点及代表作。

教学难点：尝试理解抽象绘画的创作语言，观赏抽象之美。

学生学情分析

走近抽象艺术这课对于高中生来说，是一节理解难度较大的课程，但正由于如此，对于教师自身的挑战性也是很大的。高中生正处于身心快速进展的一个时期，从心理学上来说，他们的人生观和价值观都在这个时期渐渐形成至成熟的阶段。由于将抽象艺术这课放在高二时期是比拟相宜的，他们能够有足够的理解力量，去思索抽象艺术中的哲学性和分析性，能够很好的将冷抽象和热抽象进展区分。能够很好的结合之前所学的具象艺术和意象艺术进展联想和分析。可以说不管是对他们的鉴赏力量和思索力量都是一次很好的提升和挑战。

教学策略设计

教学环节：一，导入局部(一)“空白画”拍出天价1.2亿人民币引发的思索。(二)美国小女孩的抽象油画作品现象抽象艺术是否是一种天赋?天才画童的抽象作品的消失是一种偶发觉象还是有因可寻的?抽象画是否意味着简洁直接到连三岁小孩都能完成?让我们带着这样的问题走进今日的课题，“走近抽象画”。二，讲授新课第一局部抽象画的概念首先问同学们，什么样的画可以称之为抽象画呢?PPT展现几组作品。第一组，古典，印象，抽象风格的人物画。其次组，蒙德里安的树系列的变形作品。第三组，毕加索的公牛系列变形作品。第四组，康定斯基的《即兴曲》和蒙德里安的《爵士乐》。提问：在这几组作品中哪些是抽象作品?由第一组总结出半抽象和纯抽象的概念。其次，三组中是不是有些作品有相像之处?你认为这说明白什么问题?你发觉了什么?人类的艺术从开头的仿照现实，不断客观地再现自然，在这过程中，人们发觉了作为视觉艺术，美术的形式具有独立的审美价值有时比内容还重要。抽象绘画的形成是个漫长的过程1，一方面美术形成通过表现性处理提升抽象形式。2，另一方面人们在音乐中受到启发，既然音乐可以通过没有详细形象的声音被人们承受，那么美术为什么不能用纯粹的颜色和形式来组成有审美意义的画面呢?3，第三方面抽象艺术唯恐还受到了西方理性科学和哲学的影响。所以，“分析性”是抽象艺术最大的特点。其次局部抽象绘画的美感表达在哪些方面?或者说我们该从哪些方面去观赏它们的独特性。1，颜色之美，画家们主见以分别出来的颜色本身来表达感觉和情感。(图例不同颜色色调的图案)2，构图之美，构图是组织画面的一种手段，抽象绘画很肯定，要么是简化的构图，要么是密布式构图。(图例马列维奇的白上的白色)(波洛克作品36号)(雷曼的无题天价画)3，笔触与肌理之美笔触与肌理可以具有独立的审美价值，并且可以被独立，夸张，视觉上更具有震撼力。(图例不同笔触和肌理的图案)4，空间与透视之美利用空间和透视造成视觉上的错觉感，产生奇异的美感。(图例杜尚的下楼梯的女人，瓦萨雷利的多维透视画)第三局部热抽象与冷抽象1，叙述康定斯基看倒置的画故事。康定斯基的一幅歪斜靠放的画作引起了他对于客观物象的无视和画面形式元素的关注。他受到了启发:对象性的作品之害，从而开头对抽象绘画形式语言的讨论。人的左右大脑分工不同，打算我们作画和审美的方式。热抽象的画家们认为艺术的根本元素可以表达整个世界(刚提到的点，线，面，构图，颜色和笔触等)，而且能把人对世界的情感和感觉表达的更本质。(图例，克兰的两幅尼金斯基)(康定斯基的即兴系列)2，冷抽象画家的代表是蒙德里安。蒙德里安认为客观世界是普遍的，永恒的，这样的美才是世界本质，而人的主观情感是短暂不真实的，所以艺术该简化为最根本的形态。于是他选择了直线和纯粹的颜色。(图例红黄蓝，爵士乐，开花树)